Art - pojęcie to jest bardzo wszechstronny.Reprezentuje pracę jako całości.Są to niektóre z jego poglądów.Dzieła odzwierciedlają wiele aspektów rzeczywistości, postrzeganie świata i światowych autorów.Według interpretacji estetycznej istocie koncepcja jest interpretowane jako mimesis - naśladownictwo, zmysłowy wyraz czegoś supersensible.Następnie zastanowić się, co rodzaj sztuki istnieje.
wartości estetycznej rodzaje
i formy sztuki są postrzegane jako sposób wyrażania świadomości społecznej, specjalny przebieg procesu masteringu świat w duchowej i praktycznej kierunku.Wraz z tej pracy jest kompleks budynków organiczny, interakcja człowiek i oceny tego, co się dzieje.Mówiąc o tym, co ma formy sztuki, szczególnie warto zwrócić uwagę, takie jak malarstwo, rzeźba, film, teatr i inne.Wiele z nich ma określony kierunek.Na przykład, istnieją różne rodzaje muzyki.Następnie rozważyć niektóre typy więcej.
sztuki
Rozmowa o tym, co sztuka to nie możemy powiedzieć o tym kreatywnym kierunku.Historia malarstwa sięga wieków.Ten kreatywny kierunek ewoluowały od rysunków naskalnych do najnowszych trendów.Malarstwo najszerszą gamę różnych możliwości realizacji różnorodnych projektów - od realizmu do abstrakcji.Należy zauważyć, że sztuki dekoracyjne na różnych etapach historii rozwinął bardzo sprzeczne.Stało się tak głównie ze względu na pojawienie się ruchów współczesnych i realistycznych.Pod koniec XIX-XX wieku zaczęła się rozwijać takie sztuki piękne, jak metro, abstrakcyjne, awangardowe.Pojawienie się tych ruchów oznaczało odrzucenie opisowego.Zamiast tego, jest aktywnym wyrazem osobistego stosunku autora do rzeczywistości, warunkowości i emocji koloru geometryzację i przesadę, skojarzeń i obrazów dekoracyjnych rozwiązań kompozytowych.W XX wieku, nadal szukać sprzętu komputerowego i nowych kolorach.To sprawia, że jest zupełnie inny od poprzednich typów stylów sztuki.Jednakże, na przykład, obraz olejny, a dziś jest ulubioną techniką mistrzów.
graficzne
Łączy on w sobie różne rodzaje sztuki.Grafika jest płaszczyzna obrazu.Łączy w sobie rysunek, działając niezależne strefy, a także rodzaje drukowania rzemiosła.Są to różne rodzaje sztuki i rzemiosła.Ten drzeworyt (drzeworyt), metalowe (akwaforta), tektura i inne.Każdy rysunek jest wyjątkowy i jedyny w swoim rodzaju.Prace graficzne drukowane mogą być powielane, reprodukowane w nadrukami - równorzędnych egzemplarzach.Tak więc, każdy wydruk jest oryginalny, ale nie jest to kopia oryginalnego obrazu.Wielkość ta opiera się wszystkie rodzaje grafiki i wielu innych rodzajów sztuki.Aby utworzyć obraz autor często proste narzędzia: długopis lub ołówek i kartka papieru.W innych przypadkach może być stosowany nowoczesny sprzęt i specjalnych narzędzi: prasy drukarskiej, pilarki kamieni litograficznych i inne.Główne środki wyrazu są układ graficzny, bar, linia, ton i śliski.Osobną, bardzo istotną rolę należy do białej kartce papieru.Wielu autorów poszukiwane wyrażenie, używając tylko jeden czarny.Granice, które istnieją między rysunku i malarstwa, bardzo warunkowego.Często, akwarele, pastele, aw niektórych przypadkach i gwasze uznany za jeden, innych sztuk.Jest niezależnym obszary graficzne takie jak plakaty, komputerowego, projektowania książek.Plakaty wydają się odzwierciedlać rzeczywistość i przedstawiają ważne wydarzenia.Mogą być sportowe, polityczne, reklamy, rozrywki, edukacji i innych.Harmonogram używany, a niektóre rzemiosła.Należą do nich w szczególności obejmują kartki pocztowe, koperty, kalendarze i wiele innych.
