(É lamentável que o formato do site não permite incluir elementos gráficos no texto - o que irá anular a possibilidade aqui para ver as citações musicais em questão Tudo isso está no original.).
Apesar do one-parte e uma parte relativamente pequenao volume, a composição é dado o compositor, aparentemente, difícil e durou durante 10 anos (de 1907 a 1917) - um período extenso.Ou seja, o início foi feita ainda no 3º ano de estudos no conservatório (16 anos) na época de "experiências provocantes da juventude", e sobre o Sonata já era uma idade bastante madura com a "Sinfonia Clássica".Como veremos mais tarde - este trabalho valeu a pena!Além disso, quanto mais tempo o trabalho escrito, os mais eventos acontecendo durante este período, mais pensamentos nascem e mais significativa e uma idéia mais profunda.Claro, um brilhante ensaio reúne e entusiasmo infantil ea habilidade do compositor maduro, plenamente realizados.
significativo que a criação desta obra-prima capta entre 14 e 17 anos - os anos, de acordo com Miaskovsky marcado com certas fraturas na perspectiva de Prokofiev no sentido da profundidade, riqueza emocional.Não apenas crescer, mas também o início da Primeira Guerra Mundial foram, provavelmente, a causa.Imagens paleta emocional se estende desde violento, por vezes, a energia explosiva para trêmula lirismo, e até mesmo cheio de "congelado", o desapego.Durante este período, o compositor ciente da presença de vida, para além dos elementos desenfreados, e mais sofrimento universal e da paz universal e tranquilo.
A partir de uma idade precoce Prokofiev acompanhado de duas coisas importantes: o desejo de teatralidade e os temores de exposição.E, claro, tudo isso foi evidente na Terceira Sonata, assim, para um segundo você não pode esquecer o mais vívido compositor pensamento imaginário.Além de sua inclinação natural, espírito entusiasta das vezes, e ele ainda queria escrever "música emocional e contagiosa", um cativante, sonora, contraste.
Outro ponto importante - o filme está crescendo no momento.Este tipo de arte imediatamente capturado por Prokofiev e inevitavelmente influenciou seu estilo de composição.Eisenstein (cineasta gênio que com música de Prokofiev filme "Alexander Nevsky" e "Ivan, o Terrível"), o hit "Prokofiev capacidade instantaneamente infectados pela impressão e transferência de música essência visual da imagem artística foi capturado em filme."Aqui eu quero acrescentar que no resto da música não foi escrita para o filme, podemos muitas vezes fácil de pegar uma variedade de efeitos puramente cinematográficos.
Mas o mais importante, na minha opinião, é, apesar da abundância de rebeldia e audácia, nitidez e provocações em sua música - uma grande melodia, e esta sonata romântico em particular (mas lembre-se o tema brilhante do segundo concerto para pianocomeçado no mesmo período!), melodia, que, infelizmente, muitas vezes esquecido por alguns professores e artistas.No entanto, as letras Prokofiev, de acordo com muitos pesquisadores, "em grande parte desprovida de sensualidade, amor, erotismo, é sobretudo contemplativa, representando Bom, em oposição ao mal, tendo muitas vezes sarcástico, e até mesmo tom bem-humorado."Talvez.Em algum lugar, de alguma forma.No entanto, todo mundo decide por si mesmo como isso é verdade em todos os casos.I, em qualquer caso, muito dúvida.E não só dúvida, mas geralmente eu não apoio.Apenas a certeza de que não é.
natureza teatral do contraste "máscaras de rosto aberto e" dá ricas possibilidades para a imaginação do pianista.A probabilidade de realização simultânea do herói em algumas imagens (uma espécie de matryoshka) expande significativamente os limites de interpretações.Medos infantil do compositor pode ser sentida nos trabalhos mais maduros.Parece que ele está em seus anos de maturidade para ser um bebê grande.Basta ler sua autobiografia, escrita surpreendentemente sincera e apenas para se certificar que dizer.
Eu não consegui descobrir nada sobre a versão autêntica desta sonata é provável e tal não existe (embora, para ser honesto, eu não a matou na busca).Portanto, todas as imagens para que eu apelo, neste trabalho, é a minha própria fantasia ditada estrutura samoy Sonata música, sua textura, entonações, etc .. E, em qualquer caso, mesmo na presença de programa oficial do compositor, cada professor ouperformer, na minha opinião, deve examinar pessoalmente o tecido musical da obra, e para o cumprimento do programa, e para encontrar o seu próprio caminho para uma adequada interpretação das imagens - por assim dizer, a "privatizar" o conteúdo.
