I en tid med romantikken musik har taget i højsædet i kunst.Dette er på grund af dets egenskaber, som giver dig mulighed for i højere grad afspejler de åndelige oplevelser ved at bruge helt arsenal af udtryksmidler.
romantiske musik vises i det nittende århundrede i værker af Schubert, E. Hoffmann, N. Paganini, KMWeber, J .. Rossini.Lidt senere, er denne stil afspejles i værker af Mendelssohn, Chopin, Schumann, Liszt, George. Verdi og andre komponister.
Romantikken - en bevægelse i kunst, der opstod i Europa i begyndelsen af det nittende århundrede.Det er blevet en slags opposition til klassicisme.Romantikken vil give studerende til at indtaste den magiske verden af legender, sange og historier.Det ledende princip i den retning - oppositionen (drømme og ordinariness, den perfekte verden og hverdag), skabt af den kreative fantasi af komponisten.Denne stil var populær med kreative mennesker op til fyrrerne af det 19. århundrede.
romantiske musik afspejler problemerne med moderne menneske, hans konflikt med omverdenen og hans ensomhed.Disse temaer er centrale for arbejdet i komponister.At være en talentfuld kreativ person, ulig nogen anden, den ene hele tiden føler manglende forståelse fra andre.Hans talent og bliver årsag til ensomhed.Det er derfor, din favorit helte Romantiske komponister - digtere, musikere og kunstnere (R. Schumann "Digters Kærlighed" Berlioz - undertitlen "En episode fra livet af skuespilleren" til "Symphonie Fantastique", og andre.).
Passing indre verden af menneskelige erfaringer, Det romantiske musik er ofte selvbiografisk tone, oprigtighed, lyrik.Udbredte temaerne kærlighed, lidenskab.For eksempel kendte komponist Schumann, mange klaverstykker dedikeret til sin elskede - Clara Wieck.
natur tema er også ganske almindelig i værker af romantikere.Ofte komponister imod hendes sindstilstand af mand, vender nuancer af disharmoni.
Emne fiktion er blevet en reel opdagelse romantikere.De arbejder aktivt på at skabe et eventyr fantasifigurer og transmittere deres billeder gennem en række elementer af musikalske sprog (Mozart "Tryllefløjten" - Queen of the Night).
ofte romantik i musik refererer til folkekunst.Komponeret i hans værker anvender en række folkloristiske elementer (rytme, intonation, vintage frets), taget fra de sange og ballader.Dette kan i væsentlig berige de musikalske stykker.
Brug af nye billeder og dermed gjort det nødvendigt at finde passende former og udtryksmidler.Så romantisk værker vises tale intonation, naturlige harmonier, kontrasterende de forskellige tonalitet, solo del (voice).
romantiske musik legemliggjort ideen om syntese af kunst.Et eksempel på dette er den software værker af Schumann, Berlioz, Liszt og andre komponister (symfoni "Harold i Italien", digtet "Prelude" cyklus "Years of Pilgrimage" osv).
russisk romantik fundet en lys refleksion i værker af Alyabiev, Glinka, Rimsky-Korsakov, Borodin, C. Cui, Balakirev, Tchaikovsky og andre.
I sine værkerDargomyzhsky passerer mangesidede psykologiske billeder ("Mermaid", Romances).I operaen "Ivan Susanin" M. Glinka tegner et billede af livet for almindelige russiske folk.Højdepunktet af romantiske stil anses for at være kendte værker af komponister af "Mighty Håndfuld".De brugte udtryksmidler og intonation karakteristisk iboende i russisk folkesang, populærmusik, samtale.
Efterfølgende denne stil også tilgås af A. Scriabin (Prelude "Drømme", digtet "Til Flame"), og Rachmaninov (skitser, malerier, opera "Aleko" kantate "forår").
