Comment fonctionne l'expressionnisme dans la peinture

expressionnisme dans l'art - un mouvement qui a émergé dans le XX siècle en Europe.Traduit du latin «expressio» signifie «expression».Cette tendance a été si populaire dans les années vingt, qui capturent toute la direction artistique et manifeste clairement dans la peinture, la littérature, la musique, le théâtre, l'architecture et le cinéma.Après tout, les événements en Europe ne présagent rien de bon.La guerre, la croissance rapide de l'industrie et un changement brusque dans le bien-être des personnes.Pendant ce temps, beaucoup changé perspectives, et de nouvelles découvertes dans les sciences autorisés à regarder le monde avec des yeux différents.Donc les gens créatifs peuvent tout simplement pas rester à l'écart et à travers leur travail démontré relation au monde.Peinture

expressionnisme a été basé sur des sentiments subjectifs et fantasmes découlant des auteurs d'œuvres.Artistes, par leur travail à transmettre leur état émotionnel, qui est caractérisé par la confusion spirituelle, le pessimisme, le désespoir et la révolte petite-bourgeoise.Les principes de base de l'écoulement était distorsion délibérée du monde réel, en donnant les sujets exagérées et des formes angulaires.Ainsi, les auteurs ont essayé d'obtenir le public à faire preuve d'empathie, de leur causer crainte réelle et les attitudes négatives envers la cruelle réalité.

expressionnisme très lumineux dans la peinture se manifeste par ses ancêtres: un groupe d'artistes allemands de "The Bridge" et "Le Cavalier bleu".Et plus tard, leurs successeurs: V. V. Kandinsky, Vincent van Gogh, James Ensor, E. Barlach, P. Picasso, Munch, M.Chagall, P.Klee et d'autres - essayé dans ses œuvres dramatiques expriment leur attitude face à ce qui se passe,une partie du travail avaient une orientation clairement anti-guerre (J. Gross, O. Dix).

tous les vices d'être laides contradictions insolubles et de la réalité des sentiments évoqués expressionnistes de l'anxiété, la colère, le dégoût, ils ont été transférés sur ses toiles en utilisant des formes hypertrophiées, des lignes anguleuses et déformés, échelles sombres, traits rudes et rapides.Peintures Expressionisme amplifiés choix de couleurs contrastées, expression vivante de formes afin de déclencher les émotions du public, ne pas les laisser rester indifférent.Des scènes simples de la vie quotidienne ont été adoptées à la lumière de la vision des artistes et des rouleaux au moment d'émotions.La peinture de l'expressionnisme est le plus clairement donné une présentation sur l'état d'esprit de l'époque, de méthane et de la souffrance humaine.La perception du monde à travers le point de vue artistique et personnelle a permis aux artistes d'avoir une conversation avec le public à travers ces expositions d'art insolites.

expressionnisme dans la peinture - il est l'occasion de démontrer à travers leurs émotions liées à quoi que ce soit.Avec une nature subtile et sensible, les artistes tentent, avec l'aide d'images artistiques pour transmettre votre vision et l'expérience pour le public.Les expériences avec la couleur et de la forme, de trouver de nouveaux moyens de continuer de nos jours.Il peut donc être attribuée à ce domaine de travail un sens similaire, mais pas sous forme pure mais comme une symbiose de directions nouvelles et intéressantes.Amener les gens à ressentir de l'empathie - ce ne est pas une tâche facile.Depuis toute la complexité de la vie et les maux de la société ne disposent toujours pas la réalité oppressante de la situation, au motif qu'il a été relancé dans le sens de l'art.