"Finito la komédia!": Čo slávnu frázu

click fraud protection

«Podanie hotové!" - Hovoríme s iróniou, ak dokončili nejaký nevhodný, sporný obchod.Viac často, v tomto prípade sme sa použiť frázu, ktorá už dávno stala okrídlenou Aká je jeho pôvod, aké konotácie nadobudne použitý a ako často "finito la komédia!" - A hovoriť o tom.

skutočný zvuk

modrotlač, že je kópia, písaný v ruských listoch, bez prekladu zmysle výrazu Finita A La Commedia, ktoré sú pridelené na talianskom jazyku - "kompaktne la komédia".Preklad znie tak - "komediálny je u konca."Avšak, v súlade s gramatickými pravidlami talianskeho jazyka, správne hovoriť: La Commedia e finita.To je presne to, čo znie výraz "kompaktne la komédia" v taliančine.

Koniec intríg!

Pretože tento výraz bol stabilný v ruskom jazyku, lingvisti nájdete ju do kategórie frazeológie.Hodnota priradená k dátovému frazeológie, sémanticky súvisí ďalší stabilný expresie, "play-Act" - čo znamená, predstieranie, pokus omyl.Ak niekto nedodržala, ktoré s dobrými sloganu zlé skutky, a to bol koniec, je vhodné povedať: "! Finity la komédia" - Čo znamená, že "hra je u konca, teraz je všetko padne na svoje miesto, a pravda",

Put bod

Nechajte phraseologism a ďalšie lexikálnej tón.Napríklad, niekto zapojený do udalostí v ktorom on bol obsadený v úlohe, je trestuhodné.Alebo je to zapojený do trestuhodná situácia ako jej strany a obete.Potom na konci týchto udalostí, táto osoba môže zvolať: - "! Dosť, bod, Basta" "! Finity la komédia", čo znamená posledné slovo, mimochodom, tiež, prišiel k nám z taliančiny, aby som bol presný - od svojho predchodcu, latinského jazyka.Basta Slovo znamená "už je toho dosť".

Keď výraz bol vytvorený

Predpokladá sa, že slávny výrok "finito la komédia!" Prišiel do prevádzky po to vyzeralo, opera "Komedianti" (autor - Ruggero Leoncavallo).Avšak, chronologicky, táto práca nie je potvrdený: ". Hrdina našej doby" skutočnosť, že ruský čitateľ videl túto frázu v románe Michaila LermontovIdiom znelo z úst Pechorin potom, čo on strieľal a zabil svojho priateľa v súboji Grushnitsky.Román bol napísaný najneskôr v roku 1840, a premiéra opery "Komedianti" trvalo takmer pol storočia neskôr, v roku 1892.

«Pagliacci»

netradičné opera začína: v priebehu hudobného prológu ešte predtým, než zavrel scény na javisku klauna sa náhle objaví a varuje užívateľa, že opera je inšpirované sám život, a jeho témy - skutočné pocity a vášne.Potom sa opona otvorí a začne prezentáciu.Dej je založený na skutočnosti, že v reálnom živote, a v divadelnej hre putujúci skupinky hercov sú prepletené Láska, žiarlivosť a smrť.Klaun Tonio je v láske s Nedde komik, herec a manželka Cania.Ona odmieta pokroky klauna, aby dala prednosť mladým roľníka Silvio.Bodal Tonio rozpráva svojho manžela o tom zlé ženu, a on je zúrivý ponáhľa do zradca s nožom.Ale v čase predloženia, a my musíme ísť na javisku."Je čas začať, čas, aby na obleku!" - Jeden z najznámejších árií v opere svete.

V obleku Columbine Nedde cez príbeh odohrávajúci sa pre roľníkov komédia priznáva, že jej lásku Harlequin, šepkal rovnaké slová, ktorá Canio nedávno počul od vozidla, kde Nedde s Silvio dohodli na schôdzku.Canio v komediantov úlohe, vedľa seba s vášňou a žiarlivosti, spustí Columbine-Nedde náročné otvorené mene milovanej, snaží sa smiať ho a hrať komédiu o utajiť rozsah svojho hrôzy.Ale Canio nie je výkon, ale život.Nemá nechal svoju ženu z pódia v záchvate hnevu a prebodne ju s nožom v ruke.Dying, Nedde volá niekoho blízkeho, skočí z divák lavice klaun a zabije ho.Keď sa otrasený Canio spadne z rúk nôž, klaun obracia k publiku sa slovami: ". Komédia je cez"

Chcel som povedať Pechorin?

povaha tohto charakteru, ktorej názov obsahuje odkaz na ďalšie charakteristiky jeho éry, a je tiež mimoriadny hrdina - Onegin (román Puškinova Eugena Onegina ""), vyznačujúci sa tým, individualizmom a veľké duchovný potenciál.Sharp myseľ, bohatý vnútorný svet a vznešené impulzy spojená Pechorin nenašiel odpoveď a aplikácie, ale preto, že "kyslý", otrávený horkosti ľudskej duše.Grushnitsky streľba, obraz je vytvorený ako pravý opak obrázku Pechorin, protagonista výzva jeho života.Je pozoruhodné, že charakter hovorí, že replika nie je vo francúzštine, ako bolo zvykom medzi šľachtou v tej dobe.To naznačuje, že slová Pechorin dať úprimné pocity - iróniu a bolesti.Mimochodom, frázy "kompaktne la komédia" vo francúzskych zvukov: compacte la Comédie.

