בסוף המאה ה -19, האקדמיה סנט פטרסבורג לאמנויות מחזיקה תחרות הקשורים לעיצוב של בניין למוזיאון לאמנויות יפות.קיסר אלכסנדר שלישי.זה הוליד את יישום החלום של יצירת בעיר הבירה של המוסד החינוכי אמנות מסוג זה.מופע
בעוד באוניברסיטת מוסקבה היה ארון המכיל ערכים עתיקים מסוימים: אוסף הנומיסמטי, אגרטלים עתיקים, מטיל של פסלים עתיקים וספרייה מיוחדת קטנה.בהתבסס על כל זה, ויש מוזיאון.ב1889-1890, המחלקה ממוקמת בתחילת צוטיבה IV, עובר כמה שינויים.מפתחת סעיף פיסול וספרייה.הדפסי טיח, מודלים, גלווני לרכוש משמעות מיוחדת.בהקשר זה, במוזיאון לאמנויות יפות הופך להוראה ומוסד חינוכי וציבורי, תכנית מחקר אחת הכוללת היכרות בסיסית עם תקופות היסטוריות בן מאות שנים.
הראשון היא ההיווצרות של האוספים הייחודיים של יצירות אמנות גרפיות, ציור, מלאכת יד.VS Golischev, מדען-מזרחן רוסי, היה אוסף נאה של חפצים יוצאות דופן של התרבות של מצרים העתיקה.מאוחר יותר היא מקבלת מדינה ולאחר מכן, הודות להתמדת צוטיבה, הועבר למוזיאון (GG 1,909-1,911.), שהופכת לאחת עם הבעלים של הערכים הבולטים של המזרח הקדום.
אניני הטעם ובעלי חלק מדברים ייחודיים הגיעו אלינו מהעבר, תרמו להופעתה וההתרחבות של המוסד.MS Shchekin, דיפלומט רוסי, המוזיאון מציג אובייקטים של אמנות דקורטיבית 13-15 מאות שנים.ויצירות של ציור איטלקי.פיסול איטלקי נפלא של המאה השבע-עשרה ניתנו להדוכסית אליזבת פיודורובנה וDA חומייקוב, שאביו הוא סלאבופיל מפורסם.ארכיאולוג AA Bobrinsky תרם פמוטים, שעונים, ודוגמאות אחרות של ליהוק אמנות הצרפתי.אחיין Golenishcheva מוצג אוסף של תרשימים של מאסטרים רוסים ואירופיים ישנים.
התחיל לפתוח
של המוזיאון לאמנויות יפות באופן רשמי ביום האחרון של חודש מאי 1912.אורחי כבוד של הטכס היה ניקולאי השני והקיסרי מריה Fedorovna.מנהלו הראשון, שניהל את המוזיאון משינה 1911 ועד מותו, התמנה IV Tsvetaev.סוכנות זו זכתה מייד לפופולריות בקרב ההמונים.נוכחותו הייתה גבוהה מאוד: עד 800 אנשים בימי חול, 2500 - בחגים ובסופי שבוע.רוב המבקרים היה מורכב ממורים ותלמידים של בתי ספר תיכוניים, קורסים גבוהים לנשים, של אנשי אוניברסיטה.AL Shanyavsky מוסקבה מכון ארכיאולוגי.מוזיאון מורשת לא פסח אמנים ונציגים של אנשי הדת.תלמידים מגיעים לבית הספר כאן, ועבור מי שרוצה ללמוד את התרבות של הזמן יש סיורים מודרכים.
התפוסה במשך כמה שנים (עד 1930) מועבר ליצירות אמנות במערב אירופה מאחוזות הולאמו של מוסקבה ומוזיאונים שונים (Ostroukhova אמנות ואיקונוגרפיה, היסטוריה ומוסדות של הקרמלין) מגלרית טרטיאקוב.כמה ציורים שהוצגו Hermitage ומשותף האוסף של הקרן לנינגרד.מקפלים את המרכז של הגלריה הייתה העבודה של המאסטרים המערביים הישנים.Drevnevostochnyh פגישה הכילה טבליות יתדות למעלה מאלף ושלושה אלף מונומנטים אחרים של הזמן.
שינויי
בשנת 1932, המוסד היה שם ונותן לו את שמה של מדינת המוזיאון לאמנויות יפות, וחמש שנים מאוחר יותר קיבל את שמו של אלכסנדר פושקין.במהלך המלחמה עם הכובשים הגרמנים חלק גדול מהאוסף היה מכוסה בנובוסיבירסק וSolikamsk.הבניין עצמו סבל מהפצצות והפגזות.בשנת 1944, מוזיאון פושקין החל להתאושש.
