En lugar del siglo XIX, que se ha convertido en un período de extraordinario auge de la cultura rusa, y tremendos logros en todos los campos del arte, ven compleja, llena de acontecimientos dramáticos y puntos de inflexión del siglo XX.La edad de oro de la vida social y artística fue reemplazado por el llamado de plata, dio a luz a la rápida evolución de la literatura rusa, poesía y prosa en los nuevos flujos luminosos, y posteriormente se convirtió en el punto de partida de su caída.En este artículo nos centraremos en la poesía de la Edad de Plata, tenga en cuenta sus características distintivas, hablará sobre las direcciones principales, como el simbolismo, el futurismo y Acmeism, cada uno de los cuales tiene una música especial y la poesía viva expresión de sentimientos y emociones del héroe lírico.
Poesía Edad de Plata.Un momento decisivo en la cultura rusa y el arte
cree que el comienzo de la Edad de Plata de la literatura rusa representó 80-90 años.El siglo XIX.En este momento, hay obras de muchos poetas notables Bryusov, K. Ryleeva, K. Balmont, I. Ann - y escritores: Leo Tolstoy, Fyodor Dostoevsky, Saltykov-Shchedrin.El país está pasando por tiempos difíciles.Durante el reinado de Alejandro I, al principio hay un fuerte fervor patriótico durante la guerra de 1812, y luego, debido a un cambio brusco de la política anteriormente liberal del rey, la sociedad está experimentando una desilusión dolorosa y pérdidas morales pesados.Su apogeo de la poesía de la Edad de Plata hasta la vida pública 1915 y el entorno político caracterizado por la profunda crisis, turbulenta atmósfera en ebullición.Creciendo protestas masivas, no es la politización de la vida y al mismo tiempo el fortalecimiento de la identidad personal.La Sociedad realiza intentos denodados para encontrar un nuevo ideal de potencia y sistema social.Y los poetas y escritores han seguido el ritmo de los tiempos, el desarrollo de nuevas formas artísticas y ofreciendo ideas audaces.La persona humana está empezando a darse cuenta de la unidad de muchos comienzos: lo natural y social, biológico y moral.Durante febrero, la Revolución de Octubre y la Guerra Civil, la poesía de la Edad de Plata en crisis.Se Blok "El Poeta" (11 de febrero, 1921), que pronunció en la Casa de Escritores en la reunión para conmemorar el 84 aniversario de la muerte de Pushkin, se convierte en el acorde final de la Edad de Plata.
literatura característica del XIX - principios del siglo XX.La mirada de
Veamos las características de la poesía de la Edad de Plata. En primer lugar, una de las principales características de la literatura de la época es un enorme interés en los temas eternos: la búsqueda del sentido de la vida del individuo y de la humanidad en su conjunto, el enigma del carácter nacional y la historia del país, mutua temporal y espiritual, la interacción del hombre con la naturaleza.Las referencias al final del siglo XIX.Cada vez es más filosófica: Los autores revelan el tema de la guerra, la revolución, la tragedia personal del hombre, perdido en el mundo debido a las circunstancias y armonía interior.En las obras de escritores y poetas nacidos una nueva, audaz, original, decisiva ya menudo impredecible carácter, difícil de superar todas las dificultades y privaciones.En la mayoría de los estudios se presta atención a cómo el sujeto a través del prisma de su mente percibe los acontecimientos sociales trágicas.En segundo lugar, la función de la poesía y la prosa se inició una intensa búsqueda de formas y medios de expresión de los sentimientos y emociones de arte originales.Forma de verso y la rima han desempeñado un papel especialmente importante.Muchos autores se han negado a proporcionar el texto clásico e inventar nuevas técnicas, como Vladimir Maiakovski creado su famosa "escalera".A menudo los autores para lograr un efecto especial anomalías utilizados habla y el lenguaje, la fragmentación, e incluso alogisms permitidos los errores de ortografía.
