Lucian Freuds malerier med titler

til tross for åpenbare syn er realisme i maleriet i sin rene form svært sjelden og er unextended tid historie.Bilder av Lucian Freud - en av de mest ikoniske artister av XX århundre - er også vanskelig å entydig tilskrives realistisk kunst, selv om de man ser uten utsmykning, blottet for all slags illusoriske slør ...

barnebarn av grunnleggeren av psykoanalysen

Far Lucien - Ernst Ludwig Freud - den yngste sønnen til SigmundFreud, for å gjøre menneskeheten en ny måte å se på oss selv, naturen av menneskelige tanker, ønsker og handlinger.Barnebarn ble en verdig etterfølger til den berømte bestefar malerier av Lucian Freud ved hjelp av maling viste nye dybder av menneske universet.

Han ble født i 1922 i Wien, men når de tyske nazistene kom til makten (1 933), sammen med sin familie flyttet til Storbritannia.Ved første gutten ikke veldig behagelig følelse i et nytt land.Dårlige engelske styrker til ensomhet, foreldre full støtte hans ønske om å male, og kunstneren Lucian Freud, som malerier er verdt millioner, begynner sin lange reise, som varte fram til slutten av det første tiåret av det neste århundret.

søk selv

første verk av kunstneren på mange måter i samsvar med intensjonene i førtiårene av forrige århundre, gjorde han ikke forlate figurative maleri i favør av fullstendig abstraksjon, men var på utkikk etter en ny titt på omgivelsene.Han benektet noen påvirkning av mesterne fra fortiden eller moderne, men noen malerier av Lucian Freud innledende fasen av kreativitet anses å være surrealistisk.Det synes åpenbart - nemlig ideen om sin bestefar på mange måter ble det teoretiske grunnlaget av strømnings.

Dette er "Room av kunstneren" (1943 til 1944) med hodet av en sebra, bare se inn i de kreative plass malere.Men disse motivene kan betraktes utilsiktet: Lucien blir iboende i nærmere, nesten en optisk sikte, filigran, nøyaktig og hard "dyurerovsky" figur ("Rabbit på en stol" 1944) og i utgangspunktet glatt og jobbet gjennom maleri stil, lik den stilen av mestere protorenessansa ogNord-renessansen.Det er de første store portretter: "En kvinne med en tulipan" (1945), "Portrett av en mann med burdock" (1945) og andre

hovedsjanger

Han sa at han var alltid mer behagelig å kommunisere med dyr ... Viden kjent for sin dyriske.mesterverk - "Colt" (1970), "Eli" (2002), "grå vallak" (2003);hans stilleben imponerende teknologi og innhold - den "boks med epler i Wales" (1939), "Stilleben med en bok '(1991-1992), men fremfor alt av Lucian Freud malerier - portretter.

Han nesten aldri skrevet kontrakt eller formelle portretter, med unntak av det berømte bildet av dronning Elizabeth II (2000-2001), og alltid trakk bare de som var interessert i ham, og som han kjente godt.På mange måter, det startet med sin første kone - Kitty Garman, med hvem de bodde i fire år.Hennes portretter - "jente i en mørk jakke" (1947), "Jente med en kattunge" (1947), "Girl med en hvit hund" (1952) - Master finner sin viktigste temaet, men fortsetter å søke etter den pittoreske stil.

Francis Bacon.Taktil realisme

eneste kunstneren som Freud kunne kalle hans mentor, var en annen klassiker av etterkrigstidens kunst - Francis Bacon, som var 15 år eldre.Sammen har de utstilt i paviljongen på utstillingen i Storbritannia i Venezia, skrev Freud noen av hans portretter.

Det antas at under påvirkning av Bacon endelig dannet den spesielle maleri stil, som er gjenkjennelig med Lucien Freud.Hans malerier tape sitt tidligere glatthet, perfeksjonist tilnærming til mål, karakterene mister lyset stilisert og bli mer overbevisende, ta på seg kjøtt og blod, og kjøtt er ikke ideelt, som ligger i det mest naturlige og jordiske tegn, det er fysiologiske, den portrettert erverve en fantastisk skrevet hud og hår, forårsakernesten taktile.

Andre Beauty

"Jeg skriver til folk som de kunne være" - så sa Lucien Freud.Malerier perioden av hans kreative modenhet snakker om en mann som dette ikke har blitt tatt før.Kunstneren har dannet en unik tilnærming til nakenhet.Han er langt fra akademiske og klassiske tradisjoner, går utover impresjonistene, nådeløst viser momentan vekten av kroppen, dens svakhet.For ham det viktigste er en følelse av tilstedeværelse, reality sammenstøt med karakter.Skjønnhet proporsjoner og fargekombinasjoner blir uviktig, skjønnhet blir den andre.

