As pinturas de Lucian Freud com títulos

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apesar da vista óbvia, realismo na pintura em sua forma pura é muito raro e é história tempo unextended.Fotos de Lucian Freud - um dos artistas mais icônicas do século XX - Também é difícil inequivocamente atribuída a arte realista, ainda que o homem aparece sem qualquer enfeite, desprovido de todos os tipos de véus ilusórias ...

neto do fundador da psicanálise

Pai Lucien - Ernst Ludwig Freud - o filho mais novo de SigmundFreud, fazer da humanidade uma nova maneira de olhar para nós mesmos, a natureza dos pensamentos humanos, desejos e ações.Neto tornou-se um digno sucessor de pinturas do famoso avô de Lucian Freud, por meio de pintura mostrou novas profundezas do universo humano.

Ele nasceu em 1922 em Viena, mas quando os nazistas alemães chegou ao poder (1933), juntamente com sua família se mudou para o Reino Unido.Na primeira, o menino não muito confortável sensação em um novo país.Forças Bad Inglês para a solidão, os pais apoiar plenamente o seu desejo de pintar, e artista Lucian Freud, cujas pinturas valem milhões, começa sua longa viagem, que durou até o final da primeira década do século seguinte.Busca em si

primeiro trabalho do artista de muitas maneiras consistentes com o espírito dos anos quarenta do século passado, ele não abandonou a pintura figurativa em favor da abstração completa, mas estava à procura de um novo olhar sobre os arredores.Ele negou qualquer influência dos mestres do passado ou contemporânea, mas algumas pinturas de Lucian Freud fase inicial da criatividade é considerado surreal.Parece óbvio - ou seja, a idéia de seu avô, em muitos aspectos se tornou a base teórica do referido fluxo.

Este é o "quarto do artista" (1943-1944) com a cabeça de uma zebra, basta olhar para os pintores espaço criativo.Mas esses motivos pode ser considerado acidental: Lucien se torna inerente mais perto, quase uma mira óptica, filigrana, "dyurerovsky" figura exata e duro ("Coelho em uma cadeira", 1944) e, inicialmente, suave e trabalhado através de estilo de pintura, semelhante ao estilo dos mestres protorenessansa eRenascimento do Norte.Não são os primeiros grandes retratos: "Uma mulher com uma tulipa" (1945), "Retrato de um homem com bardana" (1945) e outros gênero principal

Ele disse que ele sempre foi mais confortável para se comunicar com os animais ... Amplamente conhecido por seu animalesco.obras-primas - "Colt" (1970), "Eli" (2002), "velho cavalo cinza" (2003);suas naturezas-mortas tecnologia impressionante e conteúdo - a "caixa de maçãs do País de Gales" (1939), "Natureza morta com um livro" (1991-1992), mas acima de tudo por pinturas de Lucian Freud - retratos.

Ele quase nunca contrato ou retratos formais por escrito, com exceção da famosa imagem da rainha Elizabeth II (2000-2001), e sempre chamou apenas aqueles que estavam interessados ​​nele, e que ele conhecia bem.De muitas maneiras, ele começou com sua primeira esposa - Kitty Garman, com quem eles viveram por quatro anos.Seus retratos - "Menina em um revestimento escuro" (1947), "A menina com um gatinho" (1947), "A menina com um cão branco" (1952) - Master encontra o seu tema principal, mas continua a procurar o estilo pitoresco.

Francis Bacon.Realismo tátil

único artista a quem Freud poderia chamar seu mentor, foi outro clássico da arte do pós-guerra - Francis Bacon, que era 15 anos mais velho.Juntos, eles exibiram no pavilhão na exposição no Reino Unido de Veneza, Freud escreveu alguns de seus retratos.Acredita

-se que sob a influência de Bacon finalmente formado que estilo de pintura especial, que é reconhecido por Lucien Freud.Suas pinturas perder sua antiga suavidade, abordagem perfeccionista para o acabamento, os personagens perdem a luz estilizado e se tornar mais convincente, assumir a carne eo sangue, ea carne não é o ideal, inerente a ela os sinais mais naturais e terrenas, é fisiológica, a aquisição retratou um Admiravelmente escrita da pele e do cabelo, causandoquase tátil.

Mais Beleza

"Estou escrevendo para as pessoas como elas podem ser" - assim disse Lucien Freud.Pinturas da época de sua maturidade criativa falar sobre um homem como este não tenha sido tomada antes.O artista formou uma abordagem única para a nudez.Ele está longe de tradições académicas e clássicos, vai além dos impressionistas, impiedosamente mostrando peso momentânea do corpo humano, a sua fragilidade.Para ele, o principal é uma sensação de presença, reality confrontos com o personagem.Proporções de beleza e combinações de cores se torna sem importância, a beleza torna-se o outro.

