Siapapun yang belajar di sekolah seni, mengikuti kursus pada gambar atau foto, tentu saja tidak mendengar kata "plein air".Apa itu, dan bagaimana hal itu berbeda dari seni rupa konvensional, kita harus berbicara secara rinci guru.Pasal ini ditujukan bagi mereka dengan istilah tidak akrab.
Apa yang "plein udara"
Tidak semua seniman menulis lukisan mereka, duduk di studio.Dan tidak semua orang memiliki kesempatan untuk menarik pada gambar, semakin bahwa kamera tidak bisa menyampaikan perasaan volume dan ruang, tidak peduli seberapa keras.Untuk mengatasi masalah ini dan ada plein udara - lukisan di luar ruangan.Dan objek seni bisa apa saja: tanaman dan panorama pemandangan kota dan fasilitas individu, potret, langit, dan banyak hal lain yang hanya dapat datang ke pikiran.
en plein udara untuk seniman - ini adalah kesempatan lain untuk menguji kekuatan mereka, mengalami cahaya alami dan mentransfer semua ini di kanvas.Hal utama - untuk belajar menggambar cepat, sampai lampu berubah.Seringkali, di udara terbuka menciptakan sketsa dan sketsa daripada melengkapi gambar.Fotografer juga bekerja pada alam.Bagi banyak dari mereka terbuka - adalah arah utama dalam pekerjaan.
betapa sulitnya
menarik di udara terbuka jauh lebih sulit daripada di studio.Cuaca dapat berubah setiap saat - angin bertiup semua perlengkapan, mencegah serangga dan matahari agak cepat berubah posisinya di langit, secara radikal mengubah pencahayaan.Tampaknya, jadi mengapa resah, karena Anda dapat mengambil gambar dari adegan dan menarik semua rumah.Tapi tidak semua begitu sederhana.Artis akan memberitahu Anda bahwa gambar yang dilukis gambar datar sendiri akan terlihat datar.Tugas artis - untuk menciptakan rasa ruang.Apapun dapat dikatakan tentang udara plein (yang, misalnya, membuang-buang waktu, tenaga dan saraf), ada master berdiri tidak akan menyerah kesempatan untuk membuat di alam.Sejarah
Nature dicat lama, tapi sebagai gaya terbuka lukisan telah muncul hanya pada awal abad XIX, berkat kreativitas Inggris Richard Parkes Bonington dan John Constable.Genre asli yang melibatkan gambar yang cepat pada alam, disukai oleh banyak.Itu dijemput oleh seperti artis terkenal seperti Pierre-Auguste Renoir, dan Baptiste-Camille Corot, Jean-Francois Millet.Kemudian, salah satu seniman yang paling terkenal untuk melukis alam dengan alam, menjadi Claude Monet.
plein udara di Rusia sangat populer di akhir XIX ke awal abad XX.Korovin, I. Grabar dan V. Serov bekerja secara teratur di alam.Banyak sketsa menakjubkan yang dibuat dalam genre ini dan master terkenal lanskap Isaak Levitan.
Saat menggambar pada alam sering dimasukkan dalam program wajib lembaga pendidikan seni tinggi dan menengah.Sebuah pelukis profesional mengatur udara plein internasional.Ini adalah sifat dari kelompok meninggalkan untuk pertukaran pengalaman dan pengetahuan antara seniman dari berbagai negara.
Bagaimana mempersiapkan
Anda menemukan konsep "plein air" - yaitu, bagaimana dan mengapa ada kebutuhan.Sekarang kita harus belajar bagaimana untuk menyelam ke dunia plein lukisan udara.
Anda akan membutuhkan buku sketsa.Ini adalah tas lipat khusus, yang dapat dipakai kuas, cat dan perlengkapan lainnya.Hal ini dipasang pada tripod dan menggantikan kuda-kuda artis.Jangan lupa untuk cat dan krayon, kertas, penghapus, air di mana Anda bilas sikat, dan kapasitas untuk itu.
Tentunya Anda berguna pakaian hangat, karena cuaca bisa berubah setiap saat, topi untuk perlindungan matahari dan obat nyamuk.Persiapan harus didekati secara serius, jika tidak kehilangan keinginan untuk melakukan setengah jam setelah dimulainya pekerjaan.
Jadi, apa yang harus Anda pelajari tentang Plein Air?Apa yang menggambar di alam, jenis asli lukisan yang muncul di Inggris pada abad XIX awal.Tetap populer sampai hari ini.Sekarang Anda dan kami siap untuk mulai menggambar pada alam setara dengan seniman terbesar abad XIX dan XX.
