Dalam usia kemajuan teknologi sering bertanya-tanya bagaimana masih bagus bahwa ada TV, internet dan sarana komunikasi lainnya, dan bagaimana orang-orang bergaul tanpa mereka sebelumnya.Misalnya, Kompetisi Tchaikovsky dibagi antara St Petersburg dan Moskow - tetapi memberikan siaran online kualitas yang sangat baik, sehingga mereka yang mendengarkan kontestan dapat melacak kinerja mereka tanpa meninggalkan rumah.Jadi saya mengikuti berita tentang kontes mengundang orang ke komputer ketika video online muncul ke babak kualifikasi.Pada sepotong kecil itu mendengar bahwa para peserta sudah dipersiapkan dengan baik, tapi salah satu dari mereka, seorang pianis Israel Boris Giltburg terutama menarik perhatian.Penampilannya sangat berbeda dari yang lain: musik berbicara, bermain piano, dan itu berubah menjadi seorang seniman mulai menarik pendengar.Setelah putaran pertama pendapat ini, dan jika berubah, hanya untuk lebih baik.
terdengar indah Bach Chaconne (tr. Busoni).Pianis sulit daripada instrumentalis lainnya untuk gaya Bach, karya-karyanya tidak dirancang untuk piano modern, jumlah minimum pedoman hak cipta.Ketika menafsirkan clavier bekerja paling sering didasarkan pada prinsip yang dijelaskan oleh Schweitzer, t. E. Berusaha "mengidentifikasi garis alami dan monumental yang harus sendiri dalam semua plastisitas untuk muncul sebelum pendengar," tidak "perubahan warna-warni dan cerdas nuansa dinamis" yaitu,.e.dipandu oleh formulir."Kita perlu menemukan ini potongan konstruksi dengan benar untuk lulus.Jika tidak, pemahaman yang sewenang-wenang tanpa sadar mendistorsi maksud sang komposer. "Dalam Giltburga bagian dari bentuk itu ditandai tidak hanya dinamika perubahan dan perubahan negara (misalnya, keaslian psikologis, halus berubah datang ketika, setelah kembali ke episode mayor-minor di Chaconne).Tetapi pada saat yang sama seperti yang ditransfer ke nada yang berbeda dan nuansa dalam bagian ini!Tidak heran Bach clavichord harpsichord disukai: clavichord memungkinkan nuansa tersebut.Tubuh instrumen favorit Bach, pada dasarnya alat rentang dinamis besar dan timbre.Mungkin kinerja seperti Schweitzer berarti ketika ia menulis: "Bach musik - Gothic.Sama seperti rencana umum tumbuh dari motif yang sederhana, yang dikembangkan tidak dalam garis kaku, tapi dalam kekayaan detail, dan hanya jika memberikan kesan, ketika Anda benar-benar datang untuk hidup semua elemen kecil, dan sepotong Bach mempengaruhi pendengar, jika artis memberi samajelas dan gamblang jalur utama dan rincian "(Schweitzer, p.257).Hebatnya
dilakukan Tchaikovsky menyampaikan suara sifat drama;"Red Riding Hood" mendengarkan dalam satu napas, menerobos kekerabatan dengan Gopak Mussorgsky (dari "Lagu dan Tarian Maut") dalam tegangan meningkat, diungkapkan melalui unsur-unsur genre yang.Bentuk, suara, genre - semua ditujukan untuk ide kejelasan dari awal sampai akhir.
Corto Saya ingat kata-kata: "Yang paling penting - memberikan kendali bebas untuk imajinasi, pekerjaan baru dibuat.Ini adalah interpretasi. "Karya-karya yang dimainkan Giltburg, kami telah mendengar banyak pianis, tapi interpretasi meyakinkan - bukan "bagaimana" dan tidak "untuk membedakan" dan cara itu.Dalam penampilannya karya tersebut telah mendengar, mereka tidak terdistorsi dalam "pemahaman saya".Sebagai konsekuensinya, hit sempurna dalam kecepatan di moderato Allegretto akhir "Aurora", versi yang sebanyak pertunjukan.Karena tingkat alamiah Giltburgom, tidak hanya kecepatan yang ditentukan pada awal sonata, dan satu yang membutuhkan musiknya, yang akan didengar semua detail, dan jelas terlihat dari awal sampai akhir alur cerita.Itu menarik untuk mendengarkan kinerja dengan catatan di tangan mereka, karena mereka mengikuti petunjuk dari penulis dikombinasikan dengan persepsi mereka segar."Pekerjaan baru dibuat", pianis menemukan cat baru.Ini adalah interpretasi teks dan tidak bermain akurasi komputer.
Boris Giltburg berbeda tidak hanya dari kontestan lainnya.Musik berbicara di sini, bernapas - singkatnya, tinggal.Anda menangkap diri Anda berpikir yang tidak mengikuti bagian brilian, dan Anda tahu apa yang seorang pianis.Anda bermain sebagai sebuah cerita.Pianis seperti itu tidak lama.Chopin beberapa murid-Nya dalam catatan menempatkan tanda baca, menunjukkan bahwa itu adalah bahasa musik yang ingin Anda mendengar dan mengerti.
... Di zaman kemajuan teknologi sering mendengar bahwa kisah piano berakhir dengan munculnya alat-alat baru.Untuk ini kita bisa mengatakan satu hal: selama ada pianis, akan hidup seni bermain piano.
