Anstelle des XIX Jahrhunderts, die sich zu einem Zeitraum von außergewöhnlichen Anstieg der russischen Kultur und gewaltigen Leistungen in allen Bereichen der Technik hat, kommen komplexe, voll von dramatischen Ereignissen und Wendepunkte des XX Jahrhunderts.Das goldene Zeitalter der sozialen und künstlerischen Lebens wurde durch die sogenannte Silber ersetzt, gebar die rasante Entwicklung der russischen Literatur, Lyrik und Prosa in den neuen Lichtströme, und anschließend wurde zum Ausgangspunkt seines Falles.In diesem Artikel werden wir über die Poesie des Silbernen Zeitalters zu konzentrieren, sollten Sie seine Besonderheiten, werden über die Hauptrichtungen wie Symbolismus, Futurismus und Akmeismus, von denen jede eine spezielle Musik und Poesie lebendigen Ausdruck der Gefühle und Emotionen des lyrischen Held hat zu sprechen.
Poetry Silver Age.Ein Wendepunkt in der russischen Kultur und Kunst
angenommen, dass die zu Beginn des Silver Age der russischen Literatur entfielen 80-90 Jahren.XIX Jahrhunderts.Zu diesem Zeitpunkt gibt es Werke von vielen bemerkenswerten Dichter Brjussow, K. Ryleeva, K. Balmont, I. Ann - und Autoren: Leo Tolstoi, Fjodor Dostojewski, Saltykow-Schtschedrin.Das Land ist durch schwierige Zeiten gehen.Während der Herrschaft von Alexander I, zuerst gibt es eine starke patriotische Begeisterung während des Krieges von 1812, und dann, bedingt durch eine starke Änderung der bislang liberale Politik des Königs, wird die Gesellschaft erleben eine schmerzhafte Enttäuschung und schwere moralische Verluste.Seine Blütezeit der Poesie des Silbernen Zeitalters bis zum 1915 das öffentliche Leben und das politische Umfeld, das von einer tiefen Krise, turbulent, kochendes Ambiente.Wachsende Massenproteste, gibt es die Politisierung des Lebens und zugleich die Stärkung der persönlichen Identität.Die Gesellschaft führt anstrengende Versuche, ein neues Ideal der Macht und des Sozialsystems zu finden.Und die Dichter und Schriftsteller haben mit der Zeit Schritt gehalten, die Entwicklung neuer künstlerischer Formen und mit einem kühnen Ideen.Der Mensch fängt an, die Einheit der vielen Ansätze zu verwirklichen: die natürlichen und sozialen, biologischen und moralischen.Im Februar, der Oktoberrevolution und der Bürgerkrieg, die Poesie des Silbernen Zeitalters in der Krise.Es Blok "Auf der Poet" (11. Februar 1921), in dem Haus hielt er der Schriftsteller in der Sitzung, um den 84 Jahrestag des Todes von Puschkin zu markieren, wird der Schlussakkord des Silbernen Zeitalters.
charakteristischen Literatur des XIX - Anfang XX Jahrhunderts.
Schauen wir uns Merkmale der Poesie des Silbernen Zeitalters. Erstens ist eines der Hauptmerkmale der Literatur der Zeit ein großes Interesse an den ewigen Themen: die Suche nach dem Sinn des Lebens des einzelnen und der Menschheit als Ganzes, das Rätsel des nationalen Charakters und der Geschichte des Landes, die gegenseitige zeitliche und geistige, das Zusammenspiel von Mensch und Natur.Referenzen am Ende des XIX Jahrhunderts.Es wird immer philosophische: Die Autoren zeigen, das Thema Krieg, Revolution, persönliche Tragödie des Menschen, wegen der Umstände und innere Harmonie verloren in der Welt.In den Werken von Schriftstellern und Dichtern geboren eine neue, mutige, ungewöhnliche, entscheidende und oft unvorhersehbaren Charakter, schwer, all die Strapazen und Entbehrungen zu überwinden.In den meisten Studien die Aufmerksamkeit auf, wie das Thema durch das Prisma seines Geistes wahrnimmt, die tragischen gesellschaftliche Veranstaltungen zu zahlen.Zweitens, die Funktion der Dichtung und Prosa begann eine intensive Suche der ursprünglichen Kunst Formen und Ausdrucksmittel von Gefühlen und Emotionen.Versform und Reim haben eine besonders wichtige Rolle gespielt.Viele Autoren haben sich geweigert, die klassischen Text liefern und erfinden neue Techniken, wie Wladimir Majakowski schuf seine berühmte "Leiter."Oft sind die Autoren auf einen Sondereffekt zu erzielen Sprech- und Sprachstörungen, Fragmentierung und sogar alogisms erlaubt Rechtschreibfehler.
