Kunst - das Konzept ist sehr vielseitig.Es stellt die Arbeit als Ganzes.Es gibt einige seiner Ansichten.Kunstwerke spiegeln viele Aspekte der Realität, Wahrnehmung der Welt und Welt Autoren.Nachahmung, sinnliche Ausdruck von etwas übersinnlichen - Nach der Auslegung der ästhetischen Wesentlichen wird das Konzept als Mimesis interpretiert.Als nächstes prüfen, welche Art von Kunst gibt.
ästhetischen Wert
Typen und Formen der Kunst sind als eine Möglichkeit, das öffentliche Bewusstsein, einen besonderen Verlauf des Prozesses der Beherrschung der Welt im geistigen und praktischen Richtung ausdrückt gesehen.Zusammen mit dieser Arbeit ist eine komplexe organische Gebäude, die menschliche Interaktion und Bewertung dessen, was geschieht.Reden, was hat Kunstformen, vor allem bemerkenswert, wie Malerei, Skulptur, Film, Theater und andere.Viele von ihnen haben eine bestimmte Richtung.Zum Beispiel gibt es verschiedene Arten von Musik.Als nächstes betrachten einige Arten mehr.
Kunst
reden, was Kunst ist, können wir nicht über dieses kreative Richtung.Die Geschichte der Malerei geht Jahrhunderte zurück.Diese kreative Richtung wurden von Höhlenmalereien, um die neuesten Trends entwickelt.Malerei die breiteste Palette von verschiedenen Möglichkeiten für die Realisierung einer Vielzahl von Designs - vom Realismus zur Abstraktion.Es sei darauf hingewiesen, dass die dekorative Kunst auf verschiedenen Stadien der Geschichte entwickelte sich recht widersprüchlich werden.Dies war vor allem auf die Einführung der modernen und realistischen Bewegungen.Am Ende des XIX-XX Jahrhunderten begann, solche schönen Künste unterirdische Entwicklung, abstrakt, Avantgarde.Die Entstehung dieser Bewegungen markiert eine Ablehnung der beschreibende Charakter.Stattdessen ist es ein aktiver Ausdruck der persönlichen Beziehung des Autors zur Realität, Konditionalität und Emotion der Farbe, Geometrisierung und Übertreibung Bilder Assoziativität und dekorative Verbundlösungen.Während des zwanzigsten Jahrhunderts, nach wie vor für die Hardware und neue Farben zu suchen.Dadurch ist es völlig anders als die vorherigen Arten von Stilen der Kunst.ZB Ölgemälde, und heute ist jedoch eine bevorzugte Technik der Meister.
Graphics
Es kombiniert verschiedene Arten von Kunst.Graphics ist eine Bildebene.Es vereint Zeichnen, Schauspiel eigenständiger Bereich, sowie die Arten von Druckhandwerk.Dazu gehören verschiedene Arten von Kunsthandwerk.Dieser Holzschnitt (Holzschnitt), Metall (Radierung), Karton und andere.Jede Figur ist ein Unikat und einzigartig.Graphic gedruckten Werke können repliziert werden, in den Drucken wiedergegeben - das entspricht Kopien.Somit ist jeder Druck die ursprüngliche, aber keine Kopie des Originals.Die Figur ist alle Arten von Grafiken und viele andere Arten von Technik.Um das Bild zu erstellen der Autor oft einfache Werkzeuge: einen Bleistift oder Kugelschreiber und ein Blatt Papier.Der Druckmaschine, Fräser, Lithografiesteine und andere: In anderen Fällen wird es hoch entwickelten Geräten und Spezialwerkzeuge eingesetzt werden können.Die wichtigsten Ausdrucksmittel sind die Grafikschaltung, Balken-, Linien-, Ton und glatt.Eine separate, sehr bedeutende Rolle gehört zu den weißen Blatt Papier.Viele Autoren haben Ausdruck gesucht, mit nur einer schwarzen.Die Grenzen, die zwischen Zeichnung und Malerei, sehr bedingte existieren.Oft, Aquarelle, Pastelle, und in einigen Fällen und Gouachen als den einen, die anderen Künste.Ist eine unabhängige Grafikbereiche wie Poster, Computer-Design, Buchgestaltung.Poster sind in der Regel an der Realität zu reflektieren und zu veranschaulichen wichtige Ereignisse.Sie können sportlichen, politischen, Werbung, Unterhaltung, Bildungs-, und andere.Das verwendete Zeitplan und einige Kunsthandwerk.Dazu gehören insbesondere gehören Postkarten, Umschläge, Kalender und vieles mehr.