Não é a coisa incrível: os rostos das pessoas quase grotescamente distorcida, seus corpos estão longe de proporções antigos, poses intensamente desconfortável e nudez sem vergonha faz com fraco emoção erótico extinguir naturalismo frank - mas esses retratos não causam negação, a cada momento se torna significado tangível da existência de cada umartista individual rastreada harmonia surpresa da criação de Deus, mesmo que assume a forma incomum.

claro, sua arte é muito extraordinário não levantar uma onda de incompreensão e rejeição tranquila alto.Muitos moralistas irritar assinado o nome de Lucien Freud pinturas: "Filhas, embora ilegítimo, mas a sua para mostrar desta forma só pode pervertido!" Sim, sua arte nunca será aceite por todos, sem exceção.

Inner Circle

chamou-o um mestre do século passado.Ele nunca escreveu as fotografias, não assistir a filmes e programas de televisão, ele sempre trabalhou com a natureza por um longo tempo e estudar cuidadosamente cada detalhe, às vezes trazendo sitters à exaustão - não por acaso em suas pinturas um monte de mentira e padrões de sono.

Outra é claro, mesmo após uma breve convivência com o fenômeno de Lucian Freud: Paintings (quadro apresentado no artigo), feita em sua oficina, apresentam um elevado grau de confiança mútua entre artista e modelo.Não é por acaso, na melhor das pinturas de Freud retratado sua família, amigos, esposas, amantes e filhos - legítimos e ilegítimos (número total, de acordo com fontes não especificadas, - pelo menos quatro dúzias).

série Terrific retrato da mãe do artista.Após a morte de seu marido de Lucy Freud tentou o suicídio, e seu filho, tornando-se um modelo para suas pinturas e tentou dar-lhe a força para continuar a viver, dar-lhe significado.Ela viveu por mais quase duas décadas e tem se mantido nas folhas de gráficos e magníficas pinturas: "A mãe do artista" (1972), "Retrato do Interior" (1973), "A mãe do artista durante os feriados" (1976), e assim por diante D.

Favorita.Modelo

Ele chamou a si mesmo uma criatura de hábitos, ele não se tornou homem desinteressante ele escreveu muitas vezes, por um longo tempo.Agora estamos interessados ​​em ver como as pessoas mudam e como o próprio mestre.Ele teve vários desses modelos: 1. O artista do mundo da moda e apenas anormal, que morreram de AIDS - Leigh Bowery (1961-1994).Especialmente retrato expressivo de Leigh Bowery 1991, "Homem despido, Vista Traseira" (1992), "Lee sob luz fluorescente" (1994), "O retrato Última Lie» (1995

2. mais próximo amigo e assistente de David Dawson - "David, Plutão e Eli "(2001)," David e Eli "(2003).

3. Susan Taylli. Ele levou a Freud Leigh Bowery, que ela escreveu o livro. Seu podemos ver nas fotos" Mulher com um tatuagem em seu braço"(1996)," Dormindo no leão Tapete ". (1996) Ela serviu de modelo para a pintura mais cara, que foi escrito por Lucien Freud -" A assistente social está dormindo "(1995) Esta pintura foi vendida em leilão em 1995 para inimaginável para.artistas US $ 33, 6 milhões.

último clássico figurativo

pintura Ele se aposentou em 2011, vivendo, quase 90 anos depois de passar o cavalete parte de sua vida. Fama e dinheiro não são realmente lhe interessava veio quando ele estava emidade muito avançada Última sezannist última lenda existencialista Expressionismo -. os críticos de arte não gosto quando não há o caso, na sua opinião, o atalho.

Há também eram desconhecidos, mas feito pelo artista pelo nome de pinturas Lucien Freud, e os nomes incluídos na história mundial da pintura, "Interior em Paddington" (1951), "Reflexão com duas crianças" (1965), "Large Interior, W11 (paraexplicação de Watteau) "(1981-1983), um implacável para si um auto-retrato de 1993" Artista no trabalho.Reflexão "," Depois de Cezanne "(2000), um retrato do artista David Hockney (2002)," Mestre de Obras "(2003), um dos últimos auto-retratos -" Artista, pego de surpresa groupie naked "(2007).

paradoxo

- um dos sinais desta, um artista extraordinário.A grande contradição excita interesse pela pintura por Lucian Freud: ele parece estar dizendo: "Eu olho distante, eu não estava interessado no mundo interior, quero transmitir a casca da superfície."Mas é impossível acreditar que o neto do criador da psicanálise: suas pinturas - uma conversa fascinante, enriquecendo o conhecimento e público atento sobre uma pessoa em particular e de todo o universo.