Eu quero apresentar-lhe não uma, mas várias forma paralela possível, embora seja claro que eles podem ser definidos.E, claro, essas imagens não precisa ser levado a sério, indo profundamente em detalhe e tentar seguir a lógica de suas vidas e relacionamentos no produto.Sugiro apenas algumas base, uma espécie de impulso para a imaginação.Lembre-se de Rachmaninoff Etude-picture "Chapeuzinho Vermelho".Claro, nenhuma das quais Chapeuzinho Vermelho Sergey pensou ao compor esta obra-prima, e geralmente não é compositor infantil.Basta dizer, provavelmente a primeira coisa que me veio à mente, porque ele foi torturado com perguntas sobre o programa de estudos.Remoto, é claro, como a "oposição" Wolf e Little Red Riding Hood, mas certamente como algo muito pequeno, não é grave.Especialmente para um tal gigante como Sergei Rachmaninoff, que profundamente experimentado dor humana, senti instintivamente toda a miséria e desgraças que se abateram sobre não apenas um monte de pessoas - nações inteiras, e se sentia responsável por quase toda a injustiça no mundo!Aqui é onde a olhar para o programa e encontrar imagens!Embora, é claro, e é possível que alguém mais inspirador "tragédia" Little Red Riding Hood.
Finalmente, eu gostaria de não impor qualquer interpretação particular, mas fundamentalmente como "infectar" essa forma de criatividade para o produto em geral, e da Sonata em particular.
Imaginação deve estar sempre no músico, mas simplesmente "enumerar" as notas agora pode ser qualquer computador sem alma.Mas, a fim de criar a sua própria interpretação (e o valor do desempenho está nele!), Imagens atraentes necessário, pelo menos para si mesmo.
Lembre-se Akhmatova, seu poema "A criatividade»:
acontece que alguns langor;Orelhas
não parar os sinos;
subsídios estrondo de um trovão na distância.
não reconhecidos e cativos votos
I chudyatsya e queixas e gemidos,
Narrows algum círculo secreto,
Mas este sussurro abismo e chama
Ele fica sozinho vencedora som.
tão quieto em torno dele irreparavelmente,
Heard como a grama cresce na floresta,
Como na terra vem com uma mochila famosa ...
Mas palavra já ouviu
e campainhas de alarme de luz rimando, - Então
Eu começo a entender,
E apenas linhas ditadas
estabelecer no caderno branco-neve.
1936
Na minha opinião, esta sonata pode ser um caleidoscópio de memórias de infância de Prokofiev, afundado na alma do compositor que deixou uma marca em sua memória.E talvez a mais profunda meditação sobre o destino do mundo, ou mesmo profecia.No entanto, pode ser apenas um sonho.Ou mesmo todos juntos!Essas imagens têm pouco contato uns com os outros, eu não era capaz de construir uma história lógica do começo ao fim, mas provavelmente não.Episódios individuais seguem um ao outro, ele se transforma mosaico tão brilhante, que está intrinsecamente ligada a uma thematism transformado permanentemente, às vezes irreconhecível.Mesmo um conjunto de imagens aparentemente não relacionados podem, pelo menos aproximadamente, para ter certeza de seu conjunto, que gradualmente, às vezes de repente cristalizou a idéia (como na pintura, quando os aparentes primeiros pontos isolados de repente formar uma imagem bem reconhecível).A idéia, que pode forçar muito a pensar.E isso só vai fazer com que o produto de som de uma maneira especial - para que a interpretação é nascido!
No entanto, nada impede que cada não tentativa de construir uma cadeia lógica de imagens e acontecimentos que podem resultar em uma narrativa harmoniosa.
E a última coisa que eu quero prefaciar a conversa da Sonata - a sua forma.A forma em si não é o assunto de minha análise, e eu só quero concordar com os termos.Esta uma peça Sonata, embora o allegro de sonata e um pouco incomum, especialmente reprise.Total de voltas 5 episódios têm bordas muito afiadas.Mas a palavra "episódio" Eu preciso de uma divisão menor, por isso vou chamá-los de peças.Assim, em uma parte Sonata vai condicionalmente 5 partes.
