seit 1850 in England begann, einen neuen Trend in der Poesie und Malerei zu entwickeln.Es wurde "Präraffaeliten" genannt.Dieser Artikel stellt die wichtigsten Ideen der Künstlergemeinschaft, die Gegenstand der kreativen Tätigkeit, mit den Namen der Präraffaeliten Gemälde.
Wer sind die Präraffaeliten?
Bemühen, weg von der langweiligen akademischen Traditionen und realistische Ästhetik der viktorianischen Ära zu bekommen, eine Gruppe von Künstlern erstellt seine eigene Richtung in der Kunst.Es hat fast alle Lebensbereiche durchdrungen, gebildet ein bestimmtes Verhalten und Kommunikation ihrer Schöpfer.Und die Richtung der Kunst und seine Vertreter Maler trug den gleichen Namen - die Präraffaeliten.Bilder zeigten ihre Verwandtschaft mit der Frührenaissance.Eigentlich spricht der Name der Brüderlichkeit für sich.Maler waren daran interessiert, Schöpfer, die vor dem Aufstieg des Raffael und Michelangelo arbeitete.Unter ihnen - Bellini, Perugino, Angelico.
Richtung, um in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts zu entwickeln.
Vorkommen
Bis in die 1850er Jahre alle britischen Kunst stand unter dem Flügel der Royal Academy of Arts.Sein Präsident, Sir Joshua Reynolds, sowie andere Vertreter der offiziellen Institutionen ungern Innovationen und Experimente zu akzeptieren ermutigte seine Studenten.
Am Ende machte solche engen Grenzen mehrere Künstler mit ähnlicher Ansichten über Kunst im Allgemeinen zu vereinen in Brüderlichkeit.Das erste seiner Vertreter wurde Holman Hunt und Dante Rossetti.Sie trafen sich in einer Ausstellung in der Akademie und in der Sitzung klar, dass ihre Ansichten sind sehr ähnlich.
Rossetti schrieb damals das Gemälde "Die Jugend der Jungfrau Maria" und Hunt half ihm fertig ist es egal, aber das Wort.Bereits im Jahre 1849 die Leinwand in der Ausstellung geschmückt.Die jungen Leute einig, dass die moderne englische Malerei nicht erleben die beste Periode in ihrer Geschichte.Um irgendwie wieder zu beleben diese Kunstform, war es notwendig, zurück zu Grundlagen doakademicheskim gehen, denn Einfachheit und Sinnlichkeit.
Hauptvertreter
Zunächst Präraffaeliten, ein Bild, das neues Leben in die britische Kultur geatmet, bestehend aus sieben Personen.
1. Holman Hunt.Er lebte ein langes Leben, treu zu bleiben seine Ansichten über Kunst bis zu seinem Tod.Er war der Autor mehrerer Publikationen, sagen Mitglieder der Bruderschaft und die Präraffaeliten Malereien beschreiben.Unter den berühmtesten Gemälde des Malers - "Schatten des Todes" (religiöse Malerei von Jesus), "Isabella und der Topf Basilikum" (basierend auf dem Gedicht von John Keats), "Sündenbock" (auf der Grundlage der biblischen Erzählungen geschrieben).
2. John Millais.Er gilt als der jüngste Student der Akademie der Künste, die später seinen Präsidenten bekannt.John, nach einem langen Arbeitstag im Stil der Pre-Raphaelitebruderschaft verzichtet.Um seine Familie zu ernähren, fing er an Porträts auf Bestellung zu malen, und es gelang ihm.Die bemerkenswertesten Arbeiten - "Christus im Haus seiner Eltern" (religiöse Bild, voller Symbole eines künftigen Lebens und des Todes Christi), "Ophelia" (auf der Grundlage einer Episode von "Hamlet"), "Bubbles" (Malerei der Spätzeit der Kreativität, berühmt geworden als WerbeSeifen).
