ellenére nyilvánvaló céllal, realizmus festmény tiszta formájában nagyon ritka, és nem kibontott időt történetében.Fotók Lucian Freud - az egyik legismertebb művésze a XX század - is nehéz tulajdonítható egyértelműen reális művészet, bár az ember jelenik nélkül díszítés, mentes mindenféle illuzórikus fátyol ...
alapítójának unokája a pszichoanalízis
Atya Lucien - Ernst Ludwig Freud - a legfiatalabb fia, SigmundFreud, hogy az emberiség egy új módja annak, hogy megnézzük magunkat, a természet az emberi gondolatok, vágyak és cselekvések.Unokája lett méltó utódja a híres nagyapja festményeit, Lucian Freud révén festés megmutatta új mélységben az emberi univerzumban.
Ő 1922-ben született Bécsben, de amikor a német nácik hatalomra (1933), a családjával együtt költözött az Egyesült Királyságban.Az első, a fiú nem túl kellemes érzés egy új országban.Bad English erők a magány, a szülők teljes mértékben támogatják a vágy, hogy festeni, és a művész Lucian Freud, akinek festményei milliókat érő, kezdődik a hosszú útra, amely addig tartott, amíg a végén az első évtizedének a következő században.
keresési magát
első munkája a művész sok szempontból megfelel a szellem a negyvenes években a múlt század, ő nem adta fel a figuratív festészet mellett teljes elvonását, de kerestem egy új pillantást a környéket.Ő tagadta, hogy befolyása a mesterek a múltban vagy a kortárs, de néhány festményt Lucian Freud kezdeti szakaszában a kreativitás kell tekinteni szürreális.Nyilvánvalónak tűnik - nevezetesen az a gondolat, nagyapja sok szempontból lett az elméleti alapja az áramlási.
Ez a "szoba a művész" (1943-1944) a vezetője a zebra, csak nézzen a kreatív tér festők.De ezek a motívumok is tekinthető véletlen: Lucien válik rejlő közelebb, szinte egy optikai látvány, filigrán, pontos és kemény "dyurerovsky" alak ("Nyúl egy széken", 1944), és kezdetben sima és eljutott festészet, hasonló a stílus a mesterek protorenessansa ésészaki reneszánsz.Vannak az első nagy portrék: "A nő egy tulipán" (1945), "Portrait of a Man with bojtorján" (1945) és mások.
fő műfaja
Azt mondta, hogy ő mindig kényelmesebb kommunikálni az állatokkal ... Széles körben ismert, az ő állatiasremekművek - "Colt" (1970), "Eli" (2002), "szürke herélt" (2003);a csendéletek lenyűgöző technológia és tartalom - a "doboz alma Wales" (1939), "Csendélet egy könyvet" (1991-1992), de mindenekelőtt Lucian Freud festmények - portrék.
Szinte soha nem írásos szerződés, vagy hivatalos portrék, kivéve a híres kép a Queen Elizabeth II (2000-2001), és mindig felhívta csak azok, akik érdekeltek voltak vele, és akit jól ismertem.Sok szempontból, hogy kezdődött az első felesége - Kitty Garman, akikkel élt négy évig.Az ő portrék - "lány egy sötét kabátot" (1947), "Lány a cica" (1947), "Lány a fehér kutya" (1952) - Mester találja a fő téma, de továbbra is keresni a festői stílusa.
Francis Bacon.Tapintható realizmus
egyetlen művész, akit Freud nevezhetnénk mentora, egy másik klasszikus háború utáni művészet - Francis Bacon, aki 15 évvel idősebb.Együtt kiállítva a pavilon a kiállításon az Egyesült Királyságban, Velence, Freud írt néhány saját portrék.
Úgy tartják, hogy a hatása alatt Bacon végül alakult, hogy a különleges festészeti stílus, ami felismerhető Lucien Freud.Festményei elveszítik korábbi simaságát, maximalista megközelítés a célba, a karakterek elveszíti a fényt stilizált és egyre meggyőzőbb, hogy a test és vér, és a test nem ideális, benne rejlő legtermészetesebb és földi jelek, hogy fiziológiai, az ábrázolt szerez egy elképesztően írta a bőr és a haj, amiszinte tapintható.
Egyéb szépség
"Azért írok, hogy az emberek, mint lehetnének" - így mondta Lucien Freud.Festmények időszakban alkotói érettségi beszélni az ember, mint ez előtt nem hoztak.A művész létrehozott egy egyedi megközelítést meztelenséget.Ő messze a tudományos és a klasszikus hagyományokat, túlmutat az impresszionisták, kíméletlenül megmutatja pillanatnyi tömegét az emberi test, a gyarlóság.Számára a legfontosabb dolog egyfajta jelenlét, a valóság összecsapások a karaktert.Szépség arányok és színkombinációk lényegtelenné válik, szépség lesz a másik.