En tercer lugar, los poetas de la Edad de Plata de la poesía rusa gratuitas para experimentar con las posibilidades de expresión artística.En un esfuerzo por expresar la compleja, a menudo contradictorias, arrebatos emocionales "volátiles", los escritores se han convertido en un nuevo camino es el camino, la más antigua de sus poemas transmiten matices sutiles de significado.Estándar, plantilla definiendo las cosas claras objetivas: el amor, el mal, los valores familiares, la moral - quedó sustituido por descripciones psicológicas abstractos.Conceptos exactos han dado paso a sugerencias e insinuaciones.Esta fluctuación, fluidez de significado verbal se logra a través de la más brillante de las metáforas, que a menudo no fueron construidas en una clara similitud entre los objetos o fenómenos, y las características no evidentes.
Cuarto, caracterizada por nuevas formas de comunicar ideas y sentimientos de poesía lírica de la Edad de Plata.Poemas de muchos autores fueron creados usando imágenes, motivos de diferentes culturas, así como la citación implícita y explícita.Por ejemplo, muchos de los artistas incluidos en la palabra de sus escenas creaciones del griego, romano y más tarde mitos eslavos y leyendas.En las obras de Ann I., M. Tsvetaeva y V.Bryusov mitología utilizados para construir un modelos psicológicos universales para comprender a la persona humana, en particular, su componente espiritual.Cada poeta de la Edad de Plata de la persona brillante.Es fácil de entender cuál de ellos pertenecen a tal o cual verso.Pero ellos trataron de hacer su trabajo más visible, vivo, lleno de colores, para cualquier lector podía sentir cada palabra y línea.
direcciones principales de la poesía de la Edad de Plata.Escritores y poetas Simbolismo
, se oponen a sí mismo al realismo, anunciamos la creación de un nuevo arte moderno - modernismo.Hay tres áreas principales de la poesía, la literatura de la Edad de Plata: simbolismo Acmeism, futurismo.Cada uno de ellos tenía sus características más brillantes.Simbolismo inicialmente surgió en Francia como una protesta contra la pantalla la realidad cotidiana y el descontento de la vida burguesa.Los antepasados de esta área, incluyendo J. morsas creían que sólo por medio de un toque especial - el carácter, se puede entender los misterios del universo.En Rusia, el simbolismo apareció a principios de los años 1890.El fundador de este movimiento fue el DS Merezhkovsky, quien declaró en su libro tres postulados básicos del nuevo arte: simbolización, de contenido místico y "expansión de la sensibilidad artística."
mayores y jóvenes simbolistas
primeros simbolistas, más tarde nombrado alto, comenzaron VY Bryusov, K. Balmont, FK Sologub, ZNGippius, NM Minsky y otros.poetas.Su trabajo se caracteriza a menudo por una fuerte negación de la realidad.Ellos representan la vida real tan aburrido, feo y sin sentido, tratando de transmitir matices sutiles de sus sentimientos.Periodo
1.901 mil a 1,904 mil.Esto marca el comienzo de una nueva etapa de la poesía rusa.Poesía simbolistas impregnado con el espíritu revolucionario y una premonición de lo que vendrá.Los simbolistas más jóvenes: Blok, V. Ivanov, A. White - no niegan el mundo, ya la espera de su transformación utópica, cantando la belleza divina, el amor y la feminidad que está seguro de cambiar la realidad.Es con la aparición en la escena literaria de jóvenes simbolistas en la literatura incluye el concepto de un personaje.Por lo tanto entenderlo como una palabra multifacético que refleja el mundo, "el cielo", la esencia espiritual y, al mismo tiempo, "un reino terrenal."
