Iedereen die aan de kunstacademie studeerde, woonde cursussen op tekening of foto, zeker niet het woord "plein air" gehoord.Wat is het en hoe het verschilt van de klassieke beeldende kunst, hadden we in detail de leerkrachten te praten.Dit artikel is bedoeld voor mensen met een looptijd niet bekend.
Wat is "plein air"
Niet alle kunstenaars samen hun schilderijen, zitten in de studio.En niet iedereen heeft de mogelijkheid om te tekenen op de foto, des te meer dat de camera het gevoel van volume en ruimte, niet kan overbrengen hoe hard.Om dit probleem op te lossen en er is een plein air - schilderij buiten.En het voorwerp van kunst kan van alles zijn: planten en landschap panorama's van de stad en de individuele voorzieningen, portret, hemel, en vele andere dingen die alleen kan komen voor de geest.
en plein air naar artiesten - dit is een andere mogelijkheid om hun kracht te testen, ervaar het daglicht en om dit alles te dragen op het doek.Het belangrijkste ding - om te leren om snel te trekken, totdat het licht veranderd.Vaak in de open lucht maakt schetsen en tekeningen in plaats maken het plaatje compleet.Fotografen werken ook aan de natuur.Voor velen van hen in de open lucht - is de belangrijkste richting in het werk.
hoe moeilijk het
trekken in de open lucht is veel moeilijker dan in de studio.Het weer kan veranderen op elk moment - de wind blaast al de kunst levert, insecten te voorkomen en de zon verandert vrij snel haar positie in de hemel, een radicale verandering van de verlichting.Het lijkt erop, dus waarom fret, omdat je foto's van de scène kan nemen en trekken alle huizen.Maar niet allemaal zo eenvoudig.Elke kunstenaar zal je vertellen dat het beeld dat platte foto's zelf zullen plat kijken.De taak van de kunstenaar - om een gevoel van ruimte te creëren.Wat kan worden gezegd over het plein air (dat is, bijvoorbeeld, een verspilling van tijd, moeite en zenuwen), geen staande meester zal niet opgeven van de mogelijkheid om te maken in de natuur.
geschiedenis
Natuur schilderde een lange tijd, maar de open lucht stijl van schilderen is verschenen pas aan het begin van de negentiende eeuw, dankzij de creativiteit van de Britse Richard Parkes Bonington en John Constable.De oorspronkelijke genre dat een snelle tekening van de natuur houdt, geliefd bij velen.Het werd opgepikt door dergelijke beroemde kunstenaars zoals Pierre-Auguste Renoir, en Baptiste-Camille Corot, Jean-François Millet.Later, een van de beroemdste kunstenaars naar de natuur te schilderen met de natuur, werd Claude Monet.
plein lucht in Rusland was vooral populair in de late XIX tot de vroege twintigste eeuw.Korovin, I. Grabar en V. Serov werkte regelmatig in de natuur.Een heleboel geweldige schetsen gemaakt in dit genre en de beroemde meester van het landschap Isaak Levitan.
tekenen Momenteel op de natuur vaak opgenomen in het verplichte programma van artistieke en hoger onderwijsinstellingen.Een professionele schilders organiseren van een internationaal plein air.Het is de aard van de groep verlaten voor de uitwisseling van ervaringen en kennis tussen kunstenaars uit verschillende landen.
Hoe te bereiden
ontdek je het concept van "plein air" - dat wil zeggen, hoe en waarom er een behoefte.Nu moeten we leren hoe om te duiken in de wereld van het plein air schilderen.
Je hebt een schetsboek nodig.Dit is een speciale uitklapbare zak, die kan worden gedragen borstels, verven en andere benodigdheden.Het is gemonteerd op een statief en vervangt de kunstenaar ezel.Vergeet niet om verf en kleurpotloden, papier, gummen, water waarin je de borstel, en het vermogen om te spoelen.
Zeker je nuttig warme kleding, want het weer elk moment kan veranderen, een hoed voor bescherming tegen de zon en muggenspray.Het preparaat moet serieus worden benaderd, anders verloor de wens om een half uur te doen na de aanvang van de werkzaamheden.
Dus, wat heb je geleerd over Plein Air?Wat is op basis van de natuur, de oorspronkelijke aard van de schilderkunst die ontstond in Engeland in het begin van de negentiende eeuw.Het blijft populair aan deze dag.Nu u en wij zijn klaar om te beginnen met het tekenen van de natuur op een lijn met de grootste kunstenaars van de negentiende en twintigste eeuw.