פיתוח
באמצע המאה ה -20 סוגר את מדינת המוזיאון לאמנות מערבית חדשה (GMNZI).בהקשר זה, האוסף שלו מתחלק בין החנויות במוסקבה ולנינגרד.מוזיאון פושקין מתחדש נופי (כ -300) ופיסולים (יותר מ -80) על 19-20 עבודות המאה ה מומחי המזרח ובאמריקה.הוא העשיר את הגרפיקה ואוספי ארכיון.יצירות פוסט-אימפרסיוניסטיות צרפתיות כללו גם תערוכה חדשה.מוזיאון.פושקין קיבל אותם בזמן של אספנים של הבירה.הם היו איוון מורוזוב וסרגיי שצ'וקין.תודה לפוסט הזה הופכת לבעלים של פושקין המוזיאון של יצירות מופת, מפורסם בכל העולם.להמונים רחבים של האוסף זמין בשנת 1953, כאשר חלק מהעבודות לעבור לקטגוריה של חשיפה חברות קבועה גלריה לאמנות.במשך 20 שנים, חלו שינויים במבנה כולו בתערוכה, ולאחר מכן אנשים יוכלו ליהנות באופן מלא את עבודותיהם של ציור ופיסול מהמפגש האחרון.
הצעד הבא
במשך 4 שנים (1,949-1,953.) הוצג תערוכה מיוחדת.מוזיאון.פושקין הראה אוסף של מתנות לסטאלין.אבל אז, עדכון, פותח תערוכה קבועה, הופכים נפוצה יותר.קירות המבנה לקחו יותר מ 1200 מופעים, בו מוצגות העבודות של המוסד והושאלו מאוספים מקומיים וזרים.1,955 הפך ציון דרך בחיי התרבות של הבירה.בשלב זה, תערוכה ייחודית של ציורים במוזיאון פושקין.המוסד מדגים יצירות מופת של גלרית דרזדן.באותו הזמן, היא ניצלה מההרס של החיילים הסובייטיים.מאוחר יותר האוסף שוחזר בקירות המוסד תחת הדרכתו הפקוחה של PD קורין.זה הועבר ראשון לשטחה של רוסיה בתערוכת אמנות המלחמה.מוזיאון.פושקין שמר את האוצר הזה.זה התאפשר הודות לחריצות של משרדי סגל. מוזיאון איקונים.פושקין.תערוכות
המודרני פושקין המוזיאון מורכב מארבעה סוגים של חשיפה: שילוב אדריכלי 1. פיסול
של הופעות.הם קצת משתנים לבמה באוניברסיטה, ששרד את מוזיאון פושקין (מוסקבה).התערוכה כוללת פסלים של המזרח הקרוב, בימי ביניים, את המונומנטים של הרנסנס האיטלקי והצפון.סעיף
2. אמנות והתרבות של תרבויות עתיקות במקור.כמו כן, נכללים פריטים מהחפירות שבוצעו על ידי חבריו של המוסד.
אמנות גלריה 3. 8-20 המאה.הוא מיוצג על ידי העבודות של מאסטרים הישנים האירופיים, סמלים ביזנטי, פסיפסים עתיקים.באותו הזמן אתה יכול לראות יצירות עכשוויות של אמנים ופסלים בינלאומיים.נבנה במיוחד תערוכה זו.מוזיאון.פושקין הציג חשיפה כדי להראות כל השינוי של תקופות ומגמות של בתי ספר שונים.
4. מחלקה לאוספים אישיים של פריטים שונים שנאספו מהשימור של השלמות ועם תשומת לב קפדנית לאינדיבידואליות של כל אספן.
המודרנית
כיום הבניין, אשר תופס את מוזיאון פושקין, הוא מספר עצום (670 000) עבודות פיסול והציור, אומנויות ומלאכות, יצירות אמנות, נומיסמטיקה גרפית וארכיאולוגיה, אמנות צילום.הציג בהקמה ובתערוכה בכתב יד.מוזיאון פושקין מחזיק עדויות הנוגעות לו של מייסדה ואנשי תרבות ויצירתיים אחרים היסטורית המורשת, מדעית ומכתבים.תודה לסדנת המחקר והשיקום שלו במוזיאון פושקין יכולה לתקן עבודות פגומות של אמנות.יכול להיות גאה בזה, וספריית מחקר מיוחדת, כאחד מהטובים ביותר בבירה.מאז 1991, המוזיאון תופס מקום במדינת הקשת של חפצים יקרי ערך במיוחד של מורשת התרבותית של העמים של רוסיה.