Runa Boris Čaikovska Konkurences Giltburga par.

click fraud protection

laikmetā tehnoloģiskā progresa bieži prātoju, kā vēl labi, ka ir TV, interneta un citu saziņas līdzekļus, un kā cilvēki sapratās bez tiem pirms tam.Piemēram, Čaikovska konkurss tika sadalīta starp Sanktpēterburgu un Maskavu - taču ar nosacījumu, ka tiešsaistes raidījums par izcilu kvalitāti, tā ka tie, kas klausās konkursanti var sekot viņu izrādes, neizejot no mājas.Tāpēc es sekoja ziņas Konkursa aicināti vecāki ar datoru, kad tiešsaistes video parādījās kvalifikācijas kārtā.Par nelielu gabalu to bija dzirdējuši, ka dalībnieki ir labi sagatavoti, bet viens no tiem, Izraēlas pianists Boriss Giltburg īpaši piesaista uzmanību.Viņa sniegums bija ļoti atšķirīgs no citiem: mūzikas runāja, spēlējot klavieres, un tas pārvērtās mākslinieks sāka pārsūdzēt klausītājam.Pēc pirmās kārtas uz šo atzinumu, un ja mainīts, tas ir tikai uz labu.
skanēja brīnišķīgi Baha Chaconne (tr. Busoni).Pianists grūtāk nekā citiem instrumentālistiem par stila Baha, viņa darbi nav paredzēti mūsdienu klavierēm, par autortiesību vadlīnijām minimālo skaitu.Interpretējot Clavier darbi visbiežāk balstās uz ko Schweitzer aprakstīto principu, t. E. Meklējiet lai "noteiktu dabas un pieminekļu līnijas, kas pats par sevi būtu visā tās plastiskums sniegt liecības klausītāju," nevis "krāsains un asprātīgs maiņa dinamisku niansēm" tas ir,.e.vadoties pēc formas."Mums ir nepieciešams, lai atrastu šo būvniecības gabalu pareizi nodot to.Pretējā gadījumā patvaļīgi izpratne neapzināti kropļojot komponista nodomu. "In Giltburga sadaļās veidā tas tiek atzīmēta ne tikai pārmaiņu dinamiku un izmaiņas valsts (piemēram, psiholoģiskā autentiskumu, smalki mainās nāca, kad, pēc viņa atgriešanās smagu neliela epizode Chaconne).Bet tajā pašā laikā, kad tā tika pārcelta uz dažādiem toņiem un niansēm šajā sadaļā!Nav brīnums, Bach klavesīns klavihords priekšroka: klavihords atļauj šādas nianses.Ķermeņa Baha mīļākie instrumentu, pēc savas būtības ir instruments milzīgs dinamisko diapazonu un tembrs.Varbūt šāds sniegums Schweitzer domāja, kad viņš rakstīja: "Baha mūzika - Gothic.Tāpat kā vispārējais plāns izaug no vienkāršas motīvs, attīstīta ne stīvs līnijās, bet bagātību detaļām, un tikai tad, ja tas rada iespaidu, kad jūs patiešām atdzīvojas visas sīkās elementi, un tāpēc Bach gabals ietekmē klausītāju, ja mākslinieks deva patsskaidri un spilgti galvenās līnijas un informācija "(Schweitzer, p.257).Pārsteidzoši


veica Čaikovska nodot skaņu raksturu spēlē;"Red Riding Hood" klausījās vienā elpas vilcienā, gavilēt radniecības ar Gopak Musorgska (no "dziesmas un dejas no Death"), jo arvien spriegumu, kas izteikta caur žanra elementus.Forma, skaņa, žanrs - visi mērķis ir skaidrības idejas no sākuma līdz beigām.
Corto es atceros vārdus: "Vissvarīgākais - dot brīvu vaļu iztēlei, jaunizveidoto darbu.Tas ir interpretācija. "Darbi, kas spēlēja Giltburg, mēs esam dzirdējuši daudzi pianistu, bet pārliecinoši interpretācija - nav ", kā", nevis "nošķirt", un kā tas ir.Jo ir dzirdējuši viņa sniegums no šādiem darbiem, tie nav izkropļota ar "mana izpratne".Tā rezultātā, ideāls hit temps pēdējā Allegretto Moderato "Aurora", versijas, kas tāpat kā izrādes.Izvēlēts Giltburgom dabisko ātrumu, tas ir ne tikai temps norādīts sākumā Sonata, un viens, kas prasa viņas mūziku, kas būs dzirdama visas detaļas, un ir skaidri redzama no sākuma līdz beigām sižeta.Bija interesanti klausīties, pildot ar piezīmēm savās rokās, jo viņi sekojiet autors kopā ar savu svaigu uztveri."Jaunizveidotā darbs", pianists atrod jaunu krāsu.Tā ir interpretācija par teksta un nespēlēt datoru precizitāti.
Boris Giltburg atšķiras ne tikai no citiem sacensību dalībnieki.Mūzika runā šeit, elpot - īsi sakot, dzīvo.Jūs nozvejas sevi domāt, ka neseko spoža pāreju, un jūs zināt, kas ir pianists.Tu spēlē kā stāsts.Šādi pianisti nebija sen.Chopin daži no Viņa mācekļiem piezīmēs likt pieturzīmes, kas liecina, ka tā ir valoda mūziku, kas jūs vēlaties dzirdēt un saprast.
... laikmetā tehnoloģiskā progresa bieži dzirdēt, ka stāsts par klavierēm beidzas ar Advent jaunu instrumentu.Lai to mēs varam teikt vienu lietu: kamēr pastāv pianisti, dzīvos mākslu klavierspēles.