Rzeźba
Od czasów starożytnych, istnieją różne rodzaje sztuki.Jeden z najstarszych obszarów uważane rzeźbę.Sama nazwa ma łacińskie korzenie.Tłumaczenie słowa "rzeźby" oznacza "carving", "rzeźbić".Wewnątrz tego obszaru stosowane różne gatunki.Jeśli mówimy o jakie rodzaje sztuki są trójwymiarowe i trójwymiarowy, pierwszą rzeczą, jaką można powiedzieć o rzeźbie.Obejmuje on płaskorzeźby, popiersia, rzeźby i więcej.Rzeźba jest podzielone na dwa rodzaje: praca jest usytuowany dowolnie w przestrzeni, i osadza się na powierzchni.Te ostatnie obejmują dużą ulgę i płaskorzeźbę.Powołanie rzeźby mogą być różne.Na przykład, może to być monumentalne, sztalugowe.Oddzielnie małe formy rzeźbiarskie odosobniony.Co do gatunku, należy zauważyć, jak w domu, portret, historyczne i inne zwierzęce.Korzystanie z narzędzi rzeźbiarskich można odtworzyć martwa natura lub krajobrazu.Jednakże, głównym celem jest człowiek.Oni przedstawiają ludzi inaczej.Na przykład, może to być biust, głowa, posągi, posąg.Jeśli chodzi o technologię, to raczej skomplikowane, obejmuje wiele etapów.Zastosowany materiał drewno, kamień i inne ciała stałe.Odcinając nadmiar produkt jest tworzony.
obraz otrzymany, jak również przez zastosowanie tworzywa sztucznego.Proces ten nazywany jest z tworzywa sztucznego (odlewanie).W tym przypadku jako materiał stosuje się wosk, gliny, gliny i tak dalej.Tworzenie i rzeźby wykonane przez odlewanie z materiałów posiadających zdolność do przejścia ze stanu ciekłego w stan stały.Takimi materiałami, na przykład, obejmować beton, gips, tworzywa sztuczne.Jest on stosowany w tworzeniu rzeźb i metalu.Jest ona traktowana przez spawanie, tłoczenie, cięcie, kucie.
Architektura
Mówiąc o tym, co sztuki są, należy zwrócić uwagę na architekturę.Architektura ma zdolność do wyrażania się w obrazy ludzkiego rozumienia świata, wielkości, czasu, uroczystości, radości, samotności i tak dalej.Dlatego jest często określany jako architektury zamrożone.Problem polega na tym, aby zapewnić nie tylko architektowi dobrą wytrzymałość i strukturę, a jego walory estetyczne.Istnieje kilka trendów architektury.Nie każdy wie, nazwę forma sztuki, która jest związana z tworzeniem i odbudowy miasta.Ten kierunek rozwoju obszarów miejskich.Również w architekturze krajobrazu odosobniony projekt.W ramach tej tendencji są mosty, fontanny, schody do ogrodów, parków, bulwarów, altany, krótko mówiąc, wszystko, co jest wykorzystywane do projektowania terytorium.Rozbudowana rozwój budowy obiektów masowych.Należą do nich niektóre rodzaje budynków: mieszkalnych, przemysłowych, publicznie, religijnych i innych.W danym momencie w historii były różne i ulepszone technologie budowlane i materiały.Dzięki stanu techniki z wykorzystaniem szkła, betonu, plastiku i innych surowców są nietypowe konstrukcje, niestandardowych konfiguracji: w postaci balonów, kwiatów, muszli, kolce, spirale i innych rzeczy.
