neraugoties uz acīmredzamu domām, reālisms glezniecības tīrā veidā, ir ļoti reti, un ir nepagarinātais laiks vēsture.Attēli Lucian Freud - viena no visvairāk ikonu māksliniekiem XX gadsimta - ir grūti viennozīmīgi saistīt ar reālistisku mākslu, lai gan tie man šķiet bez greznojums, nepiemīt visu veidu iluzoru plīvuri ...
mazdēls dibinātājs psihoanalīze
Tēva Lucien - Ernst Ludwig Freids - jaunākais dēls ZigmundaFreids, lai cilvēce jauns veids, kā skatīties uz sevi, raksturs cilvēka domas, vēlmes un darbības.Mazdēls kļuva cienīgs pēctecis slavenā vectēva gleznas Lucian Freud, izmantojot glezniecības parādīja jaunus dziļumā cilvēka Visumu.
Viņš ir dzimis 1922. gadā Vīnē, bet, kad vācu nacisti nāca pie varas (1933), kopā ar ģimeni pārcēlās uz Apvienoto Karalisti.Sākumā, zēns nav ļoti ērti jūtas jaunā valstī.Bad angļu spēki līdz vientulības, vecāki pilnībā atbalsta viņa vēlmi gleznot, un mākslinieks Lucian Freud, kura gleznas ir vērts miljoniem, sāk savu ilgi ceļojums, kas ilga līdz pirmās desmitgades nākamajā gadsimtā.
meklēt pati
pirmais darbs mākslinieka daudzējādā ziņā saskan ar garu četrdesmitie no pagājušā gadsimta, viņš neatteicās figurālās glezniecības labu pilnīgas abstrakcijas, bet meklē jaunu apskatīt apkārtni.Viņš noliedza jebkādu ietekmi meistaru pagātnes vai mūsdienu, bet dažas gleznas Lucian Freud sākumposmā radošuma tiek uzskatīta par sirreālu.Šķiet skaidrs - proti, ideja par viņa vectēvs, kas daudzējādā ziņā kļuva par teorētisko pamatu minētās plūsmas.
Šis ir "Room mākslinieka" (1943-1944) ar galvas zebra, tikai ieskatīties radošajā telpā gleznotājiem.Bet šie motīvi var uzskatīt par nejaušu: Lucien kļūst raksturīgs tuvāk, gandrīz optisko redzes, filigrāns, precīza un cietās "dyurerovsky" skaitlis ("Rabbit uz krēsla", 1944), un sākotnēji gludu un strādāja ar glezniecības stilu, kas ir līdzīga stila meistari protorenessansa unNorthern Renaissance.Ir pirmie lielie portreti: "Sieviete ar tulpju" (1945), "Portrets vīrietis ar dadzis" (1945) un citi
galvenais žanrs
Viņš teica, ka viņš vienmēr bija ērtāk komunicēt ar dzīvniekiem ... plaši pazīstams ar savu animalistic.šedevri - "Colt" (1970), "Eli" (2002), "pelēkā kastrēšana" (2003);viņa klusās dabas iespaidīgs tehnoloģiju un satura - "box ābolu Velsas" (1939), "Klusā daba ar grāmatu" (1991-1992), bet galvenokārt ar Lucian Freida gleznas - portretus.
Viņš gandrīz nekad rakstisks līgums vai formālas portretus, izņemot slavenā tēla karalienes Elizabetes II (2000-2001), un vienmēr pievērsa tikai tie, kas bija ieinteresēti viņu, un kuru viņš zināja labi.Daudzējādā ziņā tas sākās ar savu pirmo sievu - Kitty Garmans, ar kuriem viņi dzīvoja uz četriem gadiem.Viņas portreti - "Meitene tumšā jaka" (1947), "Meitene ar kaķēnu" (1947), "Meitene ar baltu suni" (1952) - Master atrod savu galveno tēmu, bet turpina meklēt gleznainā stilā.
Francis Bacon.Taustes reālisms
tikai mākslinieks, kuru Freids varētu aicināt viņa mentors, bija vēl viens klasisks pēckara mākslas - Francis Bacon, kurš bija 15 gadus viņa vecākais.Kopā tie izstādīti paviljons izstādē Apvienotajā Karalistē Venēcijas, Freids rakstīja daži no viņa portretu.
Tiek uzskatīts, ka reibumā Bacon beidzot veidojas ka īpaša glezniecības stilu, kas ir atpazīstams ar Lucien Freida.Viņa gleznas zaudē savu bijušo gludumu, perfekcionists pieeju finiša, rakstzīmes zaudēs gaismu stilizēta un kļūst pārliecinošāki, uzņemties miesas un asinīm, un miesa nav ideāls, raksturīgi to visvairāk dabas un šīs zemes zīmes, tā ir fizioloģiska, tad atainojums iegūt satriecoši uzrakstīts ādu un matus, izraisotgandrīz taustes.
Citi Beauty
"Es rakstu, lai cilvēkiem, jo tie varētu būt" - tā teica Lucien Freud.Gleznas periodā viņa radošā brieduma runāt par, piemēram, tas cilvēks nav pieņemts pirms tam.Māksliniece ir izveidojusi unikālu pieeju kailums.Viņš ir tālu no akadēmiskās un klasiskajām tradīcijām, pārsniedz impresionistu, nežēlīgi parādot īslaicīgu svaru cilvēka organismā, tās vājumu.Viņam galvenais ir sajūta, klātbūtne, realitātes sadursmēs ar raksturu.Skaistums proporcijas un krāsu kombinācijas kļūst nesvarīgs, skaistums kļūst par otru.