E agora, tendo em conta tudo o que precede, vai abrir notas Sonata.Aqui, num primeiro momento, é simples - Allegro tempestoso , ou seja,violentamente, violentamente, apaixonadamente, frenético, furioso (tudo o que vem à mente quando descrevendo a tempestade - raios e trovões) é consistente com os primeiros compassos da obra.A taxa é desejável perto do limite da mecânica operação ensaio chaves piano de cauda, pelo menos 160 quarto, mas eu recomendaria pordka ritmo de 180 batidas por minuto.A conta é necessário realizar "a tempo", ou seja,unidade dimensional da frase musical ser um acidente vascular cerebral.E o mais rápido o ritmo, o que é mais fácil de conseguir isso.Claro
, onde irá a entonação pode ser tomada brevemente retiro do ritmo - em algum lugar um pouco overexpose uma longa nota ou uma pausa em algum lugar para colocar onde, pelo contrário, a pré-carga.Agogics não foi cancelada, em qualquer caso, não desligue o músico!
{Caso 1} As duas primeiras medidas - é trovão óbvio, assustador, às vezes até mesmo aterrorizante, por isso parece-me jogá-los como uma única massa sonora em fortissimo , sem diferenciar as notas mais altas, e sem isolar o terceiro e os primeiros acordes no Tirol,de modo que este tipo de ta-ta-Tam Tam não se tornar dominante.Massing para esta imagem, parece-me, antes de tudo, o alto-falante - um crescendo contínua o terceiro tempo para quebrar em um call-up do tema da mão direita, ou, pelo contrário, a sombra de sua entrada, produzindo um som robusto esfoliada para o início do segundo bar - como fazer um ataque ameaçador,- e mais recuar para o início do terceiro.Ambos os ciclos, é claro, por um pedal.
{Caso 2} Alternativamente, você pode tratar os dois primeiros ciclos como a explosão eo rápido aparecimento de fumaça uma imagem palco imaginário do mal diante, uma espécie de "Mephisto" não é necessariamente de "Fausto" de Goethe, mas algo muito semelhante a ele, dançartarantella sinistro.Neste caso, o estilo de dança tornou-se dominante, exigindo excelente ritmo, clareza de vinte e quatro triplete oitavo e apenas um pouco excessivas acordes sublinhado.
{Opção 1} O muito bonito tema, soando como se por tubo, é possível imaginar duas sub-opções - grandes, agressivos, em uma nuance, um curso abrangente, como as fanfarras que acompanham a passagem de Zeus em sua carruagem pelos céus.
alternativa, de acordo com o padrão melódico, desenhá-lo muito assertivo na 3ª e 4ª bares, mas inclina-se na 5ª e 6ª, formando um arco melódico no emocional, de afinação e sentido dinâmico - como o estado de espírito de uma pessoa assustadalutando com medo, mas o passer aos elementos.
No seu auge (no quarto ciclo) se a melodia está comprometido acima de tudo (o intervalo la-se claramente deve procurar-se a terceira, mas não caiu a um sexto), mas a voz de dardos e força que saem dele.E isso está acontecendo contra o pano de fundo de "vento uivante 'na mão esquerda (a aberração cromática, nós encontraremos mais de uma vez!), Onde os acentos não são apenas ressalta o baixo como o quinto pilar do dedo para saltar sobre uma grande variedade.
{Caso 2} Ou, continuando o tema da "Mephisto", você pode imaginar a sua canção triunfante, em que "permitiu perto do galo" (e tendo em conta a sua essência com chifres e cascos, podemos dizer "dar uma cabra").Mas isso não o incomodava, ele não estava tentando cantar como Caruso, é importante - para expressar seu estado de triunfo!A skachkàh na mão esquerda, você pode submetê-lo a saltos poderosos e rápidos movimentos no palco.
mais importante - na primeira concretização de evitar a fragmentação das imagens mentais de tempestades e linhas de tubulação em pedaços de poltakta (e mais ainda para os trimestres!) - Ele vai destruir tudo.Este jogo, como alguém disse do grande, certamente não bezobràznoy mas bezòbraznoy - exatamente!Repito: só pensam tempos!
Na segunda concretização, não é crítico e é possível pensar em poltakta.
Next "shestitakt" que o anterior, mas com mais fervor bòlshim.
{Opção 1} No dias 14 e 15 batidas trovão subside, antecipando o aparecimento do ciclo 16 do novo, Quieto, na minha opinião, ao mesmo tempo tímido e sly tópicos tarantella, o fragmento inicial que Prokofiev famosa emprestado de Saint-Sanz desde o final do segundo concerto para piano.
Como a chuva começa, este tema cria vôo deixa cair suas imagens inocentes e nezlonamerenny da natureza, e não tem medo.Capangas
na mão esquerda não deve obscurecer as longas notas na medida certa 17. É necessário ouvir a terceira B're acalmando, rola no terceiro do XVI re-fa, como se fazendo uma pergunta:
Aqui nós assinamos muito útilme alto-falante.
E só precisa ouvir o mesmo motivo no bar 19, como se em resposta à pergunta 17 do tato.
Echoes magníficas linhas de tubulação em contato com os 20 th para o dia 26, secco , se a sombra do antigo poder, tornando-se um grotesco, se não um personagem cômico.A partir dos "ventos violentos" foram deixados apenas lembranças - o 20º ciclo de sal la-la-Lyab, no 21 - G solb-fa-mi.Mas isso vai se manifestar mais cromatismo.Mais
estrondo pouco distante estrondo de forma intermitente em ciclos de 21, 23 e 25, que tentam nos assustar com sua súbita forte, mas temos que ter nenhum caso.Eu acho que, em forte nestes ciclos, apesar secco , você precisa ter o pedal quarto, criando esse tipo de onda sonora assustadora, embora essas tentativas já grave.
{Opção 2} Uma maneira diferente preparado para nós, "Mefistófeles".Colocar na máscara bonito e 14 ciclos de 15 e fingindo ser o "seu", dos esportes do ciclo 16o em geral, é dança, dançar a tarantela.Mas ele estava entediado apenas se divertir, para fazer o mal mais divertido!Modificado tema grandeza, secco , na medida 20 seu som escondido - pensa o mal.E aqui está ele tolknёt alguém, então alguém vai substituir a perna, e depois virá para a rampa e seu rosto ligeiramente aberta aos espectadores que eles não sejam esquecidos ", que está no comando!"Tudo isso pode ser ouvida na súbita forte em barras 21, 23 e 25.
Aqui são duas maneiras diferentes, mas pode ser uma terceira opção!
{3} Em Opção dias 14 e 15 batidas nosso "Mefistófeles" de repente percebe que uma dança de roda unidos por algo divino - uma menina -. Um magro, frágil, delicado, arejado e 'a lista é longa "Ele pára em admiração, e começou no tema do ciclo 16 de Saint-Saens tira a sua dança, cheia de elegância e graça.Ele foi durante algum tempo desarmado, seu Temko em secco perdeu completamente sua grandeza e ridículo!Ele era fascinado, no ciclo 20 sobe para ela e tentando dançar com ela, mas verifica-se ridículo, constrangedor, ele perde suas tropeços do ritmo - e pode ser ouvido no súbita forte em barras 21, 23 e 25.
de volta para a opção {1}, você pode imaginar que estamos no jardim, no mirante, de forma tão vívida e sentir diretamente o que está acontecendo ao seu redor.Nas proximidades existem grandes belas árvores,null, que nos são familiares desde a infância.E aqui na chuva corre brisa, apenas balançando galhos finos - isso pode ser ouvido no novo tema, como uma harpa, livre e sereno, apareceu no ciclo 29.
Ao mesmo tempo que é ecoado pela mão esquerda ea dupla mais tarde a ser desenvolvido.Tríplice repetição deste tema constitui a primeira onda, com o ciclo de 35, em que cada nova exploração ocorre em um nível mais elevado e crescendo , permitindo pensar brisa cada vez mais forte.No entanto, desde que não viole o estado de tranqüilidade.
A segunda onda começou no 37º ciclo, e os sons graves, e com a dupla deixou gradualmente começa a se parecer com um uivo - aumentou significativamente o vento começa a tremer e ramos grossos.Há crescendo muito maior.Bom não é o fim - Rompendo com o ciclo de 44 ainda em crescimento, balançando as árvores, e, finalmente, não se pode ficar de pé, e com um rugido cai (barras 52-53), fazendo com que o nosso grande pesar e árvore relacionada memórias comoventes sobreque será discutido mais adiante - na segunda parte.Este é o primeiro dos três desastres que temos de sobreviver neste sonata.O que é isso?