Skulptur
Seit der Antike gibt es verschiedene Arten von Kunst.Eines der ältesten Gebiete als Skulptur.Schon der Name hat lateinische Wurzeln.Die Übersetzung des Wortes "Skulptur" bedeutet "schnitzen", "modellieren".Innerhalb diesem Bereich verwendet eine Vielzahl von Genres.Wenn wir über das, was Arten von Kunst dreidimensionale und dreidimensionale sind zu sprechen, um das erste, was über die Skulptur gesagt werden.Es enthält Reliefs, Büsten, Statuen und vieles mehr.Die Skulptur ist in zwei Arten unterteilt: die Arbeit ist frei im Raum befindet, und auf der Ebene aufgebracht.Zu letzteren gehören Hochrelief und Flachrelief.Ernennung der Skulptur kann auch unterschiedlich sein.Zum Beispiel kann es monumental, Staffelei sein.Separat isoliert kleine skulpturale Formen.Wie für das Genre, darauf hinzuweisen, wie zu Hause, Porträt, historische und andere anima.Mit Hilfe bildhauerische Werkzeuge können ein Stillleben oder Landschafts neu zu erstellen.Jedoch ist das Hauptobjekt eine Person ist.Sie zeigen Menschen anders.Zum Beispiel kann es eine Büste, Kopf, statuarisch, statue sein.Wie für Technologie, ist es ziemlich kompliziert und besteht aus vielen Schritten.Das verwendete Material Holz, Stein, und anderen Feststoffen.Durch Abschneiden des überschüssigen Produkt entsteht.
Bild erhalten wird, und auch durch die Verwendung von Kunststoffen.Dieser Vorgang wird als Kunststoff (Gießen).Hier kann als das verwendete Material ist ein Wachs, Ton, Ton und so weiter.Erstellen und Skulpturen durch Gießen aus Materialien mit der Fähigkeit, vom flüssigen in den festen Zustand übergehen werden.Solche Materialien umfassen beispielsweise Beton, Gips, Kunststoff.Es liegt in der Schaffung von Skulpturen und Metall verwendet.Es wird durch Schweißen, Stanzen, Schneiden, Schmieden behandelt.
Architektur
reden, was Kunst ist, sollten ihr Augenmerk auf Architektur bezahlt werden.Architektur hat die Fähigkeit, Bilder der menschlichen Verständnis der Welt, Größe, Zeit, Feier, Freude, Einsamkeit und so weiter ausdrücken in.Es wird deshalb häufig als Architektur gefrorene Musik bezeichnet.Das Problem ist, die Architekten nicht nur gute Festigkeit und Struktur und seine ästhetischen Qualitäten zu schaffen.Es gibt einige Trends der Architektur.Nicht jeder weiß, der Name einer Kunstform, die mit der Erstellung und Wiederaufbau der Stadt verbunden ist.Diese Richtung der Stadtentwicklung.Auch in der Architektur isoliert Landschaftsgestaltung.Als Teil dieser Entwicklung sind die Brücken, Brunnen, Treppen für Gärten, Parks, Boulevards, Pavillons, kurz, alles, das verwendet wird, um das Gebiet zu entwerfen.Die umfassende Entwicklung der Bau von Großanlagen.Dazu gehören bestimmte Arten von Gebäuden: Industrie-, Wohn-, öffentlichen, religiösen und anderen.Zu einem bestimmten Zeitpunkt in der Geschichte gab es verschiedene und verbesserte Bautechniken und Materialien.Dank der Stand der Technik bei der Verwendung von Glas, Beton, Kunststoffe und andere Rohstoffe sind ungewöhnliche Konstruktionen, Nicht-Standard-Konfiguration: in Form von Luftballons, Blumen, Muscheln, Spikes, Spiralen und andere Dinge.
Architectural Fonds
Die wichtigsten sind aufgeteilt, Rhythmus, Skala, Kunststoff Bände.Ebenfalls von großer Bedeutung sind, die Farbe und die Textur der Oberfläche.Die Architektur wurde entwickelt, um den künstlerischen Trend der Zeit zu reflektieren.Es förmigen seine Partei unterscheidet sich von dem herkömmlichen Aufbau.Architekten zu schaffen für die Menschen und ihre Lebensgrundlage Raum, dadurch die künstlerische Organisation.Bekannt in der ganzen Welt Konstruktionen und Baugruppen werden als Symbole der einzelnen Städte und Länder gesehen.Zum Beispiel in Paris, ist es - der Eiffelturm, Ägypten - Pyramiden in Athen - Akropolis in Rom - das Kolosseum, in Moskau - Roter Platz und der Kreml.