Miesto hrdina Lermontov vzala tie slová

Výskumníci veria, že Pechorin parodoval slová rímskeho cisára Augusta, ktorý povedal na smrteľnej posteli: Nie, ak sa zistí, že je dokonale hral komédiu života?Guvernér vzal citát z commedie dell'arte (talianske komédia dell arte).

Commedia dell'arte - ľudová divadelné predstavenie ukazujúci v preplnených oblastí mesta.Špecifickosť jeho bola prítomnosť rovnakých masiek, na sebe, že sa herci boli transformované do pravidelných postáv - Harlequin, Pantaloon, Columbine, Tartaglia, a iní Ďalšou dôležitou vlastnosťou divadla del arte bola improvizácia :. Boli scény odohráva v danom fiktívne režime pozemku, ktorý umelcipremýšľanie.

Lermontov napísal, že, podľa legendy, veľký francúzsky renesančný spisovateľ François Rabelais povedal pred svojou smrťou takmer rovnaké slová ako v auguste, zdôraznil, že celý život bol divadlo, "komédia sa hrá oponu."Pechorin ako vzdelaný a sčítaný, samozrejme, mohol vedieť o týchto historických epizód.

vzorec pre žáner

Ďalšie vysvetlenie, prečo hrdina Lermontov prác by mohol povedať, že výraz "finito la komédiu!" Je literárne predpoklad, že román je založený na druhu dramatického deja.To je obzvlášť pravdivý príbeh "kňažná Márie", ktorý znel, a tieto slová.Tam Pechorin, napísal vo svojom denníku podľa svojich najtajnejších a jemné pozorovania a duchovných hnutia javí ako tvorca a umelec vlastného výkonu.To znamená, že slovo "finito la komédia!" - Je leitmotívom, ktorá určuje význam a príbeh horizonte príbeh.

epitaf

Na stretnutie s Pechorin o vodách Grushnitski vyjadrených k nemu vo francúzskej kréda - nie opovrhovať ľudí nenávidí ich, inak by bol život nechutný fraška.Fars - stredoveká areál komédia, hrubý, a nie komplikované veľkým zmyslom.Takže Grushnitski vyjadril želanie, aby prekročil netrpezlivé ľudí, a akútne strach z opovrhnutie.Pechorin rozpoznať jeho povýšenosti a pózovanie.A že to bol muž, ktorý sa nehodí do modelu vzťahov so svetom, vyvinutý na Grushnitsky, a stál v ceste.Vzhľadom k tomu, on tiež kričal, stojí na okraji útesu, že dvaja z nich nie je miesto na Zemi, a teraz povedal, že sám pohŕda a nenávidí Pechorin.Shot Pechorin skoncovať s týmto fraške, hra zlyhal život charakter, pochádzajúce z arogancie k realizácii jeho ničotnosti "finito la komédia!" Niet pochýb o tom vyhlásenie a on sa aplikuje na seba.Ale nemôžeme povedať, že žáner hry, ktorá sa hrá v živote Pechorin - je fraška.Preto má zmysel hovoriť frázy ide hlboko na hodnotu epitafy "na hrob" Zo všetkých skreslené a nepravdivé spôsobu života.

ochutnať taliansku slov

Zoznámte sa výraz "finito la komédia!", Ktorého hodnota zapadá do sémantického rámca vyššie uvedeného je možné v mnohých literárnych diel.Jej doktor hovorí, že ASTROFF deň odchodu profesora Serebryakov a jeho manželka, ironicky s dôrazom na absurditu koníčkov profesorský manželka Elena Andreevna (hra o Anton Pavlovič Čechov je "Strýček Váňa").O desať rokov skôr Čechov túto frázu v hre "bez otca."

Tento výraz je názov detektív Irina Melnikova o sprístupnenie strašných a tajomných zločinov.Znie to v epilógu románu Albert Likhanova "Broken Doll" ako zúfalý výkrik degradácie a devastácie ľudských duší.Paustovsky používa tento idiom v dokumentárneho románu "kniha života.Čoskoro rokov. "Mamina-Siberian spisovateľ ako je tento výraz, nájdeme v jeho románoch "chlieb", "rysom života Pepka", "milióny Prívalové".Tam pracuje Pisemsky, Lešková, Ogareva, Bulgakov.

najmä ak to idiom prišiel k chuti žurnalistiku.To bolo používané spisovateľov z minulosti (F. Bulgarin, Shestov, a iní.) Rád zdobia svoje články aj do novinových titulkov modernej novinárov.