środki architektoniczne
Główne z nich są rozdzielane, tomy rytm, skalę, z tworzyw sztucznych.Również duże znaczenie mają kolor i faktura powierzchni.Architektura jest przeznaczony do refleksji artystycznej trend lata.Jest w kształcie jego partia różni się od konwencjonalnej konstrukcji.Architekci tworzą dla ludzi i ich przestrzeni źródła utrzymania, charakteryzuje organizację artystyczną.Znany w całej konstrukcji światowych i zespoły są postrzegane jako symbole poszczególnych miast i krajów.Na przykład, w Paryżu, jest - Wieża Eiffla, Egipt - Piramidy w Atenach - Akropol w Rzymie - Koloseum, w Moskwie - Plac Czerwony i Kreml.Rodzaje
sztuk muzycznych
Śpiewu jest uważany za główny i najstarszy obszar kreatywności.Obejmuje ona wiele rodzajów sztuki ludowej.W szczególności, te ditties, ballad, kołysanek i więcej.W ogólnych typów ludowej sztuki mogą być łączone w termin "ludowej".Wśród innych obszarów należy zauważyć, odtwarzanie instrumentalną.Zajmuje znacznie mniej miejsca w muzyce niż wokalu.Dość specyficzny obszar jest uważany śpiewu chóralnego.To zbiorowe licencje wydajności.Śpiew chóralny jest świetnym miejscem do kultu, festiwali, wydarzeń teatralnych.To miało na celu wzmocnienie ludzi w najlepszej jakości.Warto również zauważyć, jest to kierunek w muzyce kameralnej.W tym przypadku, wydajność (wokal lub instrumentalne) popełniłem mały skład.Symfoniczna muzyka jest dla orkiestr.Wśród jego głównych gatunków powinny być uwertury, apartament, symfonię.
Opera - inny kierunek muzyczny.Polega ona na instrumenty i wokale.Opera, w rzeczywistości jest to gra, strona, która śpiewa.Jest to połączenie trzech elementów: słowa, muzyki i akcji scenicznej.Innym rodzajem sztuki muzycznej jest balet.Wykorzystuje taniec i wersje instrumentalne.Szczególne znaczenie, jak w operze, balet ma scenerii.
poboru
pokrótce powyżej, istnieją pewne rodzaje techniki.Trzeba powiedzieć, że nie jest to pełna lista dziedzinach twórczości.Następnie rozważyć niektóre z technik, przez którą stworzenie form twórczych.Jednym z głównych sposobów myślenia jest uważana za abstrakcją.W rezultacie, najbardziej rozpowszechnioną formą wyroku i pojęć.Jeśli dotkniesz rzemiosła artystycznego, to nie jest to proces abstrakcji stylizacji naturalnych i naturalny obraz.Przedstawiciele niektórych kreatywnych nurtów powstały projekty, różniące się logicznie uporządkowane.Oni więc powtórzył poszukiwania racjonalnego organizowania obrazów w projektowaniu i architekturze.Przykładem jest praca Malewicza.Ogólnie rzecz biorąc, działalność artystyczna się stały obecność abstrakcji.
rodzaje stylów w sztuce: Realizm
w szerokim znaczeniu tego pojęcia sztuki jest - prawdziwe, wyczerpujące i obiektywne odzwierciedlenie aktualnej rzeczywistości.W tym celu konkretne środki właściwe dla niektórych dziedzinach twórczości.Wspólną cechą realizmu uważa się za wiarygodne podczas odtwarzania rzeczywistości.W tej sztuce w tym przypadku jest on dostępny dla wielu różnych metod poznawczych, technik generalizacji, zjawiska odbicia.
Awangarda w sztuce tego pojęcia definiuje współczesne, początki eksperymentalnych.Każda epoka jest oznaczony przez pojawienie się innowacyjnych zjawisk, ale sam termin jest mocno zakorzeniona tylko w początkach XX wieku.W tym czasie nie były takie rodzaje sztuki jako kubizmu, ekspresjonizmu, fowizm, futuryzmu i innych.Wszystkie kierunki awangardowe są najczęstsze objawy.Pierwszy jest odrzucenie klasycznych zasad obraz, kształt deformacji, konwersja gry, wypowiedzi i tak dalej.Wszystko to przyczynia się do zacierania granic rzeczywistości i sztuki.