Arten Musical Arts
Gesang gilt als die wichtigste und älteste Bereich der Kreativität.Es enthält viele Arten von Volkskunst.Insbesondere dieser Liedchen, Balladen, Wiegenlieder und vieles mehr.Im allgemeinen Arten der Volkskunst in der Laufzeit kombiniert werden, "Folklore".Unter anderen Bereichen sollte es das Instrumentalspiel beachten.Es nimmt viel weniger Platz in der Musik als die Vocals.Es genügt bestimmten Bereich auf Chorgesang betrachtet.Diese kollektive Aufführungsrechten.Chorgesang ist ein idealer Ort, um anzubeten, Festivals, Theaterveranstaltungen.Es war beabsichtigt, um die Menschen in der besten Qualität zu stärken.Erwähnenswert ist auch die Richtung als Kammermusik.In diesem Fall wird die Leistung (vokal oder instrumental) machte eine kleine Komposition.Sinfoniemusik für Orchester.Zu den wichtigen Gattungen sollte die Ouvertüre, Suite, Symphonie gemacht werden.
Opera - eine andere musikalische Richtung.Es geht um Instrumente und Gesang.Oper, in der Tat, ist ein Spiel, eine Partei, die singen.Es ist eine Kombination aus drei Elementen: Worte, Musik und Bühnenhandlung.Eine andere Art der musikalischen Kunst ist ein Ballett.Es verwendet Tanz und Instrumentalversionen.Von besonderer Bedeutung ist, ebenso wie in der Oper, hat der Ballettwelt.
Abstraktion
oben kurz beschrieben wurde, gibt es einige Arten von Kunst.Es sollte gesagt werden, dass dies nicht die komplette Liste der Bereiche der Kreativität.Als nächstes betrachten einige der Techniken, durch die die Schaffung von kreativen Formen.Eine der wichtigsten Wege des Denkens gilt als eine Abstraktion.Als Ergebnis ist die häufigste Form des Urteils und Konzepte.Wenn Sie die dekorative Kunst zu berühren, dann gibt es einen Prozess der Abstraktion Stilisierung der natürlichen, natürliche Bilder.Vertreter einiger kreativer Ströme wurden Entwürfe, die sich logisch geordnet.Sie wiederholte damit die Suche nach rationellen Organisation von Bildern in Design und Architektur.Ein Beispiel ist das Werk von Malewitsch.Im Allgemeinen hat sich die künstlerische Tätigkeit eine stetige Präsenz der Abstraktion.
Arten Arten in der Kunst: Realismus
Im weiteren Sinne des Begriffs der Kunst ist - eine echte, umfassende und objektive Reflexion der aktuellen Realität.Hierfür spezifische Mittel inhärent in einigen Bereichen der Kreativität.Ein gemeinsames Merkmal des Realismus gilt als zuverlässig, wenn die Wiedergabe der Realität.Bei dieser Technik in diesem Fall ist für viele verschiedene kognitive Methoden, Techniken Verallgemeinerung, Reflexion Phänomene.
Avantgarde in der Kunst der diesem Konzept definiert zeitgenössischen, experimentellen Anfänge.Jede Epoche wird durch die Entwicklung innovativer Phänomenen geprägt ist, aber der Begriff selbst ist fest nur in den frühen zwanzigsten Jahrhunderts gegründet.Zu dieser Zeit gab es solche Arten von Kunst wie Kubismus, Expressionismus, Fauvismus, Futurismus und andere.Alle Avantgarde-Richtungen sind einige gemeinsame Symptome.Die erste ist die Ablehnung der klassischen Regeln von Bild, Form Verformung, Spiel-Konvertierung, Ausdruck und so weiter.All dies hilft, die Grenzen der Realität und Kunst verschwimmen.
U
Dieses Konzept wird als "Untergrund" Kultur behandelt.In diesem Fall ist Kunst lehnt die Einschränkungen und Konventionen der traditionellen Kunst.Fachmessen werden oft nicht gehalten Galerien und Salons, und in der U-Bahn, U-Bahnen, auf den Boden.In Russland, die so genannte U-Bahn-Community, die die inoffizielle Kunst.
