Que tipo de arte há também estilos

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Art - o conceito é muito versátil.Representa o trabalho como um todo.Há alguns de seus pontos de vista.Obras refletir muitos aspectos da realidade, a percepção dos autores mundiais e mundiais.De acordo com a interpretação da essência estética, o conceito é interpretado como mimesis - imitação, expressão sensual de algo supra-sensível.Em seguida, considere que tipo de arte lá.

valor estético tipos

e formas de arte são vistas como uma forma de expressar a consciência do público, um curso especial do processo de dominar o mundo em direção espiritual e prático.Junto com este trabalho é um edifício complexo orgânico, a interação humana e avaliação do que está acontecendo.Falando sobre o que tem formas de arte, especialmente dignos de nota, como pintura, escultura, cinema, teatro e outros.Muitos deles têm uma certa direção.Por exemplo, existem diferentes tipos de música.Em seguida, considere alguns tipos mais.Artes

falar sobre o que são as artes, não podemos dizer sobre esta direção criativa.A história da pintura remonta séculos.Esta direção criativa evoluíram a partir de pinturas rupestres às mais recentes tendências.Pintura a mais ampla gama de possibilidades diferentes para a realização de uma ampla variedade de projetos - do realismo à arte abstrata.Deve notar-se que as artes decorativas em diversas fases da história evoluiu bastante contraditórios.Isso se deveu, principalmente, ao advento de movimentos contemporâneos e realistas.No final do XIX-XX começou a desenvolver tais artes plásticas como subterrâneo, abstrato, avant-garde.O surgimento desses movimentos marcou uma rejeição do descritivo.Em vez disso, é uma expressão ativa de relacionamento pessoal do autor com a realidade, condicionalidade e emoção da cor, geometrização e exagero imagens associatividade e soluções de compósitos decorativos.Durante o século XX, continua a procurar hardware e novas cores.Isto faz com que seja totalmente diferente dos tipos anteriores de estilos de arte.No entanto, por exemplo, pintura a óleo, e hoje é uma técnica favorita dos mestres.

Gráficos

Ele combina diferentes tipos de arte.Graphics é um plano de imagem.Ele combina desenho, agindo área independente, bem como os tipos de artesanato de impressão.Estes incluem diferentes tipos de artes e ofícios.Esta gravura de madeira (xilogravura), metal (gravura), papelão e outros.Cada figura é original e um de um tipo.Impressos gráficos podem ser replicadas, reproduzido nas cópias - cópias equivalentes.Assim, cada cópia é o original, mas não uma cópia da imagem original.O número é baseado todos os tipos de gráficos e muitos outros tipos de arte.Para criar a imagem do autor, muitas vezes ferramentas simples: uma caneta ou lápis e uma folha de papel.Em outros casos, pode ser usado um equipamento sofisticado e ferramentas especiais: a imprensa, cortadores, pedras litográficas e outros.Os principais meios de expressão são o circuito de gráficos, barras, linhas, tom e escorregadio.Um papel separada, muito significativa pertence à folha de papel branca.Muitos autores têm procurado expressão, usando apenas um preto.Os limites que existem entre o desenho ea pintura, muito condicional.Muitas vezes, aguarelas, pastéis, e em alguns casos e guaches considerado a uma, as outras artes.É uma áreas gráficas independentes, tais como cartazes, design do computador, design de livros.Posters tendem a refletir a realidade e ilustrar eventos importantes.Eles podem ser esportivo, política, publicidade, entretenimento, educacional, e outros.O calendário usado e alguns ofícios.Estes incluem, em particular, incluem envelopes, cartões postais, calendários e muito mais.

Escultura

Desde os tempos antigos, existem diferentes tipos de arte.Uma das áreas mais antigas considerado escultura.O próprio nome tem raízes latinas.A tradução da palavra "escultura" significa "carving", "esculpir".Dentro desta área utilizada uma variedade de gêneros.Se falamos sobre que tipos de arte são tridimensionais e tridimensional, a primeira coisa a ser dito sobre a escultura.Ele inclui relevos, bustos, estátuas e muito mais.A escultura é dividido em dois tipos: o trabalho situa-se livremente no espaço, e depositado sobre o plano.Estes últimos incluem alto relevo e baixo-relevo.Nomeação da escultura também pode ser diferente.Por exemplo, ele pode ser monumental, armação.Isolado separadamente pequenas formas esculturais.Quanto ao gênero, deve notar-se, tal como em casa, retrato, histórico, e outra animalesco.Usando ferramentas esculturais pode recriar uma vida ainda ou paisagem.No entanto, o objectivo principal é uma pessoa.Eles retratam pessoas de forma diferente.Por exemplo, pode ser um busto, cabeça, estátuas, estátua.Quanto à tecnologia, é bastante complicado e envolve muitas etapas.O material utilizado madeira, pedra, e outros sólidos.Ao cortar o excesso de produto é criado.Imagem

