Tesauro sabe que la naturaleza muerta nace mucho antes del momento en que el cepillo toca sus manos.En este género, todo comienza con una idea, a saber, la capacidad para hacer una composición de los objetos que pueden complementar eficazmente entre sí.
Muchos aprendieron el arte del dibujo, la naturaleza muerta tratando de escribir.Pintura - un arte mucho más precisa de lo que puede parecer a primera vista, a fin de considerar los postulados básicos del trabajo en este género.
de composición dibujo
La decisión de escribir una naturaleza muerta, debe tener en cuenta algunas reglas:
- llegar a una idea que podría vincular a todos los componentes de la composición en un solo piso;
- recoger objetos, diferentes en tamaño y forma, lo que podría equilibrar la naturaleza muerta.La pintura puede hacer que el estado de ánimo en el dibujo de lápiz aburrido, pero no hay color es capaz de guardar un trabajo si todos los elementos de la composición tienen la misma forma;
- deseable seleccionar todos los elementos de los colores apropiados, para evitar la confusión más adelante en la mezcla de colores con los reflejos;Experiencia
- de muchos artistas se puede concluir que las fotos se ven mucho más espectacular, donde los elementos difieren en textura y materiales, como la madera y la cerámica;
- especial atención a un segundo plano.Cortinas debe integrar armoniosamente en la empresa global de la vida sigue y no llamar la atención.Esto es especialmente cierto en los casos en los colores de todos los elementos es en tonos pastel;
- No sobrecargue el espacio de una abundancia de elementos;Luz
- debe caer para que risuyuschemu era cómodo con el juego de luces y sombras para mostrar objeto tridimensional (a veces apropiada para tomar una fotografía).
Todavía petróleo de la vida
Petróleo - "Art." Materia central en las manos del artista, que le permite revelar plenamente el concepto deTodavía petróleo de la vida le permite variar la textura, creando una increíble suavidad de su superficie, o rápidamente impones golpes volumétricos.
observando los principios generales de la composición, primero prepare la idea de la naturaleza muerta, y todos los involucrados en ella elementos están dispuestos en una superficie plana.Siguiente sobre lienzo ejecutado dibujo a lápiz.La singularidad de las pinturas de aceite que se pueden mezclar directamente sobre el lienzo.Se secan durante varias horas, por lo que en cualquier momento es posible hacer ajustes, que pueden haber surgido la idea al considerar el trabajo desde diferentes ángulos.
un atributo esencial de aceite pinta
Tenga en cuenta, la decisión de escribir una pintura inmóvil de aceite de la vida que implica su disolución permanente de trementina, que tiene un fuerte olor, así que es mejor no pintar en el hogar es, a fin de no sufrir de un dolor de cabeza más tarde.
trementina debe ser añadido a la paleta cada vez que la pintura mezclada.Para ello, antes de aplicar un nuevo color, es necesario lavar el pincel en ella y luego limpie con un paño.Al principio, lo mejor para evitar trabajar con aceite muy grueso, y prefieren opciones más líquidos.
Otra diferencia fundamental entre este material artístico - la capacidad de mezclar la pintura aplicando el uno al otro en el lienzo, sin pasar por la etapa de trabajar con la paleta, sin embargo, tendrá que abastecerse para los pinceles en forma de abanico.
acuarela.Aún técnica
Acuarela difiere significativamente del petróleo no sólo técnicamente, sino también el estado de ánimo.Facilidad Aire, apenas perceptible bruma, un gradiente única - que es un poco de asociaciones que es la pintura de acuarela.Sin embargo, hizo uso de pinturas de datos, por su belleza no es inferior a la del petróleo, y en el componente estético puede incluso superar lo anterior, a pesar de que es sólo una cuestión de gusto.
Acuarelas disuelven durante en agua, formando un pigmento transparente que da la imagen de la ingravidez y delicadeza.Características técnicas de la técnica de la pintura es que depende de la topografía del papel, que aplica la pintura.
Acuarela amplía significativamente los horizontes de los estudiantes de arte estético de la gente, lo que permite captar la profundidad de la belleza del entorno.Los primeros toques de comprensión artística de la ideología de la acuarela pintura de bodegones hecho perfectamente.Pintura por medio de estas diferentes colores de su capacidad para transmitir la luz, y no retrasar que, a diferencia del petróleo.Debido a este factor implica la necesidad de prescindir de la construcción detallada de la figura, que será visible bajo una fina capa de pigmento.Para los principiantes, el campo artístico suele ser el más fácil de realizar que retratan las flores, en lugar de figuras geométricas tridimensionales.Los cogollos no requieren una cuidadosamente construida y con necesidad de una alineación óptima de colores cálidos y fríos que permiten darles volumen.Pintura
Acuarela - pintura flores que si iluminan desde dentro.Este efecto se debe a la pintura de la transparencia de ultra mentir sobre papel blanco.Los rayos del sol caen sobre la imagen y se reflejan desde su superficie.Cualquier bosquejo de la acuarela requiere el cumplimiento de una serie de pasos, para que el trabajo final se publica correctamente: patrón
- está escrito en un ángulo;
- antes de empezar a trabajar con el color, es necesario realizar un retrato hablado sobre el papel;
- cuando el artista comenzó a trabajar con colores, es necesario seguir de cerca la pendiente de la imagen, con el fin de evitar las manchas no deseadas y la mezcla de colores;
- al escribir los colores son muy importantes para mantener el concepto de "lo privado - a lo general."Aquí tenemos en cuenta que usted necesita para registrar por separado cada flor, pero para retratar esta entidad única, que se logra mediante la colaboración con el claroscuro;
- en ramos de flores, a pesar de su papel parcial en el panorama general, es importante no pasar por alto el centro de la composición personal para dirigir adecuadamente la atención del espectador;
- cuando se escribe todo el trabajo, es necesario compilarlo, que a veces alcanza una representación de las partes individuales, toques extra.
