Romantiken i musik

click fraud protection

I en tid präglad av romantikens musik har tagit en framträdande plats i konsten.Detta beror på dess egenskaper, vilket gör att du kan mer fullständigt återspeglar de andliga erfarenheter av att använda hela arsenalen av uttrycksmedel.

Romantiken i musiken visas på artonhundratalet i verk av Schubert, E. Hoffmann, N. Paganini, KMWeber, J. .. Rossini.Lite senare, är den här stilen återspeglas i verk av Mendelssohn, Chopin, Schumann, Liszt, George. Verdi och andra kompositörer.

Romantiken - en rörelse i konsten som har sitt ursprung i Europa i början av artonhundratalet.Det har blivit ett slags opposition till klassicism.Romantiken kommer att tillåta elever att komma in den magiska världen av legender, sånger och berättelser.Ledstjärnan i denna riktning - oppositionen (drömmar och ordinariness, den perfekta världen och vardagen), skapad av den kreativa fantasin hos kompositören.Denna stil var populär med kreativa människor upp till fyrtiotalet av 19th century.

Romantiken i musiken återspeglar problemen med moderna människan, hans konflikt med omvärlden och hans ensamhet.Dessa teman är centrala för arbete kompositörer.Att vara en begåvad kreativ person, till skillnad från alla andra, man känner hela tiden bristen på förståelse från andra.Hans talang och blir orsaken till ensamhet.Det är därför din favorit hjältar Romantiska kompositörer - poeter, musiker och artister (R. Schumann "Poet kärlek", Berlioz - textade "En episod från livet av skådespelaren" till "Symphonie Fantastique" och andra.).

Förbi inre värld av mänskliga erfarenheter, är romantik i musiken ofta självbiografiska tonen, uppriktighet, lyrik.Ofta används de teman som kärlek, passion.Till exempel, välkänd kompositör Schumann, många pianostycken tillägnad hans älskade - Clara Wieck.

natur tema är också ganska vanligt i verk av romantikerna.Ofta kompositörer motsätter hennes sinnestillstånd människans, svarvning nyanser av disharmoni.

Ämne fiction har blivit en riktig upptäckt romantiker.De arbetar aktivt för att skapa en saga fantasitecken och överföra sina bilder genom olika delar av musikaliskt språk (Mozart "Trollflöjten" - Queen of the Night).

ofta romantiken i musiken hänvisar till folkkonst.Består i hans verk använder en mängd olika folkloristiska element (rytm, intonation, vintage band), hämtat från de sånger och visor.Detta kan avsevärt berika musikstycken.

Använda de nya bilderna och därmed gjort det nödvändigt att finna lämpliga former och uttryckssätt.Så romantiska verk visas tal intonation, naturliga harmonier, kontrasterande de olika färgtoner, solo del (röst).

Romantiken musik förkroppsligade idén om syntes av konst.Ett exempel på detta är programmet fungerar av Schumann, Berlioz, Liszt och andra kompositörer (symfoni "Harold in Italy", dikten "Prelude" cykel "Years of pilgrimsfärd", etc.).

ryska romantiken hittade en ljus reflektion i verk av Alyabiev, Glinka, Rimsky-Korsakov, Borodin, C. Cui, Balakirev, Tjajkovskij och andra.

I sina verkDargomyzhsky passerar mångfacetterade psykologiska bilder ("Mermaid", Romances).I operan "Ivan Susanin" M. Glinka målar en bild av livet för vanliga ryska folket.Höjdpunkten av romantiska stilen anses vara väl kända verk av kompositörer av "Mighty Handfull".De använde uttrycksmedel och intonation karakteristiska inneboende i rysk folkvisa, populär musik, konversation.

Därefter här stilen även nås genom A. Scriabin (Prelude "Dreams", dikten "Till Flame") och Rachmaninov (skisser, målningar, opera "Aleko" kantat "Spring").