3. Dante Rossetti.Die Bilder sind mit dem Kult der Schönheit und Erotik von Frauen gefüllt.Seine Frau Elizabeth war der Haupt Muse des Malers.Ihr Tod Dante geklopft, man.Er setzte sie in den Sarg seiner Manuskripte von Gedichten, aber nach ein paar Jahren, kommt zu sich selbst, hat die Exhumierung vorgenommen und nahm sie aus dem Grab.Bemerkenswerte Werke: "Selig Beatrice" (zeigt die Ehefrau von Dante, zwischen Leben und Tod befindet), "Proserpina" (römische Göttin mit einer Granate in der Hand), "Veronica Veronese" (symbolische Malerei, was den kreativen Prozess).
4. Michael Rossetti.Der Bruder Dante, der auch studierte an der Akademie.Aber am Ende habe ich einen Weg, Kritiker und Autor.Präraffaeliten Gemälde wurden wiederholt, um es unterschiedslos unterzogen.Eine Biographie von seinem Bruder.Er formuliert das Grundkonzept der Richtung.
5. Thomas Verwundbarkeit.Er war ein Bildhauer und ein Dichter.In seinem Frühwerk unterstützte er die Idee der Präraffaeliten, wandte sich an die Natur und berücksichtigen die kleinen Details.Er veröffentlichte seine Gedichte in der Zeitschrift Brüderlichkeit, aber dann ging weg von ihrer gemeinsamen Ideen und konzentrieren sich auf die klassischen Formen.
6. Frederick Stevens.Künstler und Kunstkritiker.Schon bald wurde er desillusioniert mit dem Talent des Malers und konzentrierte sich auf die Kritik.Er betrachtete seine Mission, um den öffentlichen Zweck der Gemeinschaft zu erklären und loben die Präraffaeliten Gemälde.Es überlebte mehrere seiner Gemälde: "Der Marquis und Griselda", "Mutter und Kind", "Der Tod von König Arthur."
7. James Collinson.Er war ein Gläubiger, so malte er religiöse Themen.Ich verließ die Gemeinde nach Millet Gemälde wurde in den Medien kritisiert und rief blasphemisch.Zu seinen Werken - "Die Heilige Familie", "Verzicht Elisabeth von Ungarn", "Sisters".
Präraffaeliten Gemälde, die eine Menge Kontroversen verursacht, hatte eine Reihe von Gleichgesinnten.Sie sind nicht Teil der Bruderschaft, aber halten Sie sich an den wichtigsten Ideen.Unter ihnen - der Künstler L. Alma-Tadema, Designer F. M. Braun, der Maler William Deverell, Stickerin M. Morris, Illustrator Hughes und andere.
Kritik zunächst
Zunächst Präraffaeliten Gemälde wurden von den Kritikern recht warm erfüllt.Sie waren wie ein Hauch frischer Luft.Jedoch eskalierte die Situation nach der Vorlage angesichts der wenigen religiösen Gemälden, in die Nichteinhaltung der Kanoniker geschrieben.
Insbesondere das Gemälde "Christus im Haus seiner Eltern" Bürsten Millet.Auf der Leinwand zeigt nüchternen Atmosphäre, Scheune, in der Nähe einer Herde von Schafen, die grasen.Jungfrau kniend vor dem Kind Jesus, der seine Hand mit einem Nagel verletzt.Hirse gefüllt, das Bild Symbolen.Blutende Hand - ein Zeichen für die Zukunft der Kreuzigung, Schüssel mit Wasser, die Johannes den Täufer bringt - das Symbol der Dreikönigsfest, einer Taube sitzt auf der Treppe, mit dem Heiligen Geist, die Schafe identifiziert - mit dem unschuldigen Opfer.
Kritiker haben dieses Gemälde blasphemisch bezeichnet.Die Zeitung "The Times" betitelt Malerei Rebellion in der Kunst.Andere, indem er auf einen Vergleich der Heiligen Familie mit dem gemeinen Volk, gekennzeichnet als das Werk Millet empörend und ekelhaft.
Rossetti Gemälde "Die Verkündigung" ist auch unter Beschuss.Painter trat vom biblischen Kanons, der Jungfrau in weiße Gewänder gekleidet.Auf der Leinwand, stellt sie erschrocken.F. Stein Kritiker verglichen die Arbeit der Präraffaeliten mit wertlosen Archäologie.