Simbolismo durante la revolución rusa
Poesía Edad de Plata de 1905 a 1907.cambiante.La mayoría de los simbolistas, centrándose en los eventos en los eventos socio-políticos del país, la revisión de sus visiones del mundo y de la belleza.Last Chaos ahora se entiende como una lucha.Los poetas crean imágenes del nuevo mundo, que sustituye a los perdidos.VY Bryusov crea poema "Coming hunos," Blok - "la vida del Barça", "surge de la oscuridad de los sótanos ..." y otros
Cambios y símbolos..Ahora no se refiere a la herencia antigua y el folclore ruso y la mitología eslava.Después de la revolución llegue el desacoplamiento de los simbolistas, que desean preservar el arte de agitación revolucionaria, y, por el contrario, están interesados activamente en la lucha social.Después de la controversia 1907 simbolista agota a sí mismos, para sustituir a la imitación del arte viene al final.A 1.910 simbolismo ruso en crisis, mostrando claramente sus contradicciones internas.Grupo de escritores
Acmeism en ruso
poesía En 1911 NS Gumilyov organizado - "Gremio de Poetas".Consistía en poetas S. Gorodetsky, Osip Mandelstam, Ivanov y G. Adamovich.Esta nueva dirección no ha rechazado la realidad circundante y aceptar la realidad tal como es, el mantenimiento de su valor."Gremio de Poetas" comenzó a producir su propio diario "Hiperbórea", así como la impresión de obras en el "Apollo".Acmeism, comenzó como una escuela literaria de encontrar salida a la crisis del simbolismo, unidos por muy diferentes instalaciones ideológicas y artísticas poetas.
Uno de los autores más famosos Acmeists convirtió Anna Ajmátova.Sus obras han sido saturado con experiencias amorosas y ser como una confesión atormentado pasiones del alma femenina.Características
de Rusia Futurismo
Edad de Plata de la poesía rusa ha creado otra zona interesante llamado "futurismo" (del latín. Futurum, que es "el futuro").La búsqueda de nuevas formas artísticas en las obras de los hermanos y N. Burliuk, Natalia Goncharova, N. Kulbin MV Matyushina convertirse en un requisito previo para el nacimiento de esta tendencia en Rusia.En 1910 se fue a presionar una colección futurista de "Sadoc los jueces", que se recogieron las obras de los poetas más destacados como V. Kamensky, hermanos Vladimir Khlebnikov Burliuk, E. Guro.Estos autores han formado el núcleo de los llamados cubo-futuristas.Más tarde se les unió Vladimir Maiakovski.En diciembre 1912 llegó Almanaque - "Bofetada en la cara de gusto del público".Poemas cubofuturists "Buch Lesin", "Dead Moon", "Roaring Parnassus", "Gag" se convirtió en el objeto de numerosos debates.Al principio, eran percibidos como una forma de burlarse de los hábitos lectores, pero al leer más cerca detectan vivo deseo de mostrar al mundo una nueva visión y una inclusión social especial.Anti-estético transforma en un rechazo, belleza falsa, expresiones groseras sin alma transformados en la voz de la multitud.
Egofuturisty
kubofuturizma Además, todavía había varias tendencias, incluyendo egofuturizm dirigida por I. Severianin.Fue acompañado por poetas como VI nido, IV Ignatiev, K. Olympus y otros han creado una editorial "Petersburgo Herald" publica revistas y antologías del título original: ". Nebokopy", "Águilas sobre el abismo""azúcar Kry" y así sucesivamente. d. Sus poemas diferían extravagante ya menudo se componen de palabras creadas por ellos.También egofuturistov actuaron dos grupos: "centrífuga" (Pasternak, N. Aseev, Bobrov SP) y "poesía Mezzanine" (R. Ivnev, SM Tretiakov, VGSherenevich).
lugar de celebración
Edad de Plata de la poesía rusa fue de corta duración, pero unidos la galaxia más brillante de los poetas con talento.Muchas de estas biografías era trágica, porque la voluntad del destino que tuvo que vivir y trabajar en este país para un momento crítico fatal de revolución y post-revolucionarios años de caos, la guerra civil, el colapso de la esperanza y renacimiento.Muchos poetas han muerto después de los trágicos acontecimientos (Khlebnikov, A. Block), muchos han emigrado (K. Balmont, Z. Gippius, IA norteño, Tsvetaeva), algunos tomaron su propia vida, fueron asesinados o murieron en los campos de Stalin.Sin embargo, se las arreglaron para hacer una gran contribución a la cultura rusa y enriquecerlo con sus expresivos colores, obras originales,.