é obtida, e também através da utilização de plásticos.Este processo é chamado de plástico (moldagem).Aqui, tal como o material usado é uma cera, argila, argila e assim por diante.Criação e esculturas feitas por fundição a partir de materiais que têm a capacidade de transição do estado líquido para o estado sólido.Esses materiais, por exemplo, incluem betão, gesso, plástico.Ele é utilizado na criação de esculturas e de metal.Ela é tratada por meio de soldadura, estamparia, corte, forjamento.

Arquitetura

Falando sobre o que são as artes, a atenção deve ser dada à arquitetura.Arquitetura tem a capacidade de expressar em imagens da compreensão humana do mundo, a grandeza, tempo, celebração, alegria, solidão e assim por diante.Por isso, é frequentemente referido como arquitetura música congelada.O problema é fornecer o arquiteto não só boa força e estrutura, e as suas qualidades estéticas.Existem várias tendências da arquitetura.Nem todo mundo sabe o nome de uma forma de arte que está associado com a criação e reconstrução da cidade.Esta direção do desenvolvimento urbano.Também na arquitetura isolado projeto da paisagem.Como parte dessa tendência são as pontes, fontes, escadas para jardins, parques, avenidas, gazebos, em suma, tudo o que é usado para projetar o território.O extenso desenvolvimento da construção de instalações a granel.Estas incluem certos tipos de edifícios: industrial, residencial, público, religiosos e outros.Em um determinado momento da história houve diferentes e melhores tecnologias e materiais de construção.Graças ao estado da arte com o uso de vidro, betão, plásticos e outras matérias-primas são construções incomuns, configuração não-padrão: sob a forma de balões, flores, conchas, pontos, espirais e outras coisas.

fundos arquitetônicos

Os principais estão repartidos, volumes ritmo, escala, de plástico.Também de grande importância são a cor ea textura da superfície.A arquitetura é projetado para refletir a tendência artística do período.Ele forma o seu partido é diferente da construção convencional.Arquitetos criam para as pessoas e os seus meios de subsistência espaço, caracterizou a organização artística.Conhecido em todo o mundo construções e montagens são vistos como símbolos de cidades e países individuais.Por exemplo, em Paris, é - a Torre Eiffel, Egito - Pirâmides em Atenas - a Acrópole em Roma - o Coliseu, em Moscovo - Praça Vermelha e do Kremlin.

Tipos de Arte Musical

Cantar é considerada a principal e mais antiga área de criatividade.Ele inclui muitos tipos de arte popular.Em particular, estas cantigas, baladas, canções de ninar e muito mais.Em tipos gerais de arte popular pode ser combinado no termo "folclore".Entre outras áreas deve-se notar a reprodução instrumental.Ele ocupa muito menos espaço na música do que os vocais.Basta área específica é considerado canto coral.Este licenças de desempenho coletivos.Canto coral é um local ideal para adoração, festivais, eventos teatrais.Foi destinado a fortalecer as pessoas da melhor qualidade.Também digno de nota é a direção que a música de câmara.Neste caso, o desempenho (vocal ou instrumental) fez uma pequena composição.Música sinfônica é para orquestras.Entre os seus principais gêneros deve ser feita a abertura, suite, sinfonia.

Opera - outra direção musical.Trata-se de instrumentos e vocais.Opera, na verdade, é uma peça de teatro, um partido que cantam.É uma combinação de três elementos: palavras, música e ação palco.Outro tipo de arte musical é um ballet.Ele usa a dança e versões instrumentais.De particular importância, bem como na ópera, o balé tem paisagens.

abstração

brevemente descrito acima, existem alguns tipos de arte.Deve-se dizer que esta não é uma lista completa das áreas de criatividade.Em seguida, considere algumas das técnicas através do qual a criação de formas criativas.Uma das principais maneiras de pensar é considerada uma abstração.Como resultado, a forma mais comum de julgamento e conceitos.Se você tocar as artes decorativas, então não há um processo de abstração estilização de imagens naturais, naturais.Representantes de algumas correntes criativas foram criados projetos, diferindo logicamente ordenado.Eles, assim, ecoou a busca de organização racional de imagens de design e arquitectura.Um exemplo é o trabalho de Malevich.Em geral, a atividade artística tem sido uma presença constante de abstração.

tipos de estilos em arte: o realismo

no sentido amplo do conceito de arte é - uma verdadeira, abrangente e objetiva reflexo da realidade atual.Para esse fim específico significa inerente em algumas áreas da criatividade.Uma característica comum de realismo é considerado confiável quando se joga de volta à realidade.Nesta arte, neste caso, está disponível para uma série de métodos, técnicas cognitivas diferentes generalização, fenômenos de reflexão.