Van a csodálatos dolog: az emberek arca szinte groteszkül torz, a testük messze ősi arányban, miáltal jelentősen intenzíven kényelmetlen és szégyentelen meztelenséget okoz gyenge erotikus érzelmek eloltani Frank naturalizmus - de ezek a portrék nem okoznak tagadás, minden pillanatban válik kézzelfogható jelentősége létezését mindenegyéni alkotói vezethető meglepő harmónia Isten teremtésének, akkor is, ha úgy szokatlan formában.
persze, művészete is rendkívüli, hogy nem emel hullám értetlenség és csendes hangos elutasítás.Sok moralisták irritálja aláírta a nevét Lucien Freud festmények: "Lányai, bár törvénytelen, de megmutatni ily módon csak perverz!" Igen, ő művészete soha nem fogadta el minden kivétel nélkül.
Inner Circle
mesterének nevezte a múlt század.Ő soha nem írt a fényképeket, nem nézi a filmeket és televíziós, ő mindig is a természettel sokáig, és alaposan tanulmányozza minden részletét, néha így ülők kimerültség - nem véletlen, festményein a sok hazugság és alszik mintákat.
másik után is egyértelmű egy rövid ismeretség a jelenség a Lucian Freud: Festmények (kép cikkben bemutatott) készült a műhelyében, mutatnak nagyfokú közötti kölcsönös bizalom művész és modell.Nem véletlen a legjobb Freud festmények ábrázolták a családja, barátai, feleségek, szeretőit és a gyermekek - törvényes és törvénytelen (teljes száma szerint meghatározhatatlan forrásból, - legalább négy tucat).
Remek portré sorozat a művész anyja.Halála után férje Lucy Freud öngyilkossági kísérlet, és a fia, így a modell festményét, és megpróbált neki az erőt, hogy továbbra is él, hogy ez jelenti.Ő élt több közel két évtizede, és azóta nem a grafikai lapokat, és csodálatos festmények: "Az anya a művész" (1972), a "Portré a Belügyminisztérium" (1973), "Az anya a művész az ünnepek alatt" (1976), és így tovább. D.
KedvencModell
nevezte magát, a szokások rabja, nem lett érdektelen ember írta többször, hosszabb ideig.Most vagyunk érdekeltek, hogy az emberek hogyan változnak, és milyen maga a mester.Már több mint modellek: 1. A művész a divat világában, és csak őrült, aki AIDS-ben halt - Leigh Bowery (1961-1994).Különösen kifejező portrét Leigh Bowery 1991 "Meztelen férfi, Tolató" (1992), "Lee fénycső alatt" (1994), a "The Last Lie portré» (1995
2. legközelebbi barátja és asszisztense David Dawson - "David, Plútó és Eli "(2001)," David és Eli "(2003).
3. Susan Taylli. Ez vezetett oda, Freud Leigh Bowery, amit írtam a könyvet. Az ő láthatjuk a képeken" Nő a tetoválás a karján"(1996)," Alvó oroszlán Szőnyeg "(1996). Ő szolgált mintául a legdrágább festmény, amit írt Lucien Freud -" A szociális munkás alszik "(1995). Ez a festmény eladás aukción 1995-ben elképzelhetetlenélő művészek $ 33, 6 millió.
utolsó klasszikus figuratív festészet
ment nyugdíjba 2011-ben, közel 90 év fürdőzés után a festőállvány élete nagy részét. hírnév és a pénz nem igazán érdekelte, az volt, amikor ő volt anagyon idősek. Utolsó sezannist utolsó egzisztencialista legenda expresszionizmus - a művészeti írók nem szeretem, ha nincs megfelelő, véleményük szerint a rövidítést.
Voltak ismert, de a művész készítette, a neve Lucien Freud festmények, és a nevek szerepelnek a világ festészet történetében, "Belső Paddington" (1951), "elmélkedés, két gyermek" (1965), "nagy belső, W11 (amagyarázata Watteau) "(1981-1983), a könyörtelen, hogy maga egy önarckép, 1993" Artist munka.Reflexió "," Miután Cézanne "(2000), egy portré a művész, David Hockney (2002)," Foreman "(2003), az egyik utolsó önarcképek -" Artist fogott váratlanul meztelen rajongó "(2007).
paradoxon - egyik jele ennek, egy rendkívüli művész.A nagy ellentmondás izgat érdeklődés festménye Lucian Freud: úgy tűnik, hogy azt mondja: "Úgy nézek zárkózott, nem voltam érdekelt a belső világ, azt akarom, hogy közvetítse a felszíni héj."De ez lehetetlen elhinni, hogy az unokája a szerző a pszichoanalízis: képein - egy lenyűgöző beszélgetés, gazdagítják a tudás és a figyelmes közönség egy adott személy, és az egész univerzum.