Wer weiß, was gewesen wäre, das Schicksal der Brüderlichkeit, wenn nicht auf die Seite der Kritiker John Ruskin, dessen Meinung zählt alle gemacht.
Einfluss maßgebliche Person
John Ruskin war der Kunsthistoriker und hat mehr als eine wissenschaftliche Arbeit geschrieben, bevor mit der Arbeit der Präraffaeliten kennen.Was war seine Überraschung, als er erkannte, dass alle Gedanken und Ideen spiegelt sich in seinen Artikeln haben ihren Platz auf der Leinwand Bruderschaft gefunden.
Ruskin sprach sich für das Eindringen in das Wesen der Natur, die Liebe zum Detail, die Aussetzung verhängt Kanons und Bildszenen, wie sie sein sollte.All dies ist in dem Programm selbst und Präraphaeliten enthalten.
Kritiker hat mehrere Artikel für die "Times", die die Arbeit von Künstlern gelobt geschrieben.Er kaufte einige ihrer Gemälde, Unterstützung von Künstlern und moralisch und finanziell.Ruskin gefiel die neue und ungewöhnliche Art und Weise der Malerei Ölgemälde.Präraffaeliten nachfolgend erstellten mehrere Porträts von seinem Beschützer und Gönner.
Grundstücke Gemälde
Zunächst wandte Künstler ausschließlich auf die Gospel Themen, die sich auf die Erfahrung von den Machern von der Frührenaissance.Sie haben nicht zu suchen, um das Bild der Kirchenchorherren zu erfüllen.Das Hauptziel war es, die Philosophie auf die Leinwand zu übertragen.Deshalb sind die Präraffaeliten Malerei so detailliert und symbolisch.
"Jugend der Jungfrau Maria" Rossetti war im Einklang mit den Bedürfnissen der viktorianischen Ära.Es zeigte ein bescheidenes Mädchen in der Obhut seiner Mutter.Es ist in der Regel porträtiert Lesen Dante wird in die Hände der Jungfrau Nadel legen.Es wird auf die Leinwand bestickt eine Lilie - ein Symbol der Reinheit und Unschuld.Drei Blumen auf einem Stamm - der Vater und der Sohn und der Heilige Geist.Blätter der Palme mit Dornen und Disteln - die Freuden und Leiden der Maria.Das Bild ist nicht bedeutungslose Objekte, Farben und Aktionen - alles, um darauf hinweisen, die philosophischen Sinne.
Später Künstlern Präraffaeliten, dessen Bilder öffentliche Aufmerksamkeit fing an mit dem Thema der menschlichen Ungleichheit ("Lady Lilith"), die Ausbeutung von Frauen ("Woken Bescheidenheit"), Einwanderung ("Abschied von England") drehen.
wichtige Rolle in der Arbeit der Bruderschaft spielte Malereien auf den Werken der englischen Dichter und Schriftsteller.Maler inspiriert durch die Werke von Shakespeare, Keats, und der italienischen Dante Alighieri.
Tunika
Themen Gemälde mit weiblichen Figuren in der Präraffaeliten sehr abwechslungsreich.Sie wurden nur in einem vereint - auf ihre Leinwände herrschte weibliche Schönheit.Ladies porträtiert durchweg schön, ruhig, mit einem Hauch von Geheimnis.Stücke treffen verschiedene: den Fluch, der Tod, unerwiderte Liebe, spirituelle Reinheit.
Oft hob das Thema Untreue, wo eine Frau mit unziemlichen Licht ausgesetzt ist.Natürlich bringt es eine grausame Strafe für seine Aktion.
