Michaił Wrubel jest jednym z najbardziej niezwykłych i uwielbianych artystów rosyjskich.Tworzył pejzaże i obrazy ukazują wspaniały świat, który tak jak granicy niezwykłego i magii.Najlepszy ze wszystkich tego efemerycznego rzeczywistości ujawnia "Lilac" - jeden z bajecznym "Nokturny" Wrubel, który jest tak lubi publiczności.
Fairy Świat
Vrubel Michaił Wrubel miał niezwykle uniwersalny prezent artystyczny, o czym świadczą malowidła świątyni, panele dekoracyjne, witraże, rzeźby i malarstwo sztalugowe i wzory graficzne.Oddanie powołanie i skupić się na pracy Vrubel mogą stworzyć wiele wspaniałych prac, ale najbardziej ulubionym jest jego seria bajecznym "Nokturn" - cykl obrazów przedstawiających magiczne znaki na tle zmierzchu lub w nocy krajobrazów.
wyjątkowy talent Vrubel był charakterystyczny i wizja mitologicznych bohaterów bajek i opowieści.Satyry i Driady i bogini Syrena, demon niewoli księżniczka - wszystkie z nich w obrazach artysty nie są przedstawione jako to, co wygląda na opinię publiczną i znanych opisów.Oprócz tego, że obdarzony Vrubel "ducha rosyjskiego" prawie wszystko, czego dotknie jego pędzla, wyobraźnia artysty był niezwykle bogaty i samowystarczalny, a więc nie potrzebuje wskazówek i uprzedzeń.
Michaił Wrubel, "Lilac": opis obrazu
Jednym z najbardziej subtelny i delikatny "Nokturny", które kiedykolwiek napisał Vrubel - "Lilac" - tworzy mały obszar, który miesza się z rzeczywistym fantastyczny.Ze względu na krzaku bzu rozłożystym w chwili, gdy zmierzch zamienia się w nocy, jak przerażona dziewczyna unosi się przetarg.Długie włosy jest całkowicie ukryta postać i jej sukienkę i skóra odbija światło księżyca, tworząc magiczny obraz syrenka lub bajki lasu.
Vrubel napisał liliowy Szpachla (i liście i kwiatostan) oraz kobieca postać - szczotki, tak że obraz stworzony przez tekstury objętości kwiatów i liści, które kontrastuje z gładkich i miękkich form dziewczyny.Na tle jasne, jak świeże kwiaty pani, pokryte kaskada długich czarnych włosach, łączy się z cienia i jak zaglądające spod osłoną ciemności, starając się coś zobaczyć.
M. Vrubel "Lilac": analiza malarstwa
Wielu krytyków kojarzy "Lilac" na malarstwie drugiej Vrubel jest z serii "Nokturny" - "Pan".Długowłosy piękna przypuszczenie, że nimfa, która była w miłości satyry.Przypuszczenie to potwierdza słowa Michaiła Wróbla, który powiedział, że "Lilac" to nazwa aliteracji na nimfę, której na imię było Syrinx.
Podobnie jak Pan, Wrubel nimfa Więcej Rosyjski niż grecki.Z tego łatwość i spokój nieodłącznym klasycznych mitycznych Driad i najady.Tkana z mroku i ukryte w gęstych kwiatostanach Syringa bardziej jak sen, syrena lub innego przedstawiciela Navi;jak Vrubel jest Pan - więcej rosyjskiego diabła niż greckiego Satyr.
"Lilac»
na wzmiankę o malarstwie Vrubel "Lilac" jest prawie zawsze pierwszy przyjść do malowania umysłu, napisany w 1900 roku, opisanej powyżej, ale nie jest to jedyny obraz artysty, który przedstawia bujnym purpurowe kwiatostany.Istnieją również dwa dzieła Michaiła Wróbla o tej samej nazwie, z których jeden autor był w stanie dokończyć.
Na początku XX wieku artysta postanowił pokazać światu swoją wizję Tatiana Larina z poematu Puszkina "Eugeniusz Oniegin".Vrubel planowane przedstawiać dziewczyna siedzi na ławce w bujnej bzu krzak.W 1900 roku skończył Szkic do obrazu, który nazywany jest również "Lilac".
W 1901 roku rozpoczął pracę Vrubel na wielki obraz, którego fabuła była jeszcze dziewczyna ukryte w cieniu kwitnącego bzu krzak.Niestety, artysta nie miał czasu, aby zakończyć pracę w sieci, a publiczność nie zobaczyć, co było Tatyana Larina w reprezentacji wielkiego malarza.Jednak na rysunku, postawy i niejasnych szkiców portretowych domyślił ulubionego modelu Vrubel - jego muza i żona Nadieżda Zabela-Vrubel.
