Die Kultur der Renaissance: Musik und Kunst

Kultur der Renaissance war in der Zeit zwischen dem 14. und 16. Jahrhundert typisch für Mittel- und Westeuropa.Während dieser Zeit änderte sich das Bild ganz radikal die Welt: es ein Ort der Menschlichkeit gefunden hat.Gegründet Kultur der Renaissance war bis in die Antike.Es ist aufgrund der Tatsache, dass dies typisch für die Epoche, die Tradition der antiken Welt war wieder zu beleben, ist die Renaissance oder Renaissance genannt wurde.

Zurück in der Kunst des 13. Jahrhunderts war keine Besonderheit Menschen im allgemeinen darzustellen (menschliche Form wurde nur für das Schreiben von Symbolen verwendet wird), stellt es nur die Beziehung des Menschen zu Gott und in den abstrakten Formen.Die Architektur dieser Zeit wurde von gotischen Elementen und Unkörperlichkeit gekennzeichnet.

aber in dem frühen 14. Jahrhundert Kunst beginnt um radikal verändern: N. Pisano ändern Sie den Stil der Architektur, und der Künstler Giotto di Bondone begann eine völlig neue Art Gemälden schreiben: dreidimensionale, lebendiger, lebenslustig, realistisch, mit klaren ZielenSituation.

Bis zum Ende des Renaissance-Kultur des 15. Jahrhunderts ihren Höhepunkt erreicht: Viele Künstler, die in den neuen Stil, die Verwendung des Begriffs in einem Versuch, das zu schildern "perfekten Mann".Die Architektur wird nicht mehr als voll gotischen Stil verwendet - zu ersetzen ihm die klassische, die auf der Verhältnismäßigkeit und Ausgewogenheit beruht kommt.

direkt über das Gemälde genommen sollte man sagen, dass die künstlerische Kultur der Renaissance ist in mehrere Abschnitte unterteilt werden: Frühe, Hoch und später Northern Renaissance.

klassisches Beispiel für die künstlerische Kultur der Frührenaissance Gemälde sind Sandro Batticheli.Solche Bilder wie "Die Geburt der Venus", "Beweinung Christi" und "Spring", nicht nur den Namen des Künstlers unsterblich, sondern auch zu einem der ersten erfolgreichen Versuche, um die Schönheit des menschlichen Körpers darzustellen.

Für Hochrenaissance eigentümliche Bild einer harmonischen und kostenlose, individuelle, Art ideal.Eine der herausragendsten Künstler der Zeit war Leonardo da Vinci - mit seinem Namen viele Menschen assoziieren die Kultur der Renaissance.

Genie Maler, Musiker, Architekten, Anatom, Bildhauer, Ingenieur, Dichter, Visionär - alles, was wir darüber sagen kann.Viele seiner Skizze, aber nicht der Erfindung sind in der modernen Welt verwendet, und die rätselhafte Mona Lisa noch regt die Phantasie vieler.

für Spätrenaissance Manierismus zeichnet sich nicht nur Auswirkungen auf Venedig.Dieser Zeitraum kann die Periode des Niedergangs der Kultur bezeichnet werden.

die Nordrenaissancekunst ist mit dem spätgotischen verwandt.Die herausragendsten Künstler der Epoche waren wie folgt: Hans Baldung, Hieronymus Bosch, Hans Holbein, Pieter Bruegel und Jan van Eyck.

Musikkultur der Renaissance, und zur gleichen Zeit ist im Zusammenhang mit der Kunst des Mittelalters, und unterscheidet sich von ihr.In Italien während der Renaissance führenden Platz gehört noch Motette, aber bereits an, mehrstimmigen Gesang, der, um die Musik zu komplizieren erlaubt zu entwickeln, so dass sie mehr emotionale und ungewöhnlich.

Niederlande konnten ihre musikalischen Traditionen deutlich zu entwickeln, die Schaffung eines polyphonen Schule.Bemerkenswert war, dass junge Musiker nicht nur Holländer, sondern Englisch, Französisch und Italienisch Traditionen gelehrt.

In Frankreich, die Aufmerksamkeit auf die Musik, nicht nur in Form von Kirchenmusik, sondern auch in Form von mehrstimmige weltliche Lied mit dem Titel Chanson.

In Rom wie in den Niederlanden, wurde polyphonen Schule gegründet.Ein Merkmal der römischen Musiktradition hat eine komplexe Musik und gestochen scharfe Text geworden.

Venedig Kompositionen waren ungewöhnlich üppig und luxuriös, aber in England gewann enorme Popularität kleine Haustiere musikalischen Kompositionen.