Drittens, die Dichter des Silbernen Zeitalters der russischen Poesie frei, mit den künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten zu experimentieren.In dem Bemühen, die komplexen, oft widersprüchlichen, zum Ausdruck bringen "flüchtig" emotionale Ausbrüche, Schriftsteller haben sich zu einem neuen Weg ist der Weg, der ältesten in seinen Gedichten zu vermitteln subtile Nuancen.Standard Template definieren klare Zielsetzung Dinge: Liebe, das Böse, die Werte der Familie, Moral - wurde durch abstrakte psychologische Beschreibungen ersetzt.Genaue Konzepte Weg, um Hinweise und Anspielungen gegeben.Diese Schwankung ist die Fließfähigkeit der Wortbedeutung durch die hellsten von Metaphern, die oft nicht auf eine klare Ähnlichkeit zwischen Objekten oder Erscheinungen, und nicht nahe Features eingebaut erreicht.
Vierte, gekennzeichnet durch neue Wege der Kommunikation Ideen und Gefühle Lyrik des Silbernen Zeitalters.Gedichte von vielen Autoren wurden hergestellt unter Verwendung der Bilder, Motive der verschiedenen Kulturen sowie implizite und explizite Zitat.Zum Beispiel, viele der Künstler in den Worten ihrer Kreationen Szenen aus der griechischen, römischen und später slawische Mythen und Legenden enthalten.In den Arbeiten von Ann I., M. Zwetajewa und V.Bryusov Mythologie verwendet, um eine universale psychologische Modelle zu bauen, um den Menschen zu verstehen, insbesondere seine spirituelle Komponente.Jeder Dichter des Silbernen Zeitalters von hellen Einzel.Es ist einfach zu verstehen, die von ihnen zu diesem oder jenem Vers gehören.Aber sie versuchten ihre Arbeit besser sichtbar, lebendig, voller Farben zu machen, jedem Leser konnten jedes Wort und Linie fühlen.
Hauptrichtungen der Poesie des Silbernen Zeitalters.Symbolismus
Schriftsteller und Dichter, widersetzen sich dem Realismus gaben wir die Schaffung einer neuen, modernen Kunst - Moderne.Es gibt drei Hauptbereiche der Poesie, Literatur des Silbernen Zeitalters: Symbolik Akmeismus, Futurismus.Jeder von ihnen hatte seine hellsten Funktionen.Symbolismus entstanden zunächst in Frankreich als Protest gegen die alltägliche Realität Display und die Unzufriedenheit des bürgerlichen Lebens.Die Vorfahren dieser Gegend, darunter J. morsas glaubte, dass nur mit Hilfe eines speziellen Hinweis - den Charakter können Sie die Geheimnisse des Universums zu verstehen.In Russland erschien die Symbolik in den frühen 1890er Jahren.Der Gründer dieser Bewegung war der DS Merezhkovsky, der in seinem Buch drei grundlegenden Postulate der neuen Kunst, erklärte: ". Erweiterung der künstlerischen Sensibilität" Symbolisierung, mystischen Inhalt und
älteren und jüngeren Symbolisten
ersten Symbolisten, später zum Senior begann VY Brjussow, K. Balmont, FK Sologub, ZNGippius, NM Minsky und andere.Dichter.Ihre Arbeit wird oft von einem starken Realitätsverleugnung gekennzeichnet.Sie zeigten das wirkliche Leben als langweilig, hässlich und sinnlos, zu versuchen, feinen Nuancen ihre Gefühle zu vermitteln.
Zeitraum 1901-1904.Es markiert den Beginn einer neuen Meilenstein der russischen Poesie.Poetry Symbolisten imprägniert mit dem revolutionären Geist und eine Vorahnung der Dinge zu kommen.Die jüngeren Symbolisten: Blok, V. Ivanov, A. White - die Welt nicht zu leugnen, und wartet auf seine utopischen Transformation, das Singen des göttlichen Schönheit, Liebe und Weiblichkeit, die Sie sicher, dass die Realität zu verändern sind.Es ist mit dem Erscheinen der Literaturszene der jüngeren Symbolisten in der Literatur beinhaltet das Konzept eines Charakters.Deshalb verstehen sie als facettenreiche Wort, das die Welt spiegelt, "den Himmel", die spirituelle Essenz und zur gleichen Zeit ", ein irdisches Reich."
Symbolismus während der Revolution
Russian Poetry Silver Age in 1905-1907.ändern.Die meisten der Symbolisten, die sich auf Ereignisse in gesellschaftspolitischen Ereignisse des Landes, der Überarbeitung ihrer Aussicht auf die Welt und die Schönheit.Last Chaos jetzt als einen Kampf zu verstehen.Poets erstellen Bilder der neuen Welt, die die verlorene ersetzt.VY Brjussow schafft Gedicht "Coming Hunnen" Blok - "Barca Leben", "steigt aus dem Dunkel der Keller ..." und andere
Änderungen und Symbole..Jetzt ist es bezieht sich nicht auf das antike Erbe und russische Folklore und slawischen Mythologie.Nach der Revolution kommt das Ausrücken der Symbolisten, die die Kunst der revolutionären Umwälzungen im Gegenteil zu erhalten und wollen, sind aktiv Interesse an sozialen Kampfes.Nachdem die 1907 Kontroverse Symbolist erschöpfen sich, zu ersetzen, die Nachahmung der Kunst kommt zuletzt.A 1910 russischen Symbolik in der Krise, seine inneren Widersprüche an gut sichtbaren Stellen.
