Kunst fra det gamle Rom.

Ifølge gammel legende, blev Rom grundlagt i midten af ​​det 8. århundrede f.Kr..e.Kulturen i det romerske imperium, som blev betragtet som en af ​​de mest indflydelsesrige i oldtiden, havde en enorm indflydelse på den europæiske civilisation.Dette er til trods for, at maleri og skulptur i det gamle Rom baseret på græske motiver, og teater og musik er uløseligt forbundet med den etruskiske gamle traditioner.

karakteristisk for romersk kunst

I modsætning til andre gamle lande, romerne tilegnet kunsten at uddannelses- eller moralske problemer.I modsætning hertil kunsten i det gamle Rom lidt tung utilitaristisk karakter, da det blev anset for bare en måde at rationelt organisere beboelsesrum.Derfor er en vigtig plads i livet i de gamle mennesker i dette land holdt arkitekturen.Civilisation i det gamle Rom stadig minder sine monumentale bygninger: templer, paladser og arenaer.

Udover storslåede monumenter, kan kulturen i Rom i oldtiden blive bedømt af en lang række skulpturer, der var portrætter af dem, der boede på det tidspunkt.Livet i det gamle Rom har altid været underlagt strenge regler, og nogle perioder med skulpturelle portrætter blev skabt udelukkende for at forevige mindet om herskerne eller personer af kendte mennesker.Først efter et stykke tid romerske billedhuggere begyndte at udstyre deres karakterer statuer eller specielle funktioner.Vigtige historiske begivenheder romerske skabere valgte at skildre i basrelief.

Det skal bemærkes, at de særlige kendetegn ved kulturen i det gamle Rom er næsten fuldstændigt fravær af sådanne begivenheder som teater - i gængs forstand, såvel som sin egen mytologi.Brug billeder skabt af grækerne for mange store kunstværker, romerne eller forvrænget begivenheder til fordel for myndighederne, eller slet vedhæftet ikke stor betydning for dem.Det skete primært fordi kunsten i det gamle Rom var påvirket af den dominerende ideologi, som var fremmed for det abstrakte og filosofiske begyndelse og fiktion.

særlige kendetegn kunsten i det gamle Rom

Trods den gennemprøvede eksistens Rom som en særskilt civilisation, historikere i lang tid ikke kunne adskille kunst fra den antikke græske romerske.Men på grund af det faktum, at mange kunstværker og arkitektoniske arv i det gamle Rom er blevet bevaret til vore dage, var det muligt at identificere de vigtigste funktioner, der er unikke for en gammel romersk værker.Så, hvad resultater og opfindelser i det gamle Rom inden for kunst karakterisere det som en separat fænomen?

  1. arkitektoniske resultater af romerne var kombinationen af ​​bygninger og rumlig opfattelse af kunstformer.Romerske arkitekter valgte at bygge enkelte bygninger og ensembler i naturlige depressioner, og hvis der var nogen, var omgivet af mure i små bygninger.
  2. I modsætning til de græske plast billeder af romersk kunst bliver allegori, symbolik og illusorisk rum.Disse opfindelser i det gamle Rom i relation til de skulpturelle og kunstneriske billeder lov at udstyre tegnet ikke kun skulpturelle portrætter, og mosaik eller vægmaleri billede.
  3. Gamle kunstnere har udviklet opstod i Grækenland staffeli maleri, som i deres hjemland var næppe almindelig.

På trods af den overflod af sarte og fine funktioner i øjnene af lægmand, er der en faktor, der giver en endnu ikke-specialist til at bestemme medlemskab af skulpturelle eller arkitektoniske objekt til den romerske kultur.Dette er dens størrelse.Civilisation i det gamle Rom er kendt verden over for sine store bygninger og statuer.Deres værdi er flere gange højere end kolleger fra det antikke Grækenland og andre lande.

periodization

Kunst fra antikkens Rom udviklet i flere etaper, som svarer til den periode, den historiske udvikling af staten.Hvis udviklingen af ​​græske kunsthistorikere er opdelt på dannelsen (arkaisk), storhedstid (klassisk) og krise (hellenismen), udvikling af romersk kunst får nye funktioner under ændring af den kejserlige dynasti.På grund af det fænomen, at de socio-økonomiske og ideologiske faktorer spiller en afgørende rolle i at ændre de stilistiske og kunstneriske former.

fase i udviklingen af ​​kunsten i Rom anses for at være den periode af det romerske imperium (7-5 ​​århundrede f.Kr.. E.), republikanske (5-1 århundrede f.Kr.. E.) og den romerske periode (1-2 århundrede f.Kr.. E.).Denne udfolde alle kunstarter, herunder skulptur, teater, musik og kunst og kunsthåndværk, kom i slutningen af ​​det 1. århundrede f.Kr..e.og varede indtil faldet af Romerriget.

