ciuda punctul de vedere evident, realism în pictură, în forma sa pură este foarte rară și e istorie timp de neîntindere.Fotografii de Lucian Freud - unul dintre artiștii cei mai iconice ale secolului XX - este, de asemenea, dificil de atribuit fără echivoc la art realiste, deși omul apare fără nici o înfrumusețarea, lipsit de tot felul de voaluri iluzorii ...
nepotul fondatorului psihanalizei
Tatăl Lucien - Ernst Ludwig Freud - cel mai tanar fiu al lui SigmundFreud, pentru a face omenirea un nou mod de a privi la noi înșine, de natura gândurilor umane, dorințe și acțiuni.Nepotul devenit un succesor demn pentru picturi celebrului bunicului lui Lucian Freud, prin intermediul picturii arătat noi profunzimi ale universului uman.
Sa născut în 1922 la Viena, dar atunci când naziștii germani au venit la putere (1933), împreună cu familia sa mutat în Marea Britanie.La început, băiatul nu se simte foarte confortabil într-o țară nouă.Forțele engleză rău să singurătate, părinții susțin pe deplin dorința de a picta, și artist Lucian Freud, a cărui tablouri sunt în valoare de milioane de oameni, începe călătoria lungă, care a durat până la sfârșitul primului deceniu al secolului următor.Căutare
se
prima lucrare a artistului în multe feluri în conformitate cu spiritul de patruzeci de ani ai secolului trecut, el nu a abandonat picturii figurative, în favoarea abstractizare complet, dar a fost în căutarea pentru un look nou la împrejurimi.El a negat orice influență din maeștrii din trecut sau contemporane, dar unele picturi de Lucian Freud faza inițială de creativitate este considerat a fi ireal.Se pare evident - și anume, ideea de bunicul său în mai multe moduri a devenit baza teoretică a fluxului de spus.
Aceasta este "Sala artistului" (1943-1944), cu capul de o zebră, doar uita-te în spațiu pictori creative.Dar aceste motive pot fi considerate accidentale: Lucien devine inerent mai aproape, aproape o priveliște optic, filigran, "dyurerovsky" cifră exactă și greu ("Rabbit pe un scaun", 1944) și inițial netedă și a lucrat prin stilul picturii, similar cu stilul de masterat protorenessansa șiNord Renaissance.Există primele portrete mari: "O femeie cu o lalea" (1945), "Portret de bărbat cu brusture" (1945) și altele de gen principal
El a spus că el a fost întotdeauna mult mai confortabil pentru a comunica cu animalele ... cunoscut pentru animalic lui.capodopere - "Colt" (1970), "Eli" (2002), "castrat gri" (2003);naturile lui încă de tehnologie impresionantă și de conținut - "cutia de mere in Tara Galilor" (1939), "Natura statica cu o carte" (1991-1992), dar mai presus de toate de tablouri Lucian Freud - portrete.
El nu a contractului sau portrete formale scrise aproape, cu excepția celebrului imaginea reginei Elisabeta a II (2000-2001), și întotdeauna a atras numai cei care s-au interesat în el, și pe care știa bine.În multe feluri, a început cu prima sa soție - Kitty Garman, cu care au trăit timp de patru ani.Portrete ei - "Fata într-un sacou de culoare închisă" (1947), "Fata cu un pisoi" (1947), "Fata cu un câine alb" (1952) - Masterat gaseste tema principala, dar continuă să caute pentru stilul pitoresc.
Francis Bacon.Realism tactil numai
artist care Freud ar putea numi mentorul său, a fost un alt clasic al artei postbelice - Francis Bacon, care a fost de 15 de ani senior lui.Împreună au expus în pavilionul de la expoziția din Marea Britanie de la Veneția, Freud a scris o parte din portretele sale.
Se crede că sub influența Bacon format în cele din urmă acest stil aparte de pictură, care este recunoscut de către Lucien Freud.Picturile sale își pierd lor fosta netezime, abordare perfectionist la linia de sosire, personajele își pierd lumina stilizat și să devină mai convingătoare, ia pe carne și sânge, și carnea nu este ideal, inerent în ea semnele cele mai naturale și pământești, este fiziologic, dobândi portretizat un incredibil de scris pielii si parului, cauzandaproape tactile.
Alte Beauty
"scriu oameni ar putea fi" - așa a spus Lucien Freud.Perioada de maturitate sale creatoare picturi vorbi despre un om ca acesta nu a fost luată înainte.Artistul a format o abordare unica de nuditate.El este departe de tradițiile academice și clasice, merge dincolo de impresioniști, arătând fără milă greutate momentană a corpului uman, fragilitatea acestuia.Pentru el cel mai important lucru este un sentiment de prezență, ciocniri realitate cu caracterul.Proporții de înfrumusețare și combinații de culori devine neimportant, frumusete devine celălalt.