Det er den fantastiske ting: folks ansikter nesten grotesk forvrengt, kroppene deres er langt fra gamle proporsjoner, positurer intenst ubehagelig og skamløs nakenhet fører svak erotiske følelser slukke frank naturalisme - men disse portrettene ikke forårsaker fornektelse, blir hvert øyeblikk konkrete betydningen av eksistensen av hvertenkelte artist spores overraskelse harmoni av Guds skaperverk, selv om det tar uvanlig form.

Selvfølgelig er hans kunst for usedvanlig ikke å heve en bølge av uforstand og rolig høyt avvisning.Mange moralister irritere signerte navnet Lucien Freud malerier: «Daughters, om enn uekte, men det er for å vise på denne måten kan bare pervers!" Ja, hans kunst vil aldri bli akseptert av alle uten unntak.

Inner Circle

kalte ham en mester i forrige århundre.Han skrev aldri fotografier, ikke se på filmer og tv, har han alltid jobbet med naturen i lang tid og nøye studere alle detaljer, noen ganger bringe stedfortreder til utmattelse - ikke ved et uhell i hans malerier mye liggende og sove mønstre.

annen er klart, selv etter et kort bekjentskap med fenomenet Lucian Freud: Malerier (bilde presenteres i artikkelen), laget i verkstedet sitt, viser en høy grad av gjensidig tillit mellom artist og modell.Det er ingen tilfeldighet i best av Freuds malerier skildret hans familie, venner, koner, elskerinner og barn - legitim og illegitim (totalt antall, ifølge uspesifiserte kilder, - minst fire dusin).

Terrific portrettserie av kunstnerens mor.Etter dødsfallet til hennes mann av Lucy Freud selvmordsforsøk, og hennes sønn, noe som gjør det til en modell for hans malerier og prøvde å gi henne styrke til å fortsette å leve, gi den mening.Hun levde for flere nesten to tiår og har holdt seg på den grafiske ark og praktfulle malerier: «Mor til artist" (1972), "Portrett i Interiør" (1973), "The mor til kunstneren i løpet av ferien" (1976), og så videre D.

favoritt.Modellen

Han kalte seg selv en skapning av vane, hadde han ikke blitt uinteressant mann skrev han mange ganger, i lang tid.Nå er vi interessert i å se hvordan folk endrer og hvordan mesteren selv.Han hadde flere slike modeller: 1. Kunstneren fra verden av mote og bare freak, som døde av AIDS - Leigh Bowery (1961 til 1994).Spesielt uttrykks portrett av Leigh Bowery 1991, "Naken mann, Rear View" (1992), "Lee under fluorescerende lys" (1994), "The Last Lie portrettet» (1995

2. nærmeste venn og assistent David Dawson - "David, Pluto og Eli "(2001),« David og Eli "(2003).

3. Susan Taylli. Det førte til Freud Leigh Bowery, som hun skrev boken. Her kan vi se på bildene" Kvinne med en tatovering på armen"(1996)," Sove på løven Carpet ". (1996) Hun tjente som modell for den dyreste maleriet, som ble skrevet av Lucien Freud -" Sosialarbeideren sover "(1995) Dette maleriet ble solgt på auksjon i 1995 for ufattelig for.nålevende kunstnere $ 33, 6 millioner.

siste klassisk figurative maleri

Han pensjonerte seg i 2011, nesten 90 år etter å ha brukt staffeliet mesteparten av sitt liv. Fame og penger er egentlig ikke interessert ham kom da han var iveldig alderdom Sist sezannist siste existentialist legende ekspresjonismen -. moderne kritikere liker det ikke når det ikke er hensiktsmessig, etter deres mening, snarveien.

Det var også ukjent, men laget av kunstneren ved navn Lucien Freud malerier, og navnene som inngår i verden maleriets historie, "Interiør i Paddington" (1951), "Reflection med to barn" (1965), "Large Interiør, W11 (forforklaring av Watteau) "(1981-1983), en skruppelløs til seg selv et selvportrett, 1993" Artist på jobb.Refleksjon "," Etter Cezanne "(2000), et portrett av kunstneren David Hockney (2002)," Foreman "(2003), en av de siste selvportretter -" Artist, overrumplet naken groupie "(2007).

paradoks - et av tegnene på dette, en ekstraordinær artist.Den store motsetningen pirrer interessen maleri av Lucian Freud: Han synes å si: "Jeg ser reservert, jeg var ikke interessert i den indre verden, ønsker jeg å formidle overflaten skallet."Men det er umulig å tro at barnebarn av skaperen av psykoanalysen: hans malerier - en fascinerende samtale, berikende kunnskap og lydhørt publikum om en bestemt person og av hele universet.