Art tsaristiske periode

Dannelse af romersk kunst har sine rødder i det 8. århundrede f.Kr..e., når de vigtigste motiver i arkitekturen planlægger måder etruskiske bygninger, murværk og brug af byggematerialer.Dette kan ses i templet Jupiter Capitoline.Maling og producent af dekorative elementer er også tæt forbundet med de etruskiske rødder.Kun ved midten af ​​det 7. århundrede f.Kr..e., da romerne koloniserede Grækenland, mødte de med de kunstneriske teknikker grækerne.Det er værd at bemærke, at de romerske kunstnere allerede havde forsøgt at skabe deres værker så tæt på originalerne.Historikere forklarer det med traditionen for at producere posthume voks maske, der netop gentagne menneskelige ansigtstræk.Guderne i det gamle Rom, statuerne, der blev fremsat under det romerske imperium, blev afbildet såvel som almindelige mennesker.

kunst republikanske periode

republikanske periode af romerske stat var præget af dannelsen af ​​den endelige arkitektur: uden undtagelse komplekser (bolig og tempel) erhvervede aksial struktur og symmetri.Facaden af ​​bygningen underskrev det mere pragtfuldt, og førte til stigningen af ​​input (normalt sten trappe).I byerne er omfattet af boligområder udvikling af højhuse, mens velhavende befolkningsgrupper bygge forstæder rækkehuse dekoreret med fresker og skulpturer.I denne periode, endelig dannede typer af bygninger, såsom det romerske teater (amfiteater), akvædukter og broer.

Art portræt skulptur var baseret på: den officielle og private.Først det tjent formålet at forevige de statsmænd, og det andet eksisterede takket være ordrer til fremstilling af statuer og buster til huse og grave.Offentlige bygninger blev dekoreret med basrelieffer skildrer historiske scener eller billeder af det daglige liv i staten.I templerne det mest du kunne se et billede (herunder mosaikker og fresker), som afbildet guder i det gamle Rom.

Romerriget: den sidste periode i udviklingen af ​​kunsten

periode af Romerriget anses for at være den tid, den sande storhedstid romersk kunst.Arkitekturen er domineret af buen, hvælving og kuppel.Stenmure overalt står med mursten eller marmor.Store områder i de lokaler, der benyttes af de dekorative malerier og skulpturer.Kunst fra antikkens Rom i denne periode undergår betydelige ændringer.Ved fremstilling af skulpturelle portrætter af mindre fokus på individuelle træk, som til tider ser lidt sketchy.Samtidig forsøgte de skulptører at skildre farende portrætteret den følelsesmæssige tilstand (position af kroppen, hænder og fødder, hår og så videre. D.).Bas-relief panoramaer tage form med en gradvis udvikling historie.

Dekorative maleri, i modsætning til den foregående periode, bliver det mere kompliceret på grund af indførelsen af ​​landskabet og arkitektoniske baggrunde.Malinger til vægmalerier, lysere, og farvekombinationer - mere modsatrettede.Ud over farven mosaik, vidt udbredt sort og hvid.

mest berømte skulpturelle portrætter

romerske portrætter af fremtrædende, guder og helte er repræsenteret buster eller fuld størrelse statuer.Den tidligste gamle romerske portræt anses for at være en bronze buste af Junius Brutus.Det føltes stor indflydelse af græsk kunst, men typiske romerske funktioner og en lille asymmetri give mere tid til at sikre, at romerske billedhuggere havde allerede i det 3. århundrede f.Kr..e., det gav sin fungerer maksimalt realisme.Trods manglen på moderne teknologi af metal små dele af busten perfekt udført.Først og fremmest, det viser den fine gravering skæg og hår.