Avant-garde na arte de este conceito define, começos experimentais contemporâneos.Cada época é marcada pelo surgimento de fenómenos inovadores, mas o próprio termo está firmemente estabelecida apenas no início do século XX.Naquela época havia tais tipos de arte como o cubismo, o expressionismo, o fauvismo, Futurismo e outros.Todas as instruções de vanguarda são alguns sintomas comuns.O primeiro é a rejeição das regras clássicas da imagem, forma deformação, conversão de jogo, de expressão e assim por diante.Tudo isso ajuda a diluir os limites da realidade e da arte.

Metro

Este conceito é tratado como uma cultura "underground".Neste caso, a arte se opõe às restrições e convenções da arte tradicional.Feiras são frequentemente detidos não galerias e salões de beleza, e no metrô, metrô, no chão.Na Rússia, chamou a comunidade subterrânea, representando a arte não oficial.

Modern

Este conceito é uma designação coletiva de as últimas tendências, escolas e estilos, as atividades dos artistas individuais na arte do século XX.É sobre o valor perto do avant-garde.Modernismo avaliada bastante negativamente por historiadores de arte na era soviética.Ele é considerado como uma manifestação da crise da cultura burguesa.

cinética criatividade

Esta tendência está associada com a utilização de elementos dinâmicos, e estruturas móveis.Como uma forma de arte independente Kineticism tomou forma na segunda metade dos anos cinquenta do século passado.Foi precedido por experiências sobre a criação de plasticidade dinâmica do construtivismo russo.Desde tempos imemoriais, arte popular demonstrou amostras de brinquedos e objetos em movimento.Como exemplo pode servir como um pássaro da felicidade da região de Arkhangelsk, simulando processo de trabalho com brinquedos mecânicos.Bogorodskoe.Muitas vezes Kineticism criando uma ilusão de movimento por meio da mudança de iluminação.As técnicas desta forma de arte é amplamente utilizado no processo de organização de discotecas, feiras, exposições, quando você faz um interior público, parques e praças.Frequentemente utilizado nas composições do espelho.

modernas técnicas expressivas

  • Hiperrealismo .Esta direção na escultura e pintura surgiu nos Estados Unidos na década de 70 do século XX.Mestres criou uma imitação de uma foto na tela.Modernas luzes retratadas da cidade e da estação de metro, vitrines, transeuntes na rua, edifícios residenciais.É dada especial atenção para um brilhante, luz refletindo superfícies (plástico, vidro, polimento, etc.).
  • ataque Maid. Este é um dos métodos mais comuns de arte avant-garde.Sua essência é a de um ambiente doméstico normal vê o objeto da produção industrial e em exposição em uma galeria ou exposição hall.O significado deste processo encontra-se em mudar a percepção de um objeto em uma situação incomum para ele.Instalação
  • .Esta composição espacial que é gerado a partir de vários elementos.Em particular, usar itens, produtos domésticos, objetos naturais, materiais, informação visual ou textual.Quando combinações incomuns de coisas ordinárias Assuntos dado um significado simbólico.Instalações de manutenção estéticas reside no significado semântico do jogo, que mudam dependendo das condições em que o objeto reside - no salão de exposição ou o seu ambiente doméstico habitual.
  • Environnement .Este espaço, bastante extensa composição.Abrange o espectador é semelhante ao ambiente real.Environnement é uma das formas características dos vanguardistas 60-70-s.Século XX.

Em conclusão

A arte tem sido sempre em sintonia com o tempo.Ela reflete o mundo social como um todo.Esta arte tem a capacidade de influenciar fortemente as massas de pessoas.A este respeito, é considerável importância a atitude apropriada do criador.A história de todos os tipos de arte está em constante mutação, evoluindo matéria viva.Em cada uma das épocas houve uma luta de influências, tendências, idéias antigas com qualitativamente novas manifestações emergentes.No entanto, com toda a variabilidade dentro de um determinado período, todas as formas de arte têm um traços relativamente estáveis: de plástico, compostas, rítmicos e outros colorístico, definindo o estilo de um determinado momento.