Dans l'ère du progrès technologique se demandait souvent comment toujours bon que il ya la télévision, Internet et d'autres moyens de communication, et comment les gens se débrouiller sans eux avant.Par exemple, le Concours Tchaïkovski a été divisée entre Saint-Pétersbourg et Moscou - mais à condition que la diffusion en ligne d'excellente qualité, de sorte que ceux qui écoutent les participants peuvent suivre leurs performances sans quitter la maison.Donc, je suivais les nouvelles du concours a invité les parents à un ordinateur lorsque la vidéo en ligne est apparu à la ronde de qualification.Sur un petit morceau de ce qui a été entendu que les participants sont bien préparés, mais l'un d'eux, un pianiste israélien Boris Giltburg particulièrement attiré l'attention.Sa performance a été très différent des autres: la musique a parlé, jouer du piano, et il est devenu un artiste a commencé à faire appel à l'auditeur.Après le premier tour de cette opinion, et si changé, il est seulement pour le mieux.
semblait merveilleux Chaconne de Bach (tr. Busoni).Pianiste plus dures que d'autres instrumentistes pour le style de Bach, ses œuvres ne sont pas conçus pour le piano moderne, le nombre minimum de lignes directrices de droits d'auteur.Lors de l'interprétation du clavier travaille le plus souvent fondée sur le principe décrit par Schweitzer, t. E. Cherchez à "identifier les lignes naturelles et monumentales qui devrait lui-même dans toute sa plasticité à comparaître devant l'auditeur», pas «le changement coloré et plein d'esprit de nuances dynamiques» qui est,.e.guidé par la forme."Nous devons trouver cette construction morceaux correctement pour passer.Sinon, la compréhension des effets de distorsion arbitraire inconsciemment l'intention du compositeur ".Dans les sections Giltburga de la forme, il est marqué non seulement les dynamiques de changement et le changement d'état (par exemple, l'authenticité psychologique, subtilement changement est venu quand, après son retour à l'épisode majeur-mineur dans la Chaconne).Mais dans le même temps comme il a été transféré aux différents tons et de nuances dans cette section!Pas étonnant Bach clavecin clavecin préféré: clavicorde permet de telles nuances.Un corps de l'instrument favori de Bach, par sa nature même un instrument énorme plage dynamique et le timbre.Peut-être une telle performance Schweitzer voulait dire quand il a écrit: «La musique de Bach - gothique.Tout comme le plan général se développe à partir d'un motif simple, développé pas dans les lignes rigides, mais dans la richesse des détails, et seulement si elle donne l'impression, quand vous venez vraiment à la vie tous les éléments minuscules, et ainsi de Bach pièce affecte l'auditeur, si l'artiste a donné le mêmeclairement et vivement les grandes lignes et les détails "(Schweitzer, p.257).Étonnamment
a été réalisée Tchaïkovski transmettre le son de la nature des pièces de théâtre;"Red Riding Hood" écouté dans un souffle, franchissant parenté avec Gopak Moussorgski (de «Chants et danses de la mort") dans une tension croissante, exprimée à travers les éléments de genre.Forme, son, genre - sont tous destinés à des idées de clarté du début à la fin.
Corto Je me souviens des mots: «Le plus important - donner libre cours à l'imagination, le travail nouvellement créé.Telle est l'interprétation. "Les travaux, qui ont joué Giltburg, nous avons entendu par de nombreux pianistes, mais l'interprétation convaincante - est pas un "comment" et non "de faire la distinction" et la façon dont elle est.Dans son exécution de ces œuvres ont été entendus, ils ne sont pas faussées dans la «ma compréhension".En conséquence, le coup parfait dans le rythme dans le moderato Allegretto finale "Aurora", versions dont autant que les performances.Sélectionné taux naturel Giltburgom, il est non seulement le rythme spécifié dans le début de la sonate, et qui nécessite sa musique, qui sera entendu tous les détails, et clairement visibles à partir du début à la fin de l'histoire.Il était intéressant d'écouter la performance avec des notes dans leurs mains, parce qu'ils suivent les instructions de l'auteur combiné avec leurs perceptions fraîches.«Le travail nouvellement créé", le pianiste trouve une nouvelle peinture.Il est une interprétation du texte et de ne pas jouer la précision de l'ordinateur.
Boris Giltburg diffère non seulement de les autres concurrents.La musique parle ici, pour respirer - en bref, vit.Vous vous surprenez à penser qui ne suit pas le passage brillante, et vous savez ce qui est un pianiste.Vous jouez comme une histoire.Ces pianistes a pas si longtemps.Chopin certains de ses disciples dans les notes mis des signes de ponctuation, montrant qu'il est le langage de la musique que vous voulez entendre et comprendre.
... Dans une époque de progrès technologique entend souvent dire que l'histoire du piano arrive à sa fin avec l'avènement de nouveaux outils.Pour cela, nous pouvons dire une chose: aussi longtemps que il ya des pianistes, va vivre l'art de jouer du piano.