mest realistiske endnu anset for at være en skulpturel portræt af Vespasian, den romerske kejser.Master ikke kun i de mindste detaljer formidles sit image, men også begavet buste karakteristiske træk.Særlig opmærksomhed henledes øjne indsunkne og små de udsender naturlige snedige og humor af kejseren.Men det mest bemærkelsesværdige er, at billedhuggeren har skildret, og de mindste detaljer (anstrengte vener og venerne i halsen, krydser rynker i panden), taler om styrke og beslutsomhed af staten leder.Ikke mindre udtryksfulde og billedhuggere har vendt buste pengeudlåner Lucia Cecilia Yukunda grådige øjne og fedtet hår er afbildet med bemærkelsesværdig præcision.

store monumenter i den romerske æra

dag bevaret helt ingen af ​​de bygninger bygget i en tid med det gamle Rom.Den mest berømte og kendte af dem er Colosseum - den arena, hvor gladiatorer blev afholdt, og taler af statslige ledere af forskellige niveauer, herunder kejsere.Ikke mindre det har en farverig historie og templet Saturn, som gentagne gange blev ødelagt og genopbygget igen.Hans modsætning Colosseum for at se det umulige, da den storslåede bygning kun et par kolonner.Men det var muligt at redde den berømte Pantheon, eller tempel for alle guder, hvilket er en temmelig stor bygning, kronet med en kuppel.

romerske digtere og deres værker

Selvom lånt fra den græske mytologi, de gamle romere havde også deres talenter og desuden digte, sange og fabler.De mest berømte digtere i Rom - Virgil og Horats.Første berømt skrev digtet "Æneiden", som minder meget om de "Iliaden" af Homer.På trods af den mindre udtryksfulde og poetisk kunstnerisk komponent, er dette digt stadig betragtes standarden af ​​nativ latinske sprog.Horace, tværtimod, besad stor kunstnerisk udtryk, så var retten digter, og linjer fra hans digte og sange vises stadig i værker af mange forfattere.

Teater Arts Theatre

antikke Rom var oprindeligt en smule lignede hvad vi i dag tror det.Næsten alle indlæg var i genren konkurrence af digtere og musikere.Kun lejlighedsvis romerske kunstelskere kan nyde et spil skuespillere, ledsaget af en stor kor.Ofte publikum demonstrerede cirkus, teater, mime og solo eller gruppe danse.Et karakteristisk træk ved det romerske teater ydeevne truppen er talrige.Ved denne lejlighed publikum sagde, at de var mindre end skuespillerne.

Det skal bemærkes, at de kostumer og makeup ikke være særlig opmærksom.Kun nogle gange, spille rollen som kejseren eller en betydelig person i staten, skuespillere klædt i en frodig rød kjole.Repertoiret bestod hovedsagelig af værker af romerske digtere Horace, Virgil og Ovid.Ofte unhurried fortælling og sang i biograferne blev erstattet af de blodige gladiatorkampe, hvor publikum gik med ikke mindre fornøjelse.

Musik og musikinstrumenter

Musik af det gamle Rom blev dannet uafhængigt af græsk.Ved offentlige arrangementer og præsentationer De mest populære musikinstrumenter, stand til at producere meget højt rør, horn og lignende.Men oftest under udførelsen af ​​foretrukne strengeinstrumenter: pauker, harpe, cittern.Det er værd at bemærke, at musikken rive alt, herunder de romerske kejsere.Der var musikere og sangere blandt dem, der foreviget i skulpturen.Den mest populære og kærlighed det romerske folk dengang brugte sangere og Kifared Apelles, Terpny, Diodorus, Anaksenor, Tigelly og Mesomed.Musik i det gamle Rom er stadig i live, fordi bevaret ikke kun det vigtigste tema, men også musikinstrumenter.

Indflydelse af romersk kunst i den moderne

På indflydelse af romerske civilisation i den moderne snak en masse og overalt.Selvfølgelig er karakteristisk for det gamle Rom, eller snarere, at hans region, som henviser til den kunst, der stadig ikke er fremlagt i fuldt omfang.Ikke desto mindre kan vi allerede sige, at arkitekturen, skulptur og billedkunst i den romerske æra direkte påvirket den kulturelle komponent i næsten alle europæiske lande.Dette er især tydeligt i arkitekturen, hvor harmoni og majestæt af bygningen er indesluttet i en klar symmetrisk form.