ציוריו של לוסיאן פרויד עם כותרות

למרות הדעה הברורה, ריאליזם בציור בצורתה הטהורה הוא מאוד נדיר והיסטורית זמן הבלתי מוארכת.תמונות של לוסיאן פרויד - אחד האמנים סמלי ביותר של המאה העשרים - גם קשה לייחס באופן חד משמעי לאמנות ריאליסטית, למרות שהם אדם מופיע ללא כל קישוט, נטול כל מיני צעיפי אשליה ... נכד

של מייסד הפסיכואנליזה

האב לוסיאן - ארנסט לודוויג פרויד - בנו הצעיר של זיגמונדפרויד, כדי להפוך את אנושות דרך חדשה להסתכל על עצמנו, את האופי של מחשבות אדם, רצונות ופעולות.נכד הפך יורש ראוי לציוריו של סבו המפורסם של לוסיאן פרויד באמצעות ציור הראה מעמקים חדשים של היקום האנושי.

הוא נולד בשנת 1922 בווינה, אך כאשר הנאצים עלו לשלטון הגרמני (1933), יחד עם בני משפחתו עברו לאנגליה.בהתחלה, הילד לא הרגשה מאוד נוחה בארץ חדשה.כוחות אנגלית רעים לבדידות, הורים תומכים באופן מלא את רצונו לצייר, ואמן לוסיאן פרויד, ציורים ששווים מיליונים, מתחיל מסע הארוך שלו, שנמשך עד סוף העשור הראשון של המאה הבאה.חיפוש

עצמו העבודה הראשונה

של האמן במובנים רבים עולים בקנה אחד עם הרוח של שנות הארבעים של המאה שעברה, הוא לא נטש את ציור פיגורטיבי לטובת הפשטה מוחלטת, אבל חיפש מבט חדש על הסביבה.הוא הכחיש כל השפעה של המאסטרים של העבר או עכשווי, אבל כמה ציורים של שלב ראשוני של לוסיאן פרויד יצירתיות נחשב לסוריאליסטי.זה נראה מובן מאליו - כלומר, הרעיון של סבו בדרכים רבות הפך לבסיס התיאורטי של הזרימה אמרה.

זה "חדרו של האמן" (1,943-1,944) עם הראש של זברה, רק להסתכל לציירי המרחב יצירתי.ולוסיין הופך הגלום ב, כמעט מראה קרוב יותר אופטי, פיליגרן, דמות מדויקת וקשה "dyurerovsky" ("ארנב על כיסא", 1944) והתחלה חלקה ועבדו בסגנון ציור, דומה לסגנון של protorenessansa אדונים: אבל יכולים להיחשב מניעים אלה מקרייםצפון רנסנס.יש דיוקנאות הגדולים הראשונים: "אישה עם צבעוני", "דיוקן גבר עם אפונה" (1945) (1945) ואחרים ז'אנר העיקרי

הוא אמר שהוא תמיד היה יותר נוח לתקשר עם בעלי חיים ... ידוע נרחב לחייתי שלו.יצירות מופת - "קולט" (1970), "אלי" (2002), "סוס מסורס אפור" (2003);ציורי הטבע שלו עדיין טכנולוגיה מרשימה ותוכן - "התיבה של תפוחים וביילס" (1939), "טבע דומם עם ספר '(1,991-1,992), אבל מעל לכל על ידי ציורים לוסיאן פרויד - הדיוקנים.

הוא כמעט אף פעם לא נכתב חוזה או דיוקנאות רשמיים, למעט התמונה המפורסמת של מלכת אליזבת השנייה (2000-2001), ותמיד צייר רק מי שהיו מעוניינים בו, ושאותו הכיר היטב.במובנים רבים, זה התחיל עם אשתו הראשונה - קיטי Garman, שעימם הם חיו במשך ארבע שנים.הדיוקנים שלה - "הנערה במעיל כהה" (1947), "נערה עם חתלתול" (1947), "ילדה עם כלב לבן" (1952) - מאסטר מוצא הנושא העיקרי שלה, אך ממשיך לחפש את הסגנון הציורי.

פרנסיס בייקון.ריאליזם מישוש

אמן היחיד שפרויד אפשר לקרוא למורו, היה קלאסי אחרת של אמנות שלאחר המלחמה - פרנסיס בייקון, שהיה 15 שנים שלו בכיר.יחד הם הציגו בביתן בתערוכה בבריטניה של ונציה, פרויד כתב כמה מדיוקניו.

הוא האמין כי תחת השפעה של בייקון לבסוף יצר שסגנון ציור מיוחד, שניתן לזיהוי על ידי לוסיאן פרויד.ציוריו לאבד החלקות לשעבר, גישת פרפקציוניסט לסיום, הדמויות לאבד את האור מסוגנן ולהיות משכנעים יותר, לקחת על בשר ודם, והבשר הוא לא אידיאלי, גלומה בה הסימנים הטבעיים והארציים ביותר, זה פיסיולוגי, לרכוש מצטייר נכתב מדהים העור ושיער, וגורםכמעט מישוש.

אחר יופי

"אני כותב לאנשים כפי שהם יכולים להיות" - כך אמר לוסיין פרויד.ציורי תקופת בגרותו היצירתי לדבר על אדם כזה לא נלקח בעבר.האמן יצר גישה ייחודית לעירום.הוא רחוק ממסורת אקדמית וקלאסית, מעבר לאימפרסיוניסטים, ללא רחם מראה משקל רגעי של הגוף האנושי, החולשה שלה.לו הדבר העיקרי היא תחושה של נוכחות, עימותים מציאות עם האופי.פרופורציות יופי ושילובי צבעים הופכים חסרות חשיבות, יופי הופך אחר.

