Art de la période Edo au Japon est bien connue et très populaire partout dans le monde.Cette période de l'histoire du pays est considéré comme du temps de paix relative.Combinant le Japon état féodal centralisé du shogunat Tokugawa avait le contrôle incontesté du gouvernement du Mikado (de 1603) pour les engagements de préserver la paix, la stabilité économique et politique.Shogunat
Conseila duré jusqu'en 1867, après quoi il a été forcé de se rendre raison de l'incapacité de faire face à la pression des pays occidentaux, l'ouverture du Japon au commerce extérieur.Au cours de la période d'isolement qui a duré 250 ans, le pays a relancé et perfectionné l'ancienne tradition japonaise.En l'absence de la guerre et, par conséquent, d'utiliser leurs capacités de combat daimyo (militaires féodale) et samouraïs axé leurs intérêts dans les arts.Fondamentalement, il était une condition de la politique - l'accent mis sur le développement d'une culture qui est devenu synonyme de puissance pour détourner l'attention des gens des problèmes liés à la guerre.
daimyo en concurrence avec l'autre dans la peinture et la calligraphie, la poésie et le théâtre, l'ikebana et la cérémonie du thé.Art du Japon dans chaque de sa forme a été porté à la perfection, et, peut-être, difficile à nommer une autre société dans l'histoire du monde, où il est devenu une partie importante de la vie quotidienne.Le commerce avec les marchands chinois et néerlandais, limitée seulement au port de Nagasaki, a stimulé le développement d'une poterie japonaise unique.Initialement, tous les ustensiles importés de Chine et la Corée.En fait, il était une coutume japonaise.Même lors de l'ouverture du premier atelier pour la production de la céramique en 1616, il travaille exclusivement artisans coréens.
À la fin de l'art japonais du XVIIe siècle développé de trois manières différentes.Parmi les aristocrates et intellectuels de Kyoto a été relancé la culture de la période Heian, immortalisé dans les peintures et artisanat décoratif école Rimpi musique classique drame, mais (Nogaku).
Au XVIIIe siècle dans les milieux artistiques et intellectuels de Kyoto et Edo (Tokyo) a été redécouvert culture de la littérature chinoise empire Ming, introduit par les moines chinois en Manpuku-ji, un temple bouddhiste, situé au sud de Kyoto.Le résultat est un nouveau style de Nan-ha ("peinture du Sud") ou budzin-ha ("images littéraires»).
Dans Edo, surtout après l'incendie dévastateur en 1657, est né un art entièrement nouveau du Japon, la soi-disant culture de citoyens, comme en témoigne la littérature, la soi-disant drame bourgeois pour le théâtre et le Kabuki Joruri (théâtre de marionnettes traditionnelles), et de l'ukiyo-e.
Cependant, l'une des plus grandes réalisations culturelles de la période Edo étaient toujours pas des œuvres d'art, les arts et l'artisanat.Les objets d'art créés par des artisans japonais, comprennent les céramiques et des laques, des textiles, des masques en bois pour le théâtre Nô, des ventilateurs pour les artistes rôles féminins, poupées, netsuke, des épées de samouraï et armures, selles en cuir et étriers, décorés avec de l'or et de laque utikake (luxecérémoniels femmes kimono de samouraï de haut de gamme brodé avec des images symboliques).
art moderne du Japon a présenté un large éventail d'artistes et d'artisans, mais il faut dire que beaucoup d'entre eux continuent de travailler dans le style traditionnel de la période Edo.
