W dobie postępu technologicznego często zastanawiał się, jak nadal dobre, że są telewizor, internet i inne środki komunikacji, i jak ludzie sobie radę bez nich wcześniej.Na przykład, Czajkowski Konkurs został podzielony pomiędzy Sankt Petersburgu i Moskwie - ale pod warunkiem, transmisję online doskonałej jakości, tak, że ci, którzy słuchają zawodników można śledzić ich występy bez wychodzenia z domu.Więc po wiadomości o konkursie zaproszono rodziców do komputera, gdy wideo online pojawiła się w rundzie kwalifikacyjnej.Na małym kawałku to słychać było, że uczestnicy są dobrze przygotowani, ale jeden z nich, izraelski pianista Boris Giltburg szczególnie przyciąga uwagę.Jego występ był bardzo różni się od innych: muzyka mówił, gra na pianinie, a okazało się artystka zaczęła odwoływać się do słuchacza.Po pierwszej rundzie tej opinii, a jeśli zmieniło, to tylko na lepsze.
brzmiało wspaniały Bach Chaconnę (tr. Busoniego).Pianista trudniejsze niż dla innych instrumentalistów stylu Bacha, jego prace nie są przeznaczone dla współczesnego fortepianu, minimalnej liczby wytycznych autorskimi.Przy interpretacji Clavier prace najczęściej opiera się na zasadzie opisanej przez Schweitzera, t. E. Seek "zidentyfikować naturalne i monumentalne linie, które powinny się w całej swojej plastyczności do występowania przed słuchaczem," nie "barwny i dowcipny zmiana niuansów dynamicznych", czyli,.e.kierować formie."Musimy znaleźć tej konstrukcji elementów prawidłowo, aby go zdać.W przeciwnym razie, arbitralne zrozumienie nieświadomie zniekształcając intencje kompozytora. "W Giltburga części formularza zostanie oznaczone nie tylko dynamikę zmian i zmianę stanu (na przykład, psychologicznej autentyczności, nieznacznie zmieni przyszedł, kiedy po powrocie do epizodu dur-moll w Chaconne).Ale w tym samym czasie, w jakim zostało przeniesione do różnych kolorach i niuanse w tej sekcji!Nic dziwnego, że Bach klawesyn klawikord preferowane: klawikord zezwala na takie niuanse.Ciało z ulubionym instrumentem Bacha, ze swej natury instrumentem ogromny zakres dynamiki i barwy.Być może taka wydajność Schweitzer myśli, gdy pisał: "muzyka Bacha - Gothic.Podobnie jak ogólny plan rośnie z prostego motywu, nie rozwinęła się w sztywnych linii, ale w bogactwie szczegółów, i tylko wtedy, gdy sprawia wrażenie, kiedy ożywają wszystkie drobne elementy, a więc Bach element wpływa na słuchacza, jeśli artysta dał takie samejasno i wyraźnie główne linie i szczegóły "(Schweitzer, p.257).O dziwo
przeprowadzono Czajkowski przekazać dźwięk charakter sztuk;"Czerwony Kapturek" słuchał jednym tchem, przedzierając się przez pokrewieństwo z Gopak Musorgskiego (z "Pieśni i tańce śmierci") w coraz większym napięciu, wyrażone przez elementy gatunku.Formy, dźwięku, gatunek - są w całości skierowane na idei przejrzystości od początku do końca.
Corto Pamiętam słowa: "Najważniejsze - dać upust wyobraźni, nowo utworzony pracy.Jest to interpretacja. "Prace, które rozegrane Giltburg słyszeliśmy przez wielu pianistów, ale interpretacja przekonujące - nie jest "jak", a nie "odróżnić" i tak jest.W jego wykonanie tych prac zostały wysłuchane, nie są zniekształcone w "moim rozumieniu".W konsekwencji, idealne trafienie w tempie w ostatnim Allegretto moderato "Aurora", wersje, które tak samo jak występy.Wybrany Giltburgom naturalnej stopy, to nie jest tylko tempo określone w początku sonaty, a która wymaga jej muzykę, którą będzie można usłyszeć wszystkie szczegóły, i wyraźnie widoczny od początku do końca fabuły.Ciekawie było posłuchać występu z notatek w rękach, ponieważ zgodnie z instrukcjami autora w połączeniu z ich świeże percepcji."Nowo powstała praca", pianista znajdzie nową farbę.Jest to interpretacja tekstu i nie grać dokładność komputera.
Boris Giltburg różni się nie tylko od innych zawodników.Muzyka mówi tutaj, oddychać - w skrócie, żyje.Złapiesz się na myśli, że nie wynika genialny fragment, i wiesz co jest pianistą.Wcielamy się w historii.Takie pianiści nie było dawno temu.Chopin niektórzy z Jego uczniów w informacji dodatkowej umieścić znaki interpunkcyjne, pokazując, że jest to język muzyki, który chcesz usłyszeć i zrozumieć.
... W dobie postępu technologicznego, często słyszymy, że historia fortepianu kończy się wraz z pojawieniem się nowych narzędzi.W tym celu możemy powiedzieć jedno: tak długo, jak są pianiści, będzie żył sztuki gry na fortepianie.