Akmeismus in russischer Poesie
1911 NS Gumiljow organisierte Gruppe von Schriftstellern - ". Guild of Poets"Es bestand aus Dichtern S. Gorodetsky, Ossip Mandelstam, Ivanov und G. Adamovich.Diese neue Richtung nicht lehnte den umgebenden Realität und die Realität zu akzeptieren, wie es ist, die Aufrechterhaltung seines Wertes."Guild of Poets", begann zu produzieren eine eigene Zeitschrift "Hyperborean" sowie Druckerei in der "Apollo".Akmeismus, begann als eine literarische Schule, um aus der Krise des Symbolismus, von sehr unterschiedlichen ideologischen und künstlerischen Installationen Dichter vereint finden.
Einer der berühmtesten Autoren Acmeists wurde Anna Achmatowa.Ihre Arbeiten wurden mit Liebe Erfahrungen gesättigt ist und sich wie ein Geständnis gequält Leidenschaften der weiblichen Seele.
Merkmale der russischen Futurismus
Silver Age der russischen Poesie hat ein weiteres interessantes Gebiet namens "Futurismus" (von lat. Futurum, dass "die Zukunft" ist) erstellt.Die Suche nach neuen künstlerischen Formen in den Werken der Brüder und N. Burliuk, Natalja Gontscharowa, N. Kulbin MV Matyushina zu einer Voraussetzung für die Geburt dieser Trend in Russland.Im Jahr 1910 ging an ein futuristisches Sammlung von "Zadok der Richter", die Werke der herausragendsten Dichter V. Kamensky, Vladimir Khlebnikov Brüder Burliuk, E. Guro gesammelt wurden, drücken Sie.Diese Autoren haben den Kern der sogenannte Kubo-Futurists gebildet.Später wurden sie von Wladimir Majakowski verbunden waren.Im Dezember 1912 kam Almanac - "Ohrfeige von Publikumsgeschmack".Gedichte cubofuturists "Buch Lesin", "Dead Moon", "Roaring Parnassus", "Gag" wurde Gegenstand zahlreicher Debatten.Auf den ersten, sie als einen Weg, um die Lesegewohnheiten zu necken wahrgenommen wurden, aber bei genauerem Lesen erkannt starken Wunsch, der Welt eine neue Vision und eine besondere soziale Eingliederung zu zeigen.Anti-ästhetisch in eine Ablehnung der seelenlosen, gefälschte Schönheit, unhöfliche Ausdrücke in der Stimme von der Masse transformiert.
Egofuturisty
kubofuturizma Darüber hinaus gab es noch mehrere Trends, einschließlich egofuturizm von I. Sewerjanin geleitet.Es wurde von Dichtern wie VI Nest, IV Ignatiev, K. Olympus und andere schlossen Sie haben einen Verlag "Petersburg Herald" veröffentlicht Zeitschriften und Anthologien aus dem Originaltitel erstellt. "Nebokopy", "Eagles über dem Abgrund""Kry Zucker" und so weiter. d. ihre Gedichte unterschied sich extravagant und oft bestehen aus Worten gemacht von ihnen gemacht.Auch egofuturistov gehandelt zwei Gruppen: "Centrifuge" (Pasternak, N. Aseev, Bobrov SP) und "Mezzanine Poesie" (R. Ivnev, SM Tretjakow, VGSherenevich).
Statt Abschluss
Silver Age der russischen Poesie war von kurzer Dauer, aber vereint die hellste Galaxie von talentierten Dichter.Viele dieser Biographien war tragisch, weil der Wille des Schicksals sie leben und arbeiten in diesem Land für einen tödlichen, kritische Zeit der Revolution und des post-revolutionären Jahren des Chaos, Bürgerkrieg, dem Zusammenbruch der Hoffnung und der Wiedergeburt hatte.Viele Dichter haben nach den tragischen Ereignissen (Khlebnikov, A. Block), haben viele ausgewandert (K. Balmont, Z. Gippius, IA Nordländer, Zwetajewa) starb, nahm einige sein eigenes Leben, erschossen oder in Stalins Lagern umgekommen waren.Dennoch gelang es ihnen, einen großen Beitrag für die russische Kultur zu machen und bereichern sie mit seinem ausdrucksvoll, bunt, ursprünglich Werke.