Există un lucru uimitor: fețele oamenilor distorsionat aproape grotesc, corpurile lor sunt departe de proporții vechi, reprezintă intens disconfort si nuditate nerușinat provoacă emoție erotic slab stinge naturalismul sincer - dar aceste portrete nu provoacă negare, fiecare moment devine semnificație concretă de existență a fiecăruiartist individ urmărit armonie surpriză a creației lui Dumnezeu, chiar dacă ia forma neobisnuita.
Desigur, arta sa este prea extraordinar de a nu ridica un val de neînțelegere și respingere liniștit tare.Multe moraliști irita semnat numele de picturi Lucien Freud: "fiice, deși nelegitim, dar ei să arate în acest fel se poate perverti doar!" Da, arta lui nu va fi niciodată acceptată de către toți, fără excepție.
Inner Circle
l-au numit un maestru al secolului trecut.El nu a scris fotografii, nu ma uit la filme și televiziune, el a lucrat întotdeauna cu natura de mult timp si studia cu atenție fiecare detaliu, aducând uneori sitter la epuizare - nu prin accident în picturile sale o mulțime de minciuna si modele de dormit.
alta este clar chiar și după o scurtă cunoștință cu fenomenul de Lucian Freud: Picturi (imagine prezentat in articol), a făcut, în atelierul său, arată un grad ridicat de încredere reciprocă între artist și model.Nu este o coincidență în cele mai bune de picturi ale lui Freud descris familiei sale, prietenilor, soții, amante și copii - legitime și nelegitime (numărul total, potrivit unor surse nespecificate, - cel puțin patru zeci).
serie portret Minunat mama artistului.După moartea soțului ei de Lucy Freud tentativa de sinucidere, și fiul ei, ceea ce face un model pentru picturile sale și a încercat să-i dea puterea de a continua de viață, da sens.Ea a trăit pentru mai multe de aproape două decenii și a rămas pe foile grafice si picturi magnifice: "Mama artistului" (1972), "Portret în interior" (1973), "Mama artistului în timpul sărbătorilor" (1976), și așa mai departe D.
preferate.model de
Își spunea o creatură de obicei, el nu a devenit om neinteresant a scris de mai multe ori, pentru o lungă perioadă de timp.Acum ne interesează pentru a vedea cum oamenii se schimba și modul în care comandantul însuși.El a avut mai multe astfel de modele: 1. Artistul din lumea modei și chiar ciudat, care a murit de SIDA - Leigh Bowery (1961-1994).Mai ales portret expresiv al Leigh Bowery 1991, "Goala om, Vedere din spate" (1992), "Lee sub lumină fluorescentă" (1994), "The Last Lie portret» (1995
2. cel mai apropiat prieten și asistent David Dawson - "David, Pluto și Eli "(2001)," David și Eli "(2003).
3. Susan Taylli. Aceasta a condus la Freud Leigh Bowery, care a scris cartea. ei se poate vedea în imaginile" femeie cu un tatuaj pe braț"(1996)," Frumoasa pe leu covorul ". (1996), ea a servit ca model pentru pictura cel mai scump, care a fost scris de Lucien Freud -" Asistentul social este adormit "(1995) Acest tablou a fost vândut la licitație în 1995, pentru neimaginat pentru.artiști de viață $ 33, 6 milioane de euro.
ultimul clasic figurative
pictura El sa retras în 2011, aproape 90 de ani după ce a petrecut șevalet majoritatea vieții sale. Faima și banii nu sunt cu adevărat interesați să-l a venit atunci când a fost învârsta foarte vechi Ultima sezannist ultima legenda existențialistă expresionismul -. criticii de artă nu-mi place atunci când nu există nici o adecvată, în opinia lor, comanda rapidă.
Au fost de asemenea necunoscut, dar a făcut de către artist cu numele de tablouri Lucien Freud, precum și numele incluse în istoria lumii de pictură, "Interior în Paddington" (1951), "Reflection cu doi copii" (1965), "Large Interior, W11 (pentruexplicație a Watteau) "(1981-1983), un nemilos pentru sine un autoportret, 1993" Artist la locul de muncă.Reflecție "," După Cezanne "(2000), un portret al artistului David Hockney (2002)," Foreman "(2003), unul din ultimele auto-portrete -" Artist, pe neașteptate groupie gol prins "(2007).
paradox - unul dintre semnele de acest lucru, un artist extraordinar.Marele contradicția excita interes in pictura de Lucian Freud: el pare să spună: "Mă uit distant, nu am fost interesat de lumea interioară, vreau să transmit shell suprafață."Dar este imposibil să creadă că nepotul a creatorului psihanalizei: tablourile sale - o conversație fascinantă, îmbogățirea cunoștințelor și publicul atent cu privire la o anumită persoană și a întregului univers.
