Sebelum menawarkan pembaca analisis Tiutchev puisi "Daun", mengatakan beberapa kata tentang estetika pandangan penyair.Theodore adalah pengikut idealis filsuf Jerman Schelling, yang memahami alam sebagai kesatuan alami yang bertentangan.Konsep ini memiliki banyak pengagum di kalangan penyair muda romantis, tidak hanya di Eropa, tetapi juga di negara kita.Sejauh mana prospek penyair tercermin dalam karya abadi nya akan membantu untuk mengevaluasi analisis puisi lirik Tiutchev "Daun."
A
utamapenyair Tiutchev pergi ke Jerman sebagai diplomat pada tahun 1821, di mana ia bertemu dengan idola mereka - Schelling dan Heine, menikah Eleanor Peterson, dan terus menulis puisi, yang terpesona dengan remaja.Dari luar negeri, penyair dikirim atas desakan liris karya Alexander Pushkin di Rusia dan memperoleh beberapa ketenaran di sini.Di antara karya-karya periode ini adalah puisi Tiutchev "Daun."Setelah kematian lirik Pushkin Fedor berhenti penerbitan di Rusia.Nekrasov dalam artikelnya "penyair kecil Rusia" tegas mengatakan bahwa karunia penulis mengacu pada bakat puitis yang terpenting, secara kebetulan berada di antara sedikit diketahui untuk pembaca Rusia, dan Tiutchev menempatkan setara dengan penyair terkenal Rusia Pushkin dan Lermontov.
Mendapatkan untuk mempelajari rencana kerja analisis liris
Tiutchev puisi "Daun" muncul kepada kita sebagai berikut: menentukan subjek dan ide dari pekerjaan.Kami menghargai lagu.Kami mempertimbangkan metode artistik dan sarana ekspresi imajinatif, meringkas.Analisis
Tiutchev puisi "Daun": tema dan komposisi
Ivan Turgenev disebut Fyodor Tiutchev penyair pikir menyatu dengan perasaan.Dia menekankan, dan lain fitur kata guru puisi: akurasi psikologis lirik dan gairah sebagai motif utamanya.Dalam puisi "Daun" analisis Tiutchev gerakan dari belahan jiwa dengan gambar memudar alam.Komposisi berdasarkan paralelisme: dipetakan ke dunia luar (landscape) dan bidang dalam usaha manusia.Hal ini jelas bahwa tema puisi menentang akal kekerasan dan hidup dari dingin ketenangan.Bagaimana caranya?
Dalam bait pertama dari puisi di depan kita adalah gambar diam, seakan beku di seluruh kekal pohon cemara konifer.Dalam bait kedua, berbeda dengan keheningan musim dingin, ada sketsa singkat dari musim panas yang cerah.Penyair menggunakan peniruan perangkat: datang dari orang yang meninggalkan pada daun pohon.Bait ketiga adalah musim gugur pendinginan lambat dan pembusukan alam.Bait keempat meresap bergairah permohonan: meminta angin untuk merobek daun dan membawa mereka dengan dia untuk menghindari layu dan mati.
ide kerja liris
musim gugur landscape seperti dapat dilihat berputar-putar di daun angin, penyair berubah menjadi monolog emosional meresap ide filosofis bahwa korupsi lambat terlihat, kehancuran, kematian tanpa berani dan berani take-off tidak dapat diterima, mengerikan, sangat tragis.Mari kita lihat dengan apa yang seni berarti penyair tidak.
teknik artistik
Tiutchev penggunaan ekspresif antitesis.Pinus dan cemara muncul di tengah musim dingin hibernasi bahkan di musim panas karena mereka tidak tunduk pada perubahan.Mereka "hijau ramping" (perhatikan julukan!) Kontras dengan subur, berkilau di bawah sinar matahari dan embun dedaunan musim panas.Merasa konifer statis berperasaan ditingkatkan emosional membandingkan mereka dengan jarum Yezhov.Hijau, yang "vvek tidak kuning, tapi tidak vvek segar", sesuatu yang mirip dengan mumi tak bernyawa.Dalam pandangan penulis konifer spesimen tumbuhan tidak tumbuh, tapi "tetap keluar" jika mereka tidak makan melalui akar jus bumi, dan seseorang mekanis terjebak, seperti jarum di tanah.Jadi penyair menghalangi mereka dari bahkan sedikit kehidupan dan gerakan.Pohon gugur, sebaliknya, disajikan dalam dinamika yang terus-menerus, modulasi cahaya dan bayangan.Penyair menggunakan personifikasi dan metafora: - ". Bermandikan embun" daun "suku" yang "tamu" dari cabang "dalam kemuliaan", "bermain dengan sinar",Dalam menggambarkan konifer menggunakan kata "vvek", ia menentang frase "waktu singkat", mengacu pada daun tersebut.Sebaliknya, mengurangi kosakata, disajikan semacam menempel pohon cemara dan pinus, banding penulis dengan gaya yang tinggi "marshmallow", "musim panas merah", "suku mudah", mengacu pada daun gemetar.
analisis morfologi dan fonetik Tiutchev puisi "Daun»
bait pertama, menunjukkan gambar jelek beku dalam dingin, pinus dan pohon cemara, hanya tiga kata kerja yang digunakan saat ini.Ini menggarisbawahi statis.Bait pertama Zvukopis ditandai dengan adanya siulan mengganggu dan konsonan bunyi berdesis.Dalam bait kedua, yang menarik daun di musim panas, verba dua kali - enam dari mereka dan makan mereka di masa sekarang dan lampau, yang memperkuat rasa gerakan kontinyu, singkat namun penuh kehidupan.Sebaliknya, aliterasi mendesis dan bersiul dalam ayat sebelumnya, didominasi oleh suara resonansi: L-Mr.Ini menyampaikan keadaan harmoni yang melekat kehidupan inspirasi dan memuaskan.Bait ketiga
menawarkan verba dalam bentuk tegang dan infinitive masa lalu.Ini adalah tentang mendekati kematian, pembusukan.Suasana kecemasan dan keputusasaan menciptakan kelimpahan konsonan tuli.Bait terakhir adalah penuh permohonan putus asa, kedengarannya seperti mantra, sebagai banding ke daun erangan angin.Hal ini penuh dengan seruan dan kata kerja tegang masa depan.Dalam zvukopisi jelas terdengar berlama-lama vokal - e u, yang dalam aliansi dengan konsonan "s" dan "t" mengkhianati kencang siulan angin.
kredo estetika penyair analisis
Tiutchev puisi "Daun" membantu untuk memahami bahwa ini bukan hanya lirik pola lanskap elegan dan upaya brilian untuk mengubah gambar alam dalam kesusahan emosional.Sebelum kita - rumus filosofis luas sesuai dengan yang sedang dan keabadian, dan hanya masuk akal ketika setiap saat dipenuhi dengan sekilas, terbakar dan bergetar kecantikan.
