Ela não gostou do organista que parece ser uma senhora séria, rigorosa.E certamente deve desempenhar um grave, música, às vezes chato, mergulhando o quarto em um estado de sonolência leve.
Ekaterina Melnikova não é assim.Elegante, fino (mesmo de saber como ele é gerenciado com uma enorme ferramenta de "crescimento" tal no número de pisos), deixando o organismo de controlo a executar uma dança ou cantar no estilo da chanson francesa em chocante - é claro, para a imagem estereotipada dos organista - roupas de palco,que se entrelaçam as idéias mais ousadas de (apenas) e não os designers nacionais.
- Três anos atrás era difícil encontrar um designer, um designer de moda, que concordaria em trabalhar comigo - rindo Ekaterina Melnikova.- Ouvir a palavra "organista" imediatamente demitido: nós não costurar roupas "no chão" Glitter.Eu pensei que, realmente, entre os artistas do campo acadêmico não cumpria as roupas brilhantes, imagem cénico extravagante moderno.
nos últimos três anos ela "andou" em todos os órgãos estereótipos existentes, falando sobre os principais locais de órgãos em Moscou e regiões.Aqueles que estão acostumados a ver nele um manto real inexpugnável, surpreendido, ouvindo a música ou filme música pelas ruas de Roma, as melodias sintetizadas do famoso Ennio Morricone, Adriano Celentano e até mesmo Elvis Presley.
Sim, e composições próprias Ekaterina Melnikova, que são entremeados no tecido de performances, som contemporâneo, é incomum para música de órgão.E, por algum corpo - a Igreja eremita - confrontado com uma incrível combinação de corpo e som ao vivo da banda de hard rock, DJ-s, chocado soprando a partir da cena em um organista motocicleta e músicos, que encontra-se nas espreguiçadeiras à beira da praia.
Quando perguntado por que é necessário, Catherine recorda sua primeira apresentação na Abadia de Westminster em Londres, onde, fazendo com que o programa do concerto, confrontados com uma escolha: para ir para a linha com uma win-win Órgão Classical (clássica Bach, Franck e outros nomes familiares), ou surpreender o públicoCatedral real de qualquer coisa incomum, como arranjos de música russa.
escolheu o último, e logo recebeu um compromisso no segundo concerto da série celebridade - uma série limitada de concertos melhores organistas do mundo.- Escola russa prepara performers e artistas que transmitem ao público suas emoções e sentimentos através do sofrimento, tragédia.Eu gosto de um homem que, naturalmente, gosta de aproveitar a vida, ela sempre pareceu um pouco estranho.Na Inglaterra, o meu professor era famoso organista mundo Gillian Weir, que realizou a visão de que o organista deve ser antes de tudo um artista no palco, não os temas sombrios de se conectar com o público no hall do medo universal de punição divina pelos pecados, e jogar o órgão que possa parecerparadoxal, para trazer alegria e bom humor, assim como o executor, ea todos os que escutam.
E este é o vetor, que eu tentei toda a minha vida, mas os anos de treinamento em Moscou e Londres outplayed todo o repertório de órgão clássico.Ekaterina Melnikova muito livremente pode indicar posters "Corpo, Rússia - Reino Unido": mais de dez anos casada com um inglês, passeios de lazer e programas de treinamento mostram tempo visitando Albion frequentemente do seu apartamento em Moscovo, e de artistas e músicos,se forem necessárias no sentido convencional do termo "domicílio" não pode ser.
- O pensamento de que eu vou ficar constantemente morar na Inglaterra, eu fico entediado.Quando eu estava em Londres, depois de um longo tempo foi em Ripon - uma cidade acolhedora em North Yorkshire, e trabalhou na Catedral do século XII, esculturas, que são a fonte de inspiração para Lewis Carroll, que ela estava começando a pensar que eu cair no poço em algum de seu espelho.
Em geral, se você vive na Inglaterra, as actividades profissionais de um organista de alguma forma estar ligado à vida da Igreja: é necessário ter uma boa posição em algumas das catedrais, e mesmo que ninguém vai impedir turnê internacional, a minha experiência mostra quetrabalho na igreja requer muito grande retorno.
Will acidente ou um destino de colheita planejado que ela tece um padrões de escravos da vida, mas se graduar prestigiada London Royal Academy of Music Ekaterina Melnikova não procurou, e ela foi convidada a estudar, sem exames de admissão e Grant acabou de ouvir um de seusapresentações de música Inglês.No mundo ocidental, a tendência para promover a fuga de cérebros e talentos naturais.
Catherine não decepcionou: graduou-se com as maiores pontuações e permanentemente se hospedaram da Europa.- Eu sempre achei estranho que um corpo que está em sua essência - a primeira na história da humanidade sintetizador, porque consiste em misturar tons sonoros, imitando os sons de instrumentos de diferentes épocas, agora, quando não há restrições na arte, não existe um quadro e tudo está abertopara a experimentação livre, ainda preso no inventada para ele uma década atrás o quadro.Mas, em princípio, eu não inventar nada de fundamentalmente novo, porque no século passado organistas Town Hall Inglaterra fez, de fato, toda a apresentação, substituindo a totalidade dos seus orquestras de instrumentos, que executa a música popular e famoso.
Acabei de colocar o corpo em um formato moderno "limpou" a partir de sua poeira secular e está ligada às modernas tecnologias de palco - instalações de luz, sons sintetizados e projeto conjunto teatral.Órgão e moda, corpo e elemento da água, as ruas de Roma e amor em Paris - espaço surreal onde Ekaterina Melnikova desloca a ferramenta em seus shows e performances, públicas surpreendentemente sem oposição.Estereótipo Nezyblimy, na verdade, não é tão forte quanto parece.Concertos
são vendidos para fora, o público em êxtase.Insatisfeito apenas os "acadêmicos" mais conservadores, mas alguns homólogos nacionais, Catherine apropriados, como eles pensam, etiqueta de desprezo - "mostra organista."
- Esta avaliação profissional me faz feliz: Eu realmente conseguiu transformar o corpo em um show ferramenta central.Ninguém no mundo já não aparece nesse formato, muitos dos meus colegas da Inglaterra, até mesmo um pouco de inveja que eu posso fazer um show com os principais locais do país.E isso é duplamente surpreendente: depois de tudo livre, nenhum quadro não se limita relação ao instrumento que eu vi ele absorveu durante os anos de meus estudos em Londres.