Ir pārsteidzoša lieta: cilvēku sejām gandrīz groteski izkropļota, viņu ķermeņi ir tālu no seniem proporcijas, pozas intensīvi neērti un bezkaunīgs kailums izraisa vāja erotiska emocijas nodzēst atklātu naturālisms - bet šie portreti neizraisa noliegums, katrs mirklis kļūst taustāms nozīmību esamību katrāindividuāls mākslinieks izsekot pārsteiguma harmoniju Dieva radība, pat ja tas notiek neparastu formu.
Protams, viņa māksla ir pārāk neparasts necelt vilni neizpratni un klusā skaļu noraidījumu.Daudzi morālisti kairināt parakstīja nosaukumu Lucien Freida gleznu: "Daughters, lai arī prettiesiska, bet tā, lai parādītu, šādā veidā var tikai izvirtulis!" Jā, viņa māksla nekad netiks pieņemts ar visiem bez izņēmuma.
Inner Circle
sauc viņam kapteinis pagājušajā gadsimtā.Viņš nekad rakstīja fotogrāfijas, ne skatoties filmas un televīziju, viņš vienmēr ir strādājusi ar dabu uz ilgu laiku un rūpīgi pētot katru detaļu, dažreiz apvienojot sitters izsmelšanu - nav nejaušība, jo viņa gleznās daudz guļ un guļ modeļus.
Vēl viens ir skaidrs pat pēc īsa iepazīšanās ar fenomenu Lucian Freud: Gleznas (attēla iesniegta rakstā) iesniedza savā darbnīcā, liecina par augstu savstarpēju uzticēšanos starp mākslinieku un modeli.Tā nav sakritība labāko Freida gleznu attēlota viņa ģimenes, draugiem, sievas, mīļākās un bērni - likumīgu un nelikumīgu (kopējo skaitu, saskaņā ar neprecizētu avotiem, - vismaz četri desmiti).
drausmīgs portrets sērija mākslinieka māte.Pēc nāves viņas vīrs Lucy Freida mēģinājis izdarīt pašnāvību, un viņas dēls, padarot to modeli, viņa gleznas un centās viņai spēku turpināt dzīvot, kā arī tā nozīmē.Viņa dzīvoja vairāk gandrīz divus gadu desmitus un ir palicis par grafisko lapām un lielisku gleznām: (1972), "portrets Iekšlietu" (1973), (1976) "The mākslinieka laikā brīvdienās māti", un tā tālāk D.
mīļākie "No mākslinieka māti."modelis
Viņš aicināja sev radījums ieradums, viņš nav kļuvis neinteresanti cilvēks viņš uzrakstīja vairākas reizes, uz ilgu laiku.Tagad mēs esam ieinteresēti, lai redzētu, cik cilvēki maina un kā meistars pats.Viņš bija vairākus šādus modeļus: 1. mākslinieks no modes pasaulē un tikko ķēms, kurš nomira no AIDS - Leigh Bowery (1961-1994).Jo īpaši izteiksmīga portrets Leigh Bowery 1991, "Kailā Vīrietis, Rear View" (1992), "Lee ar fluorescējošu gaismu" (1994), "The Last Lie portrets» (1995.
2. tuvākais draugs un palīgs David Dawson - "David, Plutons un Eli "(2001)," Dāvids un Eli "(2003).
3. Susan Taylli. Tas noveda pie Freida Leigh Bowery, kuru viņa uzrakstīja grāmatu. Viņas mēs varam redzēt bildes" Sieviete ar tetovējumu uz viņa rokas"(1996)," Sleeping uz lauvu Carpet ". (1996) Viņa kalpoja par paraugu visdārgāko glezna, kas bija rakstīts ar Lucien Freud -" sociālais darbinieks ir aizmidzis "(1995) Šī glezna tika pārdota izsolē 1995. gadā par neiedomājams.dzīvo mākslinieku $ 33, 6 miljoni.
pēdējā klasisks figurālās glezniecības
Viņš pensijā 2011.gadā, gandrīz 90 gadus pēc izdevumu molbertu lielāko daļu savas dzīves. Slava un nauda nav īsti ieinteresēts viņam radās, kad viņš bijaļoti vecuma Last sezannist pēdējā eksistenciālais leģenda ekspresionisms -. Mākslas kritiķi nepatīk, ja nav vajadzīgs, pēc viņu domām, īsceļu.
Bija arī zināms, bet, ko mākslinieks ar nosaukumu Lucien Freida gleznu, un vārdi iekļauti pasaules vēsturē glezniecības, "Iekšlietu Paddington" (1951), "Pārdomas ar diviem bērniem" (1965), "Liels interjers, W11 (parskaidrojums Watteau) "(1981-1983), nežēlīgs, lai pats par sevi ir pašportrets, 1993" Mākslinieks darbā.Pārdomas "," Pēc Sezans "(2000), portrets mākslinieka David Hockney (2002)," Brigadieris "(2003), viens no pēdējiem pašportretiem -" Mākslinieks, pārsteigti nesagatavoti kails groupie "(2007).
paradokss - viena no pazīmēm, tas, ārkārtas mākslinieks.Lielā pretruna uzbudina interesi glezniecībā Lucian Freud: viņš, šķiet, sakot: "Es skatos savrup, man nebija ieinteresēts iekšējo pasauli, es gribu izteikt virsmas čaulu."Bet tas nav iespējams uzskatīt, ka mazdēls radītāja psihoanalīzes: gleznām - aizraujošu sarunu, bagātinot zināšanas un uzmanīgs auditoriju par konkrētu personu, un visa Visuma.