Athanasius Fet: analyse av diktet "En annen kveld i mai»

Før vi analysere diktet "En annen kveld i mai", er det nødvendig å si noen ord om de estetiske utsikt over poet.Athanasius Fet bodde og arbeidet samtidig som Nekrasov, men ideen om utnevnelsen av poesi og poesi seg diktere ble diametralt motsatte.Hvis Muse Nekrasov så hans søster knurring "torturert" folk, så det Feta - ". Verdslig spenning" en kilde til "rene intensjoner", designet for å bære bort fraI en tid med demokratiske sentiment tekster Feta var fremmed for de progressive og populære blader på den tiden, poeten latterliggjort, kritisert og skrev dusinvis av parodier på hans grasiøs og ikke sosial poesi.

betydningen av kunst

dikt Feta "En annen kveld i mai" ble skrevet i 1857.I det, presenterer han en sann forkjemper for "ren kunst".Dette begrepet innebærer at hensikten med kunst - å forkynne de evige verdier, å arbeide for å perfekt skjønnhet, og ikke være avhengig av aktuelle hendelser, og spesielt ikke å avsløre den eksisterende sosial uro.Den kreative ånd, overbevisning om feta, trenger bare å overvinne "dypt tungsinn" i hverdagen, å rømme fra ham.

analyse av diktet "En annen kveld i mai": innhold

mysterium ekte poesi ligger i det faktum at uansett hvor mye du kanskje har lest (eller hørt) lyriske arbeid, er det en dyp respons, og hver gang er en ny følelseog bilder.Dette skyldes det faktum at poeten bringer i forgrunnen på bildet-sense måte, oppleve og nyte ekspressive kunstneriske virkemidler for å realisere den.At diktet Feta "En natt i mai."For å fullt ut nyte poetisk mesterverk, hans erfaring med poeten, lese nøye diktet flere ganger.Først ser vi at det lyriske helten inspirert beundring vårnatt, hennes puste inn luften, lytte til sine lyder.

påfølgende målinger vil overraske oss et helt spekter av følelser oppleves av dikteren.Han er full av spenning, takknemlighet, glede og angst.Akutt intriger manifestert i det faktum at ansiktet av mai natten bringer ecstasy samtidig gir opphav til tanker om finiteness av livet.

komposisjon dikt

Dette utsøkte lyrisk Verket består av fire serier av gjensidig forsterkende kvartetter.Den første begynner og slutter med et utrops reflekterer beundring og kommer inn i atmosfæren vår.Den andre strofe gjentar første linje av utrops og gir hørbare og visuelle bilder, som forbereder den urolige stemningen av forventning, er beskrevet i følgende quatrain.Det åpner en metafor bjørk-brud som "rister" - dette ordet kombinert fysisk skjelv blader i vinden, og emosjonelle tilstand.I fjerde quatrain forfatteren gjentar natten, "forklare" med henne som en "disembodied" elskede.Song of the Nightingale (rolig og lys) erstattes med "ufrivillig sangen" indre "meg".Begge sangene vises instinktivt, spontant.Den siste linjen i diktet, som ved første øyekast høres uharmoniske med den generelle stemningen likevel dukket forberedt: lengsel, som først var en skygge av lykke etter hvert renner inn i følelsen av forvirring.

uttrykks betyr

Forvirring lyrisk helten går gjennom bildet av bjørketrær, som er "venter" for noe.Det er en bemerkelsesverdig måte stjerner, ikke den fjerne og kalde, som er vanlig, men "varm og forsiktig" ser inn i sjelen.Det er en personifisering av umiddelbart reduserer tid og rom av diktet.Alt er sett nå tett sammenvevd, vevd i en mystisk og delikat allianse enorme universet og den menneskelige sjel, innkapsle hele det.Det er ingen tilfeldighet dikteren bruker metaforen om en brud i et dikt "En natt i mai."Analyse synonymt rad, hvor bildet er gitt, viser en herlig mild og intim tone.Denne nøye utvalgt metaforer og skjellsord: "jomfru brud", "lykke", "frisk", "ren", "gjennomskinnelig", "ydmykt", "sjenert", "shake", "tiltrekker og underholder."

analyse av diktet "En natt i mai" åpnes det opp en annen funksjon: kontrasterende bilder og følelser som beveger seg fra utsiden, og omfanget av oppfatningen til den indre, unnvikende og hemmelig.For statisk riket av snøstormer, is og snø flyr motsetning til frisk mai, håndgripelig ømhet - ulegemlige.Joy motsetning fremmedgjøring, angst vies med kjærlighet, perfekt skjønnhet - med mulig død.Poeter er alltid intenst føle avgrunnen mellom de uendelige kosmos, stadig fornye natur og et dødelig menneske.Ikke fremmed for ideen og Athanasius Fet."En annen kveld i mai" er det motsatte: den ungdommelige pust av våren er i motsetning til den siste sangen.Men Fet ville ikke være en, om ikke myke opp denne opposisjonen mystiske "kanskje".Generelt, ikke i reglene slik at skolen av "ren kunst" sette et klart fokus og trygg slag.Tvert imot, det oppfordres til tilbakeholdenhet, tilstedeværelse av mysterier lette stier og hint.Så poeten seirer lem blir forent i angst rastløs sjel med ubegrenset makt av kjærlighet.Fra denne sorgen blir lysere, det tar vingene.

sentrale ideen

analysere diktet "En annen kveld i mai", er det verdt å nevne at det fet går på pastoral poesi, som så fritt føle hans penn.Vi har foran oss en filosofisk verk, som uttrykker ideen om harmoni mellom natur og impotens av sinnet til å gripe denne harmonien.For dette formål, forfatteren bevisst bruker en ikke-eksisterende grammatisk form - "incorporeal" hvor det ikke er noen sammenlignende grad av kvalitet, og den relative adjektiv.Ideen om diktet er bekreftet av lyden av sin organisasjon.Skrevet i jambisk pentameter med en crossball rim, er det heller ingenting å utsette høytidelig intonasjon.