In het tijdperk van de romantiek muziek heeft een prominente plaats ingenomen in de kunsten.Dit is te wijten aan de kenmerken, waardoor u meer volledig beeld van de spirituele ervaringen van het gebruik van het hele arsenaal aan middelen van meningsuiting.
Romantiek in de muziek wordt in de negentiende eeuw in de werken van Schubert, E. Hoffmann, N. Paganini, KMWeber, J .. Rossini.Even later, is deze stijl terug te vinden in de werken van Mendelssohn, Chopin, Schumann, Liszt, George. Verdi en andere componisten.
Romantiek - een beweging in de kunst die is ontstaan in Europa in de vroege negentiende eeuw.Het is uitgegroeid tot een soort van verzet tegen het classicisme.Romantiek zullen studenten in staat stellen de magische wereld van legendes, liedjes en verhalen.Het leidende principe van deze richting - de oppositie (de dromen en alledaagsheid, de perfecte wereld en het dagelijkse leven), opgericht door de creatieve verbeelding van de componist.Deze stijl was populair met creatieve mensen tot de jaren veertig van de 19e eeuw.
Romantiek in de muziek weerspiegelt de problemen van de moderne mens, zijn conflict met de buitenwereld en zijn eenzaamheid.Deze thema's staan centraal in het werk van de componisten.Omdat het een getalenteerde creatieve persoon, in tegenstelling tot alle andere, een voortdurend voelt het gebrek aan begrip van anderen.Zijn talent en wordt de oorzaak van eenzaamheid.Dat is de reden waarom je favoriete helden Romantische componisten - dichters, muzikanten en kunstenaars (R. Schumann "Love Dichter", Berlioz - met als ondertitel "Een episode uit het leven van de acteur" tot "Symphonie Fantastique" en anderen.).
Passen innerlijke wereld van menselijke ervaringen, Romantiek in de muziek is vaak autobiografische toon, oprechtheid, lyriek.Wijd gebruikt het thema van de liefde, passie.Bijvoorbeeld, de bekende componist Schumann, veel pianostukken, opgedragen aan zijn geliefde - Clara Wieck.
natuur thema is ook heel gebruikelijk in de werken van de romantici.Componisten vaak tegen haar gemoedstoestand van de mens, het draaien tinten van disharmonie.
Onderwerp fictie is uitgegroeid tot een echte ontdekking romantici.Ze zijn actief bezig om een sprookje fantasie personages maken en uitzenden van hun beelden door een verscheidenheid van elementen van de muzikale taal (Mozart "Die Zauberflöte" - Koningin van de Nacht).
vaak romantiek in de muziek verwijst naar volkskunst.Gecomponeerd in zijn werk gebruik van een verscheidenheid van folkloristische elementen (ritme, intonatie, vintage frets), afkomstig van de songs en ballads.Dit kan een aanzienlijke verrijking van de muzikale stukken.
Met de nieuwe beelden en dus maakte het noodzakelijk om passende vormen en middelen van expressie te vinden.Zo romantisch werk verschijnen toespraak intonatie, natuurlijke harmonieën, contrasterende de verschillende toonaarden, solopartij (stem).
Romantiek in de muziek belichaamde de idee van synthese van kunst.Een voorbeeld hiervan is de software werken van Schumann, Berlioz, Liszt en andere componisten (symfonieorkest "Harold in Italië", het gedicht "Prelude" cyclus "Jaren van de bedevaart", enz.).
Russische romantiek vond een heldere weerspiegeling in de werken van Alyabiev, Glinka, Rimsky-Korsakov, Borodin, C. Cui, Balakirev, Tchaikovsky en anderen.
In zijn werkenDargomyzhsky passeert veelzijdige psychologische beelden ("Meermin", romances).In de opera "Ivan Susanin" M. Glinka schetst een beeld van het leven van de gewone Russische volk.Het hoogtepunt van de romantische stijl worden beschouwd als bekende werken van componisten van het 'Machtige Handvol ".Ze gebruikten middel van expressie en intonatie kenmerken die inherent zijn aan de Russische volkslied, populaire muziek, gesprek.
Vervolgens wordt deze stijl ook benaderd door A. Scriabin (Prelude "Dromen", het gedicht "De Vlam") en Rachmaninov (tekeningen, schilderijen, opera "Aleko" cantate "Lente").
