aikakaudella teknologinen kehitys usein miettinyt, miten edelleen hyvä, että on olemassa TV, internet ja muut viestintävälineet, ja miten ihmiset tulleet toimeen ilman niitä ennen.Esimerkiksi, Tshaikovski-kilpailussa jaettiin Pietarin ja Moskovan - mutta jos verkossa broadcast laadukkaita, jotta ne, jotka kuuntelevat kilpailijat voivat seurata heidän esitystensä suoraan kotoa.Joten seurasin uutisia kilpailu kutsui vanhemmat tietokoneeseen, kun online video ilmestyi karsintaan.On pieni pala se kuultiin, että osallistujat ovat hyvin valmistautuneita, mutta yksi heistä, Israelin pianisti Boris Giltburg erityisesti kiinnittämään huomiota.Hänen suorituskyky oli hyvin erilainen kuin muut: musiikki puhui, pianonsoiton, ja se muuttui taiteilija alkoi valittaa kuuntelija.Ensimmäisen kierroksen jälkeen tämän lausunnon, ja jos muuttunut, se on vain parempi.
kuulosti ihana Bach Chaconne (tr. Busonin).Pianisti kovemmin kuin muut instrumentalisteja varten tyyliä Bach, hänen teoksensa eivät ole suunniteltu modernille pianolle, vähimmäismäärä tekijänoikeusohjeisiin.Tulkittaessa klaveerille toimii useimmiten perustuu periaatteeseen kuvanneet Schweitzer, t. E. Seek "määrittelemään luonnollinen ja monumentaalinen linjat että olisi itse kaikessa plastisuus kuultavaksi kuuntelija," ei ", värikäs ja nokkela muutos dynaamisen vivahteita", joka on,.e.ohjaavat lomake."Meidän täytyy löytää tämä rakenne palat oikein välittää niitä.Muuten, mielivaltainen ymmärrystä alitajuisesti vääristää säveltäjän tarkoitusta. "Vuonna Giltburga osia siinä muodossa kuin se on merkitty ei vain dynamiikkaa muutoksen ja muutos tila (esimerkiksi psykologinen aitous, hienovaraisesti muutos tuli, kun hänen palata merkittäviä suurten episodi Chaconne).Mutta samaan aikaan kun se siirrettiin eri sävyjä ja vivahteita tässä osiossa!Ei ihme Bach cembalo klavikordin edullisia: klavikordin sallii tällaisen vivahteita.Kehon Bachin suosikki väline, luonteensa väline valtava dynaaminen alue ja sointi.Ehkä sellainen suorituskyky Schweitzer tarkoitti, kun hän kirjoitti: "Bachin musiikki - Gothic.Aivan kuten yleissuunnitelma kasvaa yksinkertainen aihe, kehitetty ei jäykkä linjat, mutta runsaasti yksityiskohtia, ja vain jos se antaa vaikutelman, kun todella henkiin kaikki pienet elementit, ja niin Bach pala vaikuttaa kuuntelija, jos taiteilija antoi samanselvästi ja elävästi päälinjat ja tiedot "(Schweitzer, p.257).Hämmästyttävän
suoritettiin Tšaikovski välittää äänen luonteesta näytelmiä;"Punahilkka" kuunteli yhteen hengenvetoon, murtaa sukulaisuutta GOPAK Musorgskin (mistä "Laulut ja tanssit Kuoleman") vuonna yhä jännitteen, ilmaistu genre elementtejä.Muoto, ääni, genren - kaikkien tarkoituksena on selkeyttä ideoita alusta loppuun.
Corto Muistan sanat: "Tärkein - antaa vapaat kädet mielikuvitus, vasta perustettu työtä.Tämä on tulkinta. "Teokset, jotka pelataan Giltburg, olemme kuulleet monien pianistien, mutta vakuuttava tulkinta - ei "miten" eikä "erottaa" ja miten se on.Hänen suorituskyky sellaisia töitä on kuultu, niitä ei vääristy "ymmärrykseni".Tämän seurauksena täydellinen osuma tahdissa lopullisessa Allegretto moderato "Aurora", versioita joista peräti esityksiä.Valitut Giltburgom luontainen, se ei ole vain vauhti määritelty alussa Sonata, ja joka vaatii hänen musiikki, joka kuullaan kaikki yksityiskohdat, ja selvästi näkyvissä alusta loppuun juoni.Oli mielenkiintoista kuunnella suorituskykyä muistiinpanoja heidän käsissään, koska ne ohjeiden tekijän yhdistettynä tuoreen käsityksiä."Uusille työ", pianisti löytää uuden maalin.Se on tekstin tulkinta ja ei pelata tietokonetta tarkkuutta.
Boris Giltburg eroaa paitsi muista kilpailijoille.Musiikki puhuu täällä, hengittää - lyhyesti sanottuna elää.Voit saalis itse ajattelua, joka ei noudata loistava kulkua, ja tiedät mitä on pianisti.Pelaat kuin tarina.Tällaiset pianisteja ei ollut kauan sitten.Chopin jotkut hänen opetuslapsensa liitetiedoissa laittaa välimerkit, osoittaa, että se on kieli musiikkia haluat kuulla ja ymmärtää.
... Kun ikä teknologisen kehityksen usein kuulla, että tarina piano päättyy kynnyksellä uusia työkaluja.Tähän voimme sanoa yhden asian: niin kauan kuin on pianistien, elää taiteen pianonsoiton.