Frauen geben oft in der Versuchung und Lust in den Gemälden des Präraffaeliten ("Proserpina").Es gibt aber auch das Gegenteil der Geschichte, in der ein Mann ist der Schuldige des Fallens von Frauen (wie in den Gemälden der "Marianne", "geweckt Bescheidenheit").Das Modell
hauptsächlich von Modellen für seine Gemälde der Künstler wählt Freunden und Verwandten.Rossetti oft schrieb an meine Mutter und Schwestern ("Jugend der Jungfrau Maria"), aber auch zurückgegriffen, um die Leistungen seiner Geliebten Fanny ("Lucretia Bourges").Während Elizabeth lebte, seine geliebte Frau, weiblich Bilder erfasst ihr Gesicht.
Effie Gray, die Frau von Millet und Ex-Frau von Ruskin, in dem Film "Der Auftrag für die Veröffentlichung von" und dem Porträt von John Pinsel eingefangen.
Annie Miller, die Braut Hunt, stellte fast alle Künstler der Brüderlichkeit.Sie ist in den Bildern von "Helen of Troy" in gelb dargestellt, "Woken Schüchternheit", "Frau".
Landschaften schrieb nur einige der Künstler, die in diese Richtung.Sie kamen aus den Wänden des Büros und arbeitete an der frischen Luft.Dies trug dazu bei Malern zu erfassen jedes Detail des Bildes ist perfekt.
verbrachte Stunden Präraffaeliten in der Natur, um nicht ein einziges Detail zu verpassen.Dieser titanische Arbeit benötigt Geduld und die Fähigkeit, zu erstellen.Wahrscheinlich aufgrund der Art der Programmbereiche der Landschaft hat sich nicht eine solche Verlängerung als andere Genres erworben.
meisten in vollem Umfang den Grundsätzen der Zeichnung der Natur in der Malerei Hunt "englischen Küste" und Millais 'Autumn Leaves'.
Decay
Nach mehreren erfolgreichen Ausstellungen des Präraffaeliten begann zu zerfallen.Vereinheitlichung ihrer Liebe des Mittelalters war nicht genug.Jeder suchte seinen Weg.Jagd allein treu geblieben, den Prinzipien dieser Trend bis zum Ende.
Gewissheit kam im Jahre 1853, als Millais war die Mitgliedschaft in der Royal Academy.Bruderschaft eingestürzt komplett.Einige haben sich von der Malerei für eine lange Zeit bewegt (zB nahm Rossetti up Schrift).
Obwohl die tatsächliche Beendigung des Daseins, die Präraffaeliten fungierte als Richtung für einige Zeit.Allerdings penmanship Gemälde und mehrere allgemeine Grundsätze des verzerrten.
späten Präraffaeliten
den Künstlern, die einen späten Stadium der Strömung umfassen Simeon Solomon (Arbeit fängt die Essenz der Bewegung Ästhetik und homosexuelle Motive), Evelyn De Morgan (schrieb vor am mythologischen Themen, wie "Ariadne auf Naxos"), Illustrator Henry Ford.
Es gibt eine Reihe von Künstlern, die die Präraffaeliten Malerei beeinflusst.Fotos von einigen von ihnen oft in der britischen Presse erschienen.Es Sophie Anderson, Frank Dixie John Godward, Edmund Leighton und andere.
Wert
Prerafaelitizm nannte fast die ersten künstlerischen Leitung von England, das der ganzen Welt berühmt ist.Jeder Kritiker oder Laie hat seine eigene Meinung und das Recht auf die Kreativität der Künstler, zu beurteilen.Sicher, nur eine - in allen Bereichen der Gesellschaft über eingedrungen.
jetzt viel überdacht.Schreiben neuer wissenschaftlicher Arbeiten, wie "Präraffaeliten. Das Leben und die Arbeit in 500 Gemälde."Jemand kommt zu dem Schluss, dass die Vertreter dieser Richtung war der Vorgänger der Symbolisten.Jemand sagte, über den Einfluss der Präraffaeliten Hippie und sogar John Tolkien.
Gemälden der Künstler in den führenden Museen in Großbritannien ausgestellt.Entgegen der landläufigen Meinung, ist die Präraffaeliten Gemälde in der Hermitage nicht gespeichert.Die Ausstellung der Bilder wurde zum ersten Mal in Russland im Jahr 2008 an der Tretjakow-Galerie gezeigt.
