No lugar do século XIX, que tornou-se um período de extraordinária ascensão da cultura russa, e grandes conquistas em todos os campos da arte, venha complexo, cheio de acontecimentos dramáticos e pontos de viragem do século XX.A idade de ouro da vida social e artístico foi substituído pelo chamado prata, deu à luz o rápido desenvolvimento da literatura russa, poesia e prosa nos novos fluxos luminosos, e, posteriormente, tornou-se o ponto de partida de sua queda.Neste artigo, vamos concentrar-se na poesia da Era de Prata, considere suas características distintivas, vai falar sobre as principais direções, como simbolismo, futurismo e Acmeism, cada um dos quais tem uma música especial e poesia expressão viva de sentimentos e emoções do herói lírico.
Poesia Era de Prata.Um momento divisor de águas na cultura russa e arte
acreditava que o início da Era de Prata da literatura russa representaram 80-90 anos.Século XIX.Neste momento, existem obras de muitos poetas notáveis Bryusov, K. Ryleeva, K. Balmont, I. Ann - e escritores: Leo Tolstoy, Fyodor Dostoevsky, Saltykov-Chtchedrin.O país está passando por tempos difíceis.Durante o reinado de Alexandre I, num primeiro momento, há uma forte fervor patriótico durante a guerra de 1812, e, em seguida, devido a uma mudança brusca na política previamente liberal do rei, a sociedade está experimentando uma desilusão dolorosa e perdas morais pesados.Seu auge da poesia da Era de Prata até a vida pública 1915 e o ambiente político caracterizado por uma crise profunda, turbulento, atmosfera fervente.Crescer protestos de massa, não é a politização da vida e ao mesmo tempo fortalecer a identidade pessoal.A Companhia realiza esforços consideráveis para encontrar um novo ideal de poder e sistema social.E os poetas e escritores mantiveram o ritmo com os tempos, o desenvolvimento de novas formas artísticas e oferecendo idéias ousadas.A pessoa humana está começando a perceber a unidade de muitos começos: o natural e social, biológica e moral.Durante fevereiro, a Revolução de Outubro ea Guerra Civil, a poesia da Era de Prata em crise.Ele Blok "On the Poet" (11 de fevereiro de 1921), ele entregou na Câmara dos Escritores na reunião para marcar o 84 º aniversário da morte de Pushkin, torna-se o acorde final da Era de Prata.
literatura característica do XIX - XX séculos mais cedo.De
Vamos olhar para as características da poesia da Era de Prata. Em primeiro lugar, uma das principais características da literatura da época é um enorme interesse nos temas eternos: a busca de sentido da vida do indivíduo e da humanidade como um todo, o enigma do caráter nacional ea história do país, mútuo temporal e espiritual, a interação do homem com a natureza.Referências no final do século XIX.É cada vez mais filosófica: Os autores revelam o tema da guerra, revolução, a tragédia pessoal do homem, perdido no mundo por causa das circunstâncias e harmonia interior.Nas obras de escritores e poetas nascidos um novo, corajoso, incomum, decisivo e muitas vezes imprevisíveis personagem, difícil de superar todas as dificuldades e privações.Na maioria dos estudos atenção é dada à forma como o assunto sob o prisma de sua mente percebe os eventos sociais trágicas.Em segundo lugar, o recurso de poesia e prosa começou uma intensa busca de formas de arte originais e meios de expressão de sentimentos e emoções.Forma de verso ea rima têm desempenhado um papel particularmente importante.Muitos autores têm se recusado a fornecer o texto clássico e inventar novas técnicas, tais como Vladimir Mayakovsky criou seu famoso "escada".Muitas vezes os autores para obter um efeito especial anormalidades utilizados de fala e linguagem, fragmentação, e até mesmo alogisms permitidos erros ortográficos.
Em terceiro lugar, os poetas da Era de Prata da poesia russa livre para experimentar com as possibilidades de expressão artística.Em um esforço para expressar o complexo, muitas vezes contraditórios, "voláteis" explosões emocionais, escritores tornaram-se um novo caminho é o caminho, a mais antiga em seus poemas transmitir tons sutis de significado.Padrão, modelo que define as coisas claras objetivas: amor, mal, valores familiares, a moral - foi substituída por descrições psicológicas abstratas.Conceitos exatos deram lugar a sugestões e insinuações.Essa flutuação, fluidez de significado verbal é conseguido através da mais brilhante das metáforas, que muitas vezes não foram construídas em uma clara semelhança entre objetos ou fenômenos e recursos não-óbvias.
Quarta, caracterizado por novas formas de comunicar idéias e sentimentos de poesia lírica da Idade de Prata.Poemas de vários autores foram criados usando imagens, motivos de diferentes culturas, bem como citação implícito e explícito.Por exemplo, muitos dos artistas incluídos nas palavras de suas cenas criações do grego, romano e depois mitos eslavos e lendas.Nas obras de Ann I., M. Tsvetaeva e V.Bryusov mitologia usado para construir um modelos psicológicos universais de compreender a pessoa humana, nomeadamente a sua componente espiritual.Cada poeta da Era de Prata dos brilhante individual.É fácil compreender que eles pertencem a este ou aquele verso.Mas eles tentaram fazer o seu trabalho mais visível, vivo, cheio de cores, para qualquer leitor poderia sentir cada palavra e linha.
principais direções da poesia da Era de Prata.Escritores e poetas simbolismo
, opor-se ao realismo, que anunciou a criação de uma arte nova, moderna - modernismo.Há três principais áreas de poesia, literatura da Idade de Prata: simbolismo Acmeism, futurismo.Cada um deles tinha suas características mais brilhantes.Simbolismo inicialmente surgiu na França como um protesto contra a exibição realidade cotidiana e descontentamento da vida burguesa.Os antepassados desta região, incluindo J. Morsas acreditavam que somente por meio de uma dica especial - o personagem, você pode compreender os mistérios do universo.Na Rússia, o simbolismo apareceu no início dos anos 1890.O fundador deste movimento foi a DS Merezhkovsky, que declarou em seu livro três postulados básicos da nova arte: ". Expansão de sensibilidade artística" simbolização, conteúdo místico e
idosos e jovens simbolistas
primeiros simbolistas, posteriormente nomeados sênior, começou VY Bryusov, K. Balmont, FK Sologub, ZNGippius, NM Minsky e outros.poetas.O seu trabalho é muitas vezes caracterizado por uma negação afiada da realidade.Eles retratava a vida real como chato, feio e sem sentido, tentando transmitir nuances sutis de seