От 1850 г. в Англия започва да се развива една нова тенденция в поезията и живописта.Тя се нарича "Pre-Рафаелитите."Тази статия представя основните идеи на артистичната общност, предмет на дейност, творчески с имената на картините на прерафаелит.
Кои са прарафаелитите?
усилия, за да се измъкне от сондаж академични традиции и реалистични естетика на Викторианската епоха, група художници създаде своя собствена посока в чл.Тя е проникнала почти всички сфери на живота, формира определено поведение и комуникация на своите създатели.И посоката на изкуството и неговите представители художници носеше същото име - прарафаелитите.Снимки показват техния афинитет с ранния Ренесанс.Всъщност, името на братството говори за себе си.Художници са прегледали творци, които са работили преди възхода на Рафаел и Микеланджело.Сред тях - Белини, Перуджино, Анджелико.
посока да се развива през втората половина на 19 век.
Възникване
До 1850 г. всички британско изкуство беше под крилото на Кралската академия на изкуствата.Негов председател, сър Джошуа Рейнолдс, както и всеки друг представител на официалните институции не са склонни да приемат иновациите и експериментирането насърчава студентите си.
В крайна сметка, тези тесни граници направени няколко художници с подобни възгледи за изкуството като цяло се обединят в братството.Първият от неговите представители стана Холман Хънт и Dante Rossetti.Те се срещнаха по време на изложба в академията и по време на срещата разбрах, че техните мнения са много сходни.
Rossetti пише в момента картината "Младежта на Дева Мария" и Хънт му помогна да завърши това няма значение, но и дума.Още през 1849 платното украсена по време на изложението.Младите хора се съгласиха, че съвременния английски картината не преживява най-добрият период в историята си.С цел да се съживи по някакъв начин този вид изкуство, което е било необходимо, за да се върнем към основите doakademicheskim, за простота и чувственост.Основните представители
Първоначално прерафаелити, картина, която вдъхва нов живот на британската култура, състояща се от седем души.
1. Холман Хънт.Той живя дълъг живот, да останат верни на своите възгледи за изкуството до смъртта си.Той е автор на редица публикации, казва членове на братството и описването картини прерафаелит.Сред най-известните картини на художника - "сянката на смъртта" (религиозна живопис на Исус), "Изабела и пот на Василий" (въз основа на поемата на Джон Кийтс), "изкупителна жертва" (написана въз основа на библейските разкази).
2. John Millais.Той е известен като най-младият студент на Академията на изкуствата, която по-късно става неин президент.John, след дълга работа в стила на прерафаелити отказали.За да изхранва семейството си, той започва да рисува портрети по поръчка, и е неин правоприемник.Най-забележителната работа - "Христос в Камарата на родителите си" (религиозна картина, пълни със символи на бъдещия живот и смърт на Христос), "Офелия" (написана въз основа на един епизод на "Хамлет"), "Bubbles" (живопис от късния период на творчеството, е станал известен като рекламасапуни).
3. Dante Rossetti.Картините са изпълнени с култа към красотата и еротиката на жените.Съпругата му Елизабет беше основната муза на художника.Смъртта й е повали Данте.Той я сложи в ковчега на неговите ръкописи на стихове, но след няколко години, идва на себе си, направи ексхумация и ги взе от гроба.Известни произведения: "Блажен Беатрис" (показва съпругата на Данте, който се намира между живота и смъртта), "Proserpina" (Roman богиня с граната в ръка), "Вероника Veronese" (символична живопис, отразявайки творческия процес).
4. Майкъл Rossetti.Братът на Данте, който също учи в Академията.Но в крайна сметка аз избрах критик път и писател.Прерафаелит картини са били многократно подлагани на това безразборно.Биографията на брат си.Той формулира основната концепция на посока.
5. Томас Vulner.Той е бил скулптор и поет.В началото на своята работа той подкрепи идеята за прарафаелитите, се обърна към природата и да вземат предвид незначителните подробности.Той публикува свои стихове в списание братство, но след това си тръгна от техните общи идеи и да се концентрират върху класическите форми.
6. Фредерик Стивънс.Художник и художествен критик.Много скоро той се разочарова с таланта на художника и се концентрира върху критиката.Той смята мисията си, за да обясни публично целите на общение и хвалят картини прерафаелит.Той оцеля няколко от картините му: "The Marquis и Гризелда", "Майка и дете", "Смъртта на крал Артур."
7. Джеймс Колинсън.Той е бил вярващ, така че той рисува религиозни теми.Оставих общността след Миле живопис беше критикуван в медиите и призова богохулно.Сред неговите произведения - "Светото семейство", "Елизабет Отказът на Унгария", "сестри".
прерафаелит картини, които предизвикаха много спорове, имаха редица съмишленици.Те не са част от братството, но се придържаме към основните идеи.Сред тях - художникът L. Алма-Тадема, дизайнер F. М. Браун, художникът Уилям Deverell, везач M. Morris, илюстратор Hughes и др.
Критика първоначално
Първоначално прерафаелит картини бяха посрещнати от критиците доста топли.Те бяха като глътка свеж въздух.Въпреки това, ситуацията ескалира след представянето в светлината на няколко религиозни картини, написани на неспазване на каноните.
По-специално, картината "Христос в Камарата на Неговите родители" четка Миле.На платното изобразява аскетична атмосфера, плевня, в района на стадо овце, които пасат.Virgin колене пред Младенеца Исус, който нарани ръката му с нокти.Просо попълнено тази снимка символи.Кървене ръка - знак за бъдещото разпятието, купа с вода, която носи Йоан Кръстител - символът на Богоявление, гълъб седи на стълбите, се идентифицира със Светия Дух, на овцете - с невинна жертва.
Критиците наричат тази картина богохулно.Вестникът "The Times" Наречен боядисване бунт в чл.Други, сочейки към сравнение на Светото семейство с обикновените хора, характеризирани като работата на Millet скандално и отвратително.
Rossetti живопис "Благовещение" също е под атака.Пейнтър се отдръпна от библейския канон, Девата облечени в бели дрехи.На платното, тя изобразява уплашен.F. Stone критик спрямо работата на Pre-Raphaelites с безполезни археология.
Кой знае какво щеше да бъде съдбата на братството, ако не е на негова страна прави критикът Джон Ръскин, чието мнение има значение всички.
Влияние авторитетен човек
Джон Ръскин беше историк на изкуството и е написал повече от една научна работа, преди да се запознаят с работата на Pre-Raphaelites.Каква беше изненадата му, когато осъзна, че всички мисли и идеи, отразени в неговите статии са намерили своето място на платното братството.
Ръскин обявявал за проникване в същността на природата, внимание към детайла, окачване, наложени канони и графични сцени, тъй като те трябва да бъдат.Всичко това е включено в самата програма и прарафаелитите.
критик е автор на няколко статии за "Таймс", който даде висока оценка на работата на хората на изкуството.Той купи някои от картините си, подкрепяйки художници и морално, така и финансово.Ръскин хареса нови и необичайни начина на рисуване маслени картини.Прерафаелит впоследствие създали няколко портрета на неговия защитник и покровител.
Офиси картини
Първоначално художници превърнаха изключително на евангелските субектите, с акцент върху опита на създателите на ранния Ренесанс.Те не се стреми към изпълнение на снимката на църковните канони.Основната цел беше да се прехвърли към философията на платното.Ето защо картините на прерафаелит като подробно и символично.
"Младежта на Света Богородица" Росети е в съответствие с нуждите на Викторианската епоха.Той показа скромно момиче на грижите на майка си.Тя обикновено се изобразява четене Dante се поставя в ръцете на иглата Virgin.Той е избродиран върху платното лилия - символ на чистота и невинност.Три цветя на стебло - на Отца и Сина и Светия Дух.Листа от палмово дърво с тръни и бодили - радостите и скърбите на Мери.Картината не е лишено от смисъл предмети, цветове и действия - всичко за цел да изтъкне, философската смисъл.
късно художници прарафаелитите, чиито картини привлече общественото внимание започва да се обърнат към темата за човешкото неравенство ("Lady Lilith"), срещу експлоатацията на жените ("събудил скромност"), имиграцията ("Сбогом на Англия").
важна роля в работата на Братството играе картините, основаващи се на делата на английски поети и писатели.Бояджийска, вдъхновени от творчеството на Шекспир, Кийтс, и италианската Данте Алигиери.
Туника
Дисциплини картини с женски образи в прерафаелит доста разнообразни.Те са обединени само в едно - по платната си царува женската красота.Ladies изобразяват последователно красиви, спокоен, с едно докосване на мистерия.Парцели отговарят различни: на проклятие, смъртта, несподелена любов, духовна чистота.
Доста често повдига темата за изневярата, когато една жена е изложена на непристойни светлина.Разбира се, това носи жестоко наказание за действията си.
Жените често се поддаде на изкушението и пожеланието в картините на прарафаелитите ("Proserpina").Но съществува и обратната историята, когато един човек е виновника за падане на жените (като в картините на "Marianne", "събудил скромност").The Model
главно на модели за картините си художникът избира приятели и роднини.Rossetti често пише на майка ми и сестрите ("Младежта на Света Богородица"), но също прибягват до услугите на любовницата си Фани ("Лукреция Бурже").Докато Елизабет беше жив, любимата му жена, женски образи, придобити лицето й.
Effie Gray, съпругата на Милет и бившата съпруга на Ръскин, заловен във филма "Заповедта за освобождаването на" и портрета на John Brush.
Ани Miller, булката Ловът, позира почти всички творци на братство.Тя е изобразен в картините на "Елена Троянска", "събудил свенливост", "Жена в жълто."
Пейзажи Пейзажи пишат само някои от художниците в тази посока.Те излязоха от стените на офиса и работи на открито.Това помогна на художниците да улови всяка малка подробност на снимката е добра.
часове прарафаелитите в природата, така че да не пропуснете нито един детайл.Тази работа титаничната изисква търпение и възможността да се създават.Вероятно поради естеството на площите програма на ландшафта, не е придобил такова разширение и други жанрове.
най-пълно отразява принципите на изготвяне на природата в картините на Хънт "English бряг" и Millais "Есенни листа".
Decay
След няколко успешни изложби на прерафаелити започна да се разпада.Обединяването им любов на Средновековието не е достатъчно.Всеки търсеше пътя си.Само Hunt остават верни на принципите на тази тенденция до края.
Сигурност дойде през 1853 г., когато беше Millais членство в Кралската академия.Brotherhood срути напълно.Някои са се отдалечи от живопис за дълго време (например, Rossetti вдигнаха писане).
Въпреки че действителното прекратяване на съществуването, прарафаелитите действал като посока за известно време.Въпреки това, краснопис картини и няколко общи принципи на изкривена.
Late прарафаелитите
да артисти, представляващи по-късен етап на потока включва Симеон Соломон (работа улавя същността на естетиката движение и хомосексуални мотиви), Evelyn De Morgan (пише на митологични теми, като например "Ариадна Auf Naxos"), илюстратор Henry Ford.
Има редица художници, които са повлияли на картините прерафаелит.Снимки на някои от тях често се появяват в британската преса.Тя Софи Андерсън, Франк Дикси John Godward, Едмънд Лейтън и др.
стойност
Prerafaelitizm нарича почти първото художествено направление на Англия, който е известен в целия свят.Всеки критик или мирянин има свое мнение и правото да се направи оценка на творчеството на художници.Разбира се, само един - е над проникнали във всички сфери на обществото.
сега много преосмислени.Писане на нови научни произведения, като "Pre-Рафаелитите. Живот и работа в 500 картини."Някой идва до заключението, че представителите на тази тенденция е предшественик на символистите.Някой каза, относно влиянието на хипи прерафаелит и дори Джон Толкин.
картини на художници показват във водещите музеи в Британия.Противно на общоприетото схващане, картините прерафаелит в Ермитажа не се съхраняват.Изложбата на картини бе показан за първи път в Русия през 2008 година в Третяковската галерия.
