mask har för länge sedan blivit ett oumbärligt tillbehör i många evenemang.Detta är en speciell "lock" för ansiktet, som är gjord av olika material och kan vara av något slag.Bär en mask, kommer du inte bara skapa intriger, eller helt dölja identiteten av hans medarbetare, och kommer att fästa bilden av elegans och chic.Dessa tillbehör är utformade inte bara för sociala tillställningar, kan du använda dem professionellt.Det är svårt att föreställa sig modern teater utan några detaljer och dekorationer.Teatraliska masker skapar en speciell atmosfär av mystik och öka betraktarens intresse för pjäsen.
historia rekvisita började för länge sedan, tillbaka i medeltiden, när lokalbefolkningen gömde sina ansikten vid tidpunkten för ceremonier och ritualer.Sådana poster är gjorda av olika material: papper, trä, papier-mache, läder och även metall.Teatermasker framkom ritualen, men deras användning har inte förändrats fram till idag.Traditionella teater rekvisita hade utseendet av en konventionell dyna i ansiktet med cut-outs för ögonen, men med tiden har de förändrats en hel del.För närvarande kan du hitta masker i olika former, som visar bilder av olika tecken.Formen på ett sådant element i form av make-up som används i den japanska teatern, men nu denna typ av tillbehör populära med mimare och clowner.Blir allt populärare teatermasker foto.Deras produktion tar lite tid och sparar energi och pengar.
teatraliska masker används ofta i skolor, förskolor, läger och sanatorier.Barn älskar de olika helgdagar och underhållning.Den bästa lösningen för sådana händelser blir användningen av teater masker och kostymer.Föräldrar försöker boka de mest intressanta outfits för sina barn, och barnen deltar i firandet av det nya året, eller utloppet på dagis.Teatraliska masker för barn är ännu mer varierat utbud än för vuxna.Det kommer att glädja fantasin hos varje person och inte besviken även den mest nyckfulla barn.
Peak masker ära faller på renässansen, när det blev populära karnevaler, maskerader och andra utklädda firande.Sådana kvällar hålls i det fria eller i slottskamrarna, där ett stort antal gäster flaunted otroligt sheen klänningar och masker.Sedan, efter publiceringen av balett, dessa tillbehör har använts av aktörer som ett komplement till den natursköna bilden.Masker låta teatern för att förmedla mer av känslor, hjälpa aktörer att skapa en intressant bild, intriger och uttrycka komplexa, extraordinära känslor.Många sådana element är relevanta.Till exempel i det antika Grekland, skratta och gråta mask var signifikant skillnad mellan föreställningarna i genren: komedi eller tragedi.
i modern teatermask ökar uttrycksfullheten bilden av skådespelaren, bidra till att övervinna tvångs principer, normer och förbättra gränsöverskridande förelägganden finns.
