כיצד להפוך את סרט תיעודי

הופך פופולרי יותר ויותר סוג של קולנוע.מבחינה טכנית, תיעודי יכולה להסיר אף אחד אם זה - העד האירועים המעניינים או תופעות, או אפילו אם זה רק סימן לציבור הרחב עם אנשים מעניינים.הקלאסיקה

של קולנוע הייתי בוכה בקנאה אם ​​הם ראו זמינים היום כל אחד מאתנו מצלמת וידאו גדול, שולחנות עריכה דיגיטליים, צליל וציוד אור.אפילו iPhone פשוט נותן תמונה של חדות גבוהה, הוא מתאים לסרט שלך.

עם זאת, במספר רב של פרסומות, מוצפות, להניח ב- YouTube, נדיר מאוד למצוא מעובד, חומר ערוך.הסיבה, ככל הנראה, היא פשוט - אנשים לא יודעים איך לעשות סרט תיעודי.נקודת

מפתח של הפקת סרטים תיעודיים - התסריט התיעודי, ציור שבו עבודה בעתיד תיגבה.scripting שלב

לקבל מאחורי התרחיש יכול להיות כאשר הנושא של הסרט מוגדר ונלקח באופן סינכרוני - ראיונות עם הסרט.קטעים ייחודיים של הסרט לא יכולים להיות כמה שיותר, והם לא נתנו לי מהימנות הסרט.שהראיון - סרט תיעודי מוט.

סינכרוני צריך "לפענח" - מילה במילה להעתיק אותם לסרט.נקודה טובה בסוגריים מה רגש מראה על אדם השיא מה הוא עושה מחוות, וכן הלאה נ זו שגרת העבודה ומייגעת למדי, אבל זה הכרחי וזה מוצדק לחלוטין מהעובדה שמאוד מקלה על השלבים נוספים של עבודה על הסרט -. כתיבהתסריט והתקנה.

הרע לחילוץ כ אחת לדקה - או רק כמה שורות - כדי לחגוג בין timecode ביטויים - על ביטוי הקלטת דקות נשמע.אז זה יהיה מודרך במערך המקור.

מתמלילים לבחור חתיכות "הלם" קצרות - חתיכות הרגשיות וinfomativnye ביותר.המהלך הטוב ביותר שלהם במסמך טקסט נפרד.צורה מוכרת scripting אלגוריתם

של הסרט התיעודי כרוכה התחלפות של סינכרוני וקריינות.בדרך כלל, הסרט מתחיל להתחבר עם מה שנקרא או "טיזר" "שפיגל" - קרוונים, תקציר של הסרט.בדר שפיגל - "מראה" - צריך לבטא את התככים של הסרט, אבל בכל מקרה לא "למכור" טעם, השיא.

שפיגל יכול להימשך בין 20 שניות לדקה.אחרי שהוא שם את כייל - שמו של הסרט.זה ואחריו הסרט בפועל.גודל

משוער של כל סינכרוני - 25 שניות.קריינות יכולה להימשך בין 40 שניות לדקה.יחס זה תומך נוח לתפיסתו של הצופה של קצב-קצב.סרט

מחולק לשלושה חלקים - תערוכה, שיא, התרת סבך.ובכן, כאשר הוא שיאו של מדידת זמן בסוף השליש השני של הסרט.בנוסף

סינכרוני להשתמש כראוי "חיים".זה לא ראיון ווידאו עם קריינות וintershumom וידאו.לדוגמא, ברי מופעים מוזיקליים או מסגרות ריב מרזח - חיים.תרחיש

מקוון של "מדיה הגילדה" אתה יכול להסתכל זה נראה כמו התסריט לז'אנר התיעודי ואיך זה יותר נוח לארגן.תסריט התקנת

כאשר התסריט מוכן, אתה יכול לעשות "דגים" של הסרט.כל קריין הקריינות מוקלט, אז החתיכות "nachitki" מונחות על תכנית התקנת קו הזמן, וביניהם סינכרוני, כפי שכתוב בתסריט.במילים אחרות, הקול הוא טקסט רציף: רמקול - בו זמנית - רמקול - סינכרוני וכו 'בווידאו, בשלב זה - פיסות חלופיות "נקודה שחורה" עם טקסט מסונכרן, כאשר אדם אומר במסגרת."חיים" כמה רלוונטיים, שהוגשו לאחר ההערות הרלוונטיות להם, גם לא הכחישו.

ב" הדגים "הוא על גבי מוסיקה.אתה יכול ליצור מתאים כמשמעותו בחתיכות ארוכות, הקטנת הנפח ידי סינכרוני עד 15% מהיקף הקריינות וקריינות על ידי העלאתו ל -40%, לעתים קרובות תחת המוזיקה סינכרוני לעקוב אחר כל הלכנו ל0. עם זאת, שברים מוזיקליים קצרים, שנמשך לא יותר מzakadrit הנוכחיהטוב ביותר.שלב

האחרון של התקנה - החפיפה של התמונות "שדות שחורים", כלומר, וידאו.יכול חופף מסגרות, אשר איור ישיר של קריינות, זה אפשרי - תוכניות אסוציאטיביות.לדוגמא, תקריב של הרגליים של עוברים ושבים - וידאו אוניוורסלי, שיכול לחסום כמעט כל טקסט.זה מסמל משהו, ולכן "רגלי ריצה" - ". להביא לחצר וירה" טון רע באסיפה, ש, בצורך טוב, מקצועי להשימוש מוגזם

של תופעות לא הכרחי.יש כלל חכם: ". האפקט הטוב ביותר - מליטה ישירה"הטריקים

על השאלה של איך לעשות סרט תיעודי ככל documentarians, ואלה מתייחסים לטריק העיקרי - דברים קטנים.לדוגמא, מישהו סוגר את המוזיקה לסרטיו של השלב האחרון, להרים בזהירות חתיכות של מוסיקה, ואילו אחרים מאמינים כי הצורך לעלות את המוזיקה, כלומר, באופן כללי, כדי לבצע את שינוי המסגרת בקצב החזק.זה אחד להתאים אישית את המוזיקה לוידאו, ואילו אחרים - המוזיקה הווידאו.סופו של דבר כל אחד פיתח שיטות משלהם.

אחת התוכניות הטובות ביותר להתקנה של אוהדים, פונקציונליים ואינטואיטיבי - Sony Vegas.