V dobi romantike glasbe je prevzel častno mesto v umetnosti.To je zaradi svojih lastnosti, ki vam omogoča, da se v večji meri odražajo duhovne izkušnje z uporabo celoten arzenal izraznih sredstev.
romantika v glasbi pojavi v devetnajstem stoletju v delih Schubert, E. Hoffmann, N. Paganini, KMWeber, J .. Rossini.Malo pozneje, se ta slog odraža v delih Mendelssohna, Chopina, Schumanna, Liszta, George. Verdija in drugih skladateljev.
romantika - gibanje v umetnosti, ki je nastala v Evropi v začetku devetnajstega stoletja.To je postal neke vrste opozicije do klasicizma.Romantika bo študentom omogočilo, da vstop v čarobni svet legend, pesmi in zgodb.Vodilno načelo tej smeri - opozicija (sanje in vsakdanje izjemnosti, popoln svet in vsakdanje življenje), ki ga je ustvarjalno domišljijo skladatelj ustvaril.Ta slog je bil priljubljen pri kreativnih ljudi do štiridesetih let 19. stoletja.
romantika v glasbi odraža probleme sodobnega človeka, njegov konflikt z zunanjim svetom in njegovo osamljenost.Te teme so osrednjega pomena za delo skladateljev.Biti nadarjen ustvarjalna oseba, za razliko od vseh drugih, eden nenehno čuti pomanjkanje razumevanja od drugih.Njegov talent in postane vzrok osamljenosti.Zato je vaš najljubši junaki romantični skladatelji - pesniki, glasbeniki in umetniki (R. Schumann "Pesnikov ljubezen"; Berlioz - podnaslovom "epizoda iz življenja akterja" v "Fantastično simfonijo« in drugi.).
Mimo notranji svet človeških izkušenj, romantika v glasbi je pogosto avtobiografski tone, iskrenost, liričnost.Pogosto uporablja teme ljubezni, strasti.Na primer, znan skladatelj Schumann, mnogo klavirskih del, posvečen svojo ljubljeno - Clara Wieck.
narava tema je tudi precej pogosta v delih za romantike.Pogosto skladatelji nasprotujejo ji stanje duha človeka, obračanja odtenke disharmonije.
Ob fantastika je postala pravo odkritje romantiki.So aktivno ustvariti pravljični fantasy znakov in prenos svoje slike z različnimi elementi glasbenega jezika (Mozart "Čarobna piščal" - Queen of the Night).
pogosto romantika v glasbi se nanaša na ljudsko umetnost.Sestavljena v svojih delih uporabljajo različne folklorne elemente (ritem, intonacijo, vintage prečk), vzeta iz pesmi in balade.To lahko bistveno obogati glasbenih kosov.
Uporaba nove slike in zato je bilo treba najti ustrezne oblike in načine izražanja.Torej romantične dela pojavljajo govora intonacijo, naravne harmonije, kontrastne različne tonalitete, solistični part (govorne).
romantika v glasbi pooseblja idejo o sintezi umetnosti.Primer tega je programska oprema deluje po Schumanna, Berlioza, Liszta in drugih skladateljev (simfonija "Harold v Italiji", pesem "Prelude" cikel "obletnici romanje«, itd.)
ruščina romantika našel svetlo odsev v delih Alyabiev, Glinka, Rimski-Korsakov, Borodin, C. Cui, Balakirev, Čajkovskega in drugih.
V svojih delihDargomyzhsky prehaja večplastne psihološke podobe ("Mermaid", romanc).V operi "Ivan Susanin" M. Glinka naslika sliko življenja navadnih ruskega naroda.Vrhunec romantičnem slogu, se šteje, da je dobro znano, deluje tako, skladateljev "Mighty pest".Uporabili so sredstvo izražanja in intonacijo karakteristiko, ki je del ruske ljudske pesmi, ljudski glasbi, pogovor.
Pozneje je ta stil dostopate tudi tako, A. Skrjabin (Prelude "Dreams", pesem "plamenu") in Rahmaninova (skice, slike, opera "Aleko" kantata "Spring").