Moderne
Dieses Konzept ist eine Sammelbezeichnung für die neuesten Trends, Schulen und Stile, die Aktivitäten der einzelnen Künstler in der Kunst des zwanzigsten Jahrhunderts.Es ist auf den Wert in der Nähe der Avantgarde.Moderne durchaus negativ durch Kunsthistoriker in der Sowjetzeit ausgewertet.Er gilt als eine Manifestation der Krise der bürgerlichen Kultur angesehen.
Kinetic Kreativität
Diese Tendenz wird durch die Verwendung von dynamischen, sich bewegende Elemente und Strukturen verbunden.Als eigenständige Kunstform Kineticism nahm in der zweiten Hälfte der fünfziger Jahre des letzten Jahrhunderts Form.Es wurde durch Experimente über die Erstellung von dynamischen Plastizität im russischen Konstruktivismus voraus.Seit jeher Volkskunst gezeigt Proben von bewegten Spielzeug und Objekte.Als ein Beispiel kann wie ein Vogel des Glücks aus der Region Archangelsk dienen, die Simulation Arbeitsprozess mit mechanischem Spielzeug.Bogorodskoe.Oft Kineticism Schaffung einer Illusion von Bewegung durch wechselnden Licht.Die Techniken dieser Kunst ist weit verbreitet in den Prozess der Organisation Discos, Messen, Ausstellungen, verwendet, wenn Sie einen öffentlichen Innen, Parks und Plätzen zu machen.Oft in den Zusammensetzungen der Spiegel verwendet.
modernen Ausdruckstechniken
- Hyperrealismus .Diese Richtung in Skulptur und Malerei entstanden in Amerika in den 70er Jahren des zwanzigsten Jahrhunderts.Masters erstellt eine Nachahmung eines Fotos auf Leinwand.Dargestellt modernen Lichter der Stadt und der U-Bahn Station, Schaufenster, Passanten auf der Straße, Wohngebäude.Besonderes Augenmerk wird auf ein brillantes, Licht reflektierenden Oberflächen (Kunststoff, Glas, Polieren, etc.) bezahlt.
- Angriff Maid. Dies ist eine der häufigsten Methoden der Avantgarde-Kunst.Sein Wesen ist die eines normalen Haushaltsumgebung sieht das Ziel der Industrieproduktion und auf dem Display in einer Galerie oder Ausstellungshalle.Die Bedeutung dieses Verfahrens ist bei der Veränderung der Wahrnehmung eines Objekts in einer ungewöhnlichen Situation für ihn.
- Installation.Diese räumliche Zusammensetzung, die aus verschiedenen Elementen erzeugt wird.Insbesondere verwenden Elemente, Haushaltsprodukte, natürliche Objekte, Materialien, Bild- oder Textinformationen.Wenn ungewöhnliche Kombinationen der gewöhnlichen Dinge Anhand eine symbolische Bedeutung gegeben.Ästhetische Instandhaltungsanlagen liegt in der semantischen Bedeutung des Spiels, die je nach den Bedingungen, unter denen sich das Objekt befindet verändern - in der Ausstellungshalle oder seiner üblichen häuslichen Umgebung.
- Environnement .Dieser Raum, ziemlich umfangreiche Komposition.Er deckt den Anzeigefunktion entspricht der realen Umgebung.Environnement ist eine der Formen charakteristisch für die Avantgarde-60-70-er Jahren.XX Jahrhunderts.
Abschließend
Kunst war schon immer im Einklang mit der Zeit gewesen.Es spiegelt die soziale Welt als Ganzes.Diese Technik hat die Fähigkeit, die Massen von Menschen stark beeinflussen.In diesem Zusammenhang ist erheblicher Bedeutung die richtige Haltung des Schöpfers.Die Geschichte aller Arten von Kunst verändert sich ständig, sich entwickelnde lebenden Materie.In jeder Epoche gab es einen Kampf der Einflüsse, Trends, alte Ideen mit qualitativ neuen Schwellen Manifestationen.Mit all der Variabilität innerhalb einer bestimmten Frist, alle Formen der Technik haben jedoch eine relativ stabile Merkmale: Kunststoff, Verbund, rhythmisch, und andere farblichen, definieren den Stil einer bestimmten Zeit.