יש דבר המדהים: פניהם של אנשים מעוותים כמעט גרוטסקי, גופם רחוק מפרופורציות עתיקות, תנוחות מאוד לא נוח ועירום חסר בושה גורם רגש ארוטי חלש לכבות נטורליזם פרנק - אבל דיוקנאות אלה אינם גורם להכחשה, כל רגע הופך להיות משמעות מוחשית לקיומו של כלאמן בודד לייחס הרמוניה הפתעה של הבריאה של אלוהים, גם אם זה לוקח צורה יוצאת דופן.

כמובן, האמנות שלו היא יוצאת דופן גם לא להעלות גל של חוסר הבנה ודחייה רם שקטה.מוסר רב לגרות חתם את שמו של ציורי וסיאן פרויד: "בנות, אם כי לא לגיטימי, אבל להראות בדרך זו יכולה רק סוטה!" כן, האמנות שלו לעולם לא תתקבל על ידי כולם ללא יוצא מן הכלל.

Inner Circle

קרא לו אדון של המאה שעברה.הוא מעולם לא כתב את התמונות, לא בצפייה בסרטים ובטלוויזיה, הוא תמיד עבד עם הטבע במשך זמן רב ולומד בקפידה כל פרט, לפעמים מביא היושבים לתשישות - ולא במקרה בציוריו הרבה שוכב וישן דפוסים.

נוסף הוא ברור גם לאחר היכרות קצרה עם התופעה של לוסיאן פרויד: ציורים (תמונה מוצגת במאמר), שנעשתה בבית המלאכה שלו, להראות רמה גבוהה של אמון הדדי בין האמן ומודל.אין זה מקרה בטוב ביותר של ציוריו של פרויד תאר המשפחה, החברים, נשים, פילגשיו וילדיו - לגיטימי ולא לגיטימי (מספר כולל, על פי מקורות שלא פורטו, - לפחות ארבעה עשרות).סדרת דיוקן נהדר

של אמו של האמן.לאחר מותו של בעלה של לוסי פרויד ניסה להתאבד, ואת בנה, שהופך אותו למודל לציורים וניסה לתת לה את הכוח להמשיך לחיות, מעניק לו משמעות.היא חיה במשך יותר כמעט שני עשורים ונשארה על הסדינים הגרפיים וציורים מרהיבים: "אמו של האמן" (1972), "דיוקן בעיצוב הפנים" (1973), "האמא של האמן בתקופת החגים" (1976), וכן הלאה ד

מועדף.דגם

הוא קרא לעצמו יצור של הרגל, הוא לא הפך לאדם לא מעניין שכתב פעמים רבות, במשך זמן רב.עכשיו אנו מעוניינים לראות איך אנשים לשנות וכיצד האדון עצמו.היה לו כמה דגמים כאלה: 1. האמן מהעולם של אופנה ורק פריק, שמתו מאיידס - ליי Bowery (1,961-1,994).במיוחד דיוקן הבעה של ליי Bowery שנת 1991, "גבר עירום, מבט אחורי" (1992), "לי תחת אור הניאון" (1994), "» שקר האחרון הדיוקן (1995

2. חבר ועוזרו הקרובים ביותר דוד דוסון - "דוד, פלוטו ואלי "(2001)," דוד ואלי "(2003).

3. סוזן Taylli. זה הובילו לפרויד ליי Bowery, שהיא כתבה את הספר. אנו יכולים לראות בתמונות" אישה עם קעקוע על זרועו"(1996)," שינה על האריה השטיח ". (1996) היא שימשה כמודל לציור היקר ביותר, שנכתב על ידי לוסיאן פרויד -" העובדת הסוציאלית ישנה "(1995) ציור זה נמכר במכירה פומבית בשנת 1995 לבלתי מתקבל על הדעת ל.אמני החיים 33 מיליון $, 6.

האחרון הקלאסי פיגורטיבי

הציור הוא פרש בשנת 2011, כמעט 90 שנים אחרי שביליתי את כן הציור ביותר של חייו. התהילה וכסף הם לא ממש עניין אותו היה כשהוא היה בגיל זקן מאוד אגדת sezannist האחרונה האחרונה אקזיסטנציאליסטית אקספרסיוניזם -. מבקרי האמנות לא אוהבים את זה כאשר אין מתאים, לדעתם, את קיצור הדרך.

היו גם ידוע, אך שנעשה על ידי האמן בשם ציורי וסיאן פרויד, ואת השמות כלולים בהיסטוריה העולמית של ציור, "פנים בפדינגטון" (1951), "השתקפות עם שני ילדים" (1965), "פנים גדולים, W11 (להסבר של ואטו) "(1981-1983), חסר רחמים לעצמו דיוקן עצמי, 1993" אמן בעבודה.השתקפות "," אחרי סזאן "(2000), דיוקנו של האמן דיוויד הוקני (2002)," פורמן "(2003), אחד מהדיוקנים העצמי האחרונים -" אמן, נתפס לא מוכן גרופי עירום "(2007).פרדוקס

- אחד הסימנים לכך, אמן יוצא דופן.הסתירה הגדולה שמרגשת את העניין בציור של לוסיאן פרויד: נראה שהוא אומר: "אני מסתכל מרוחק, שלא הייתי מעוניין בעולם הפנימי, אני רוצה להעביר את קליפת פני השטח."אבל זה בלתי אפשרי להאמין שנכדו של היוצר של פסיכואנליזה: ציוריו - שיחה מרתקת, מעשיר את הידע וקהל קשוב על אדם מסוים ושל היקום כולו.