A cultura do Renascimento: Música e arte

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Cultura

do Renascimento era típico da Europa Central e Ocidental, no período entre os dias 14 e do século 16.Durante este período, o quadro mudou radicalmente o mundo: ele encontrou um lugar de humanismo.Fundada cultura do Renascimento foi a antiguidade.É devido ao fato de que este era típico da época para reavivar a tradição do mundo antigo, foi chamado o renascimento, ou Renascença.

Voltar na arte do século 13 não era peculiar de descrever o homem em geral (forma humana só foi usado para escrever ícones), representa apenas a relação do homem com Deus, e nas formas abstratas.A arquitetura da época foi caracterizada por elementos góticos e incorporeidade.

Mas no início do século 14 arte começa a mudar radicalmente: N. Pisano mudar o estilo da arquitetura, e do artista Giotto di Bondone começou a escrever uma completamente novas pinturas de estilo: tridimensional, mais animada, alegre, realista, com metas clarassituação.

Até o final do século 15 a cultura do Renascimento atinge o seu pico: muitos artistas trabalhando no novo estilo, usando o termo em uma tentativa de retratar o "homem perfeito".A arquitetura não é mais usado como um estilo totalmente Gothic - para substituí-lo, vem o clássico, que é baseado na proporcionalidade e equilíbrio.

Falando diretamente sobre a pintura, deve-se dizer que a cultura artística do Renascimento é dividido em vários períodos: cedo, alta, e mais tarde do norte do renascimento.

exemplo clássico da cultura artística das pinturas Início da Renascença são Sandro Batticheli.Pinturas como "O Nascimento de Vênus", "Lamento de Cristo" e "Primavera", não só o nome do artista imortal, mas também se tornou uma das primeiras tentativas bem sucedidas para retratar a beleza do corpo humano.

Alta Renascença imagem peculiar de um indivíduo harmonioso e livre para, de certa forma ideal.Um dos artistas mais destacados da época era Leonardo da Vinci - com o seu nome muitas pessoas associam a cultura do Renascimento.

genial pintor, músico, arquiteto, anatomista, escultor, engenheiro, poeta, visionário - tudo o que podemos dizer sobre isso.Muitos de seu esboço, mas não da invenção são usados ​​no mundo moderno, ea enigmática Mona Lisa ainda mexe com a imaginação de muitos.

para final da Renascença Maneirismo é caracterizada não só afetando Veneza.Este período pode ser chamado o período do declínio da cultura.

a arte do norte do renascimento está relacionado com o gótico tardio.Os artistas mais destacados do período foram as seguintes: Hans Baldung, Hieronymus Bosch, Hans Holbein, Pieter Bruegel e Jan van Eyck.

cultura musical da Renascença, e ao mesmo tempo está relacionada com a arte da Idade Média, e é diferente do dele.Na Itália, durante o período que antecedeu lugar Renaissance ainda pertence moteto, mas já começando a desenvolver canto polifónico, o que permitiu a complicar a música, tornando-os mais emocional e incomum.

Holanda foram capazes de desenvolver de forma significativa as suas tradições musicais, criando uma escola polifónica.Digno de nota foi que ensinou jovens músicos não só holandês, mas inglês, francês e tradições italianas.

Na França, paga a atenção para a música, não só na forma de música de igreja, mas também na forma de música polifônica secular chamado chanson.

Em Roma, como nos Países Baixos, foi fundada a escola polifónica.Uma característica da tradição musical Roman tornou-se uma música complexa e texto nítido e claro.Composições

Veneza foram extraordinariamente exuberante e luxuoso, mas na Inglaterra ganhou enorme popularidade animais de pequeno porte composições musicais.