Underground
Koncepcja ta jest traktowana jako "podziemne" w kulturze.W tym przypadku, sztuka sprzeciwia ograniczeń i konwencji tradycyjnej sztuki.Targi odbywają się często nie galerie i salony oraz w metrze, metro, na ziemi.W Rosji nazywa społeczność podziemny, reprezentujący nieoficjalny sztukę.
Nowoczesne
Koncepcja ta jest zbiorowym oznaczenie najnowsze trendy, szkół i stylów, działalność indywidualnych artystów w sztuce XX wieku.To jest na wartości blisko awangardy.Modernizm dość negatywnie oceniane przez historyków sztuki w czasach sowieckich.Jest on uważany za przejaw kryzysu kultury mieszczańskiej.
Kinetic kreatywność
Tendencja ta związana jest z wykorzystaniem dynamicznej, ruchomych elementów i konstrukcji.Jako niezależna forma sztuki Kineticism ukształtowała się w drugiej połowie lat pięćdziesiątych ubiegłego wieku.To było poprzedzone eksperymentów na stworzenie dynamicznej plastyczności w rosyjskiego konstruktywizmu.Od niepamiętnych czasów, sztuki ludowej wykazały próbki ruchomych zabawek i przedmiotów.Jako przykład może służyć jako ptak szczęścia z regionu Archangielsk, symulując proces pracy z zabawek mechanicznych.Bogorodskoe.Często Kineticism tworząc iluzję ruchu poprzez zmianę oświetlenia.Techniki tej formy sztuki jest szeroko stosowany w procesie organizowania dyskotek, targi, wystawy, po dokonaniu publicznego wnętrz, parki i skwery.Często stosuje się w kompozycji z lusterka.
nowoczesne ekspresyjne techniki
- Hiperrealizm .Ten kierunek w rzeźby i malarstwa pojawiły się w Ameryce w latach 70. XX wieku.Mistrzowie stworzyli imitację zdjęcie na płótnie.Przedstawione nowoczesne światła miasta i stacji metra, witryny sklepów, przechodniów na ulicy, budynki mieszkalne.Szczególną uwagę przywiązuje się do wspaniałych, odbijającej światło powierzchni (plastik, szkło, polerowanie, itp).
- raid Maid. Jest to jeden z najbardziej powszechnych metod sztuki awangardowej.Jego istotą jest to, że w normalnych warunkach domowych widzi przedmiot produkcji przemysłowej oraz na wystawie w galerii lub wystawowej hali.Znaczenie tego procesu polega na zmianie postrzegania obiektu w nietypowej dla niego sytuacji.Instalacja
- .Tę kompozycję przestrzenną, które są wytwarzane z różnych elementów.W szczególności, używać przedmiotów, produktów gospodarstwa domowego, naturalnych materiałów, przedmiotów, informacji wizualnej i tekstowej.Gdy nietypowe kombinacje zwykłych rzeczy badani podane znaczenie symboliczne.Estetyczne Instalacje konserwacyjne leży w semantyczne znaczenie gry, które zmieniają się w zależności od warunków, w których obiekt przebywa - w hali lub swoim zwykłym środowisku domowym.
- Environnement .Ta przestrzeń, a rozbudowana kompozycja.Obejmuje ona widz jest podobny do rzeczywistego środowiska.Environnement jest jedną z form charakterystycznych dla awangardowych 60-70-tych.XX w.
Podsumowując
Sztuka zawsze była w zgodzie z czasem.Odzwierciedla świata społecznego jako całości.Sztuka ta ma zdolność do silnie wpływają na masy ludzi.W związku z tym duże znaczenie ma właściwa postawa twórcy.Historia wszystkich rodzajów sztuki stale się zmienia, ewoluuje żywej materii.W każdej z epok nie była walka o wpływy, trendy, starych pomysłów z jakościowo nowych pojawiających się objawów.Jednak z całą zmienność w danym okresie, wszystkie formy sztuki mają stosunkowo stabilne cechy: tworzywo sztuczne, kompozytowe, rytmiczne i inne kolorystyczna, określając styl w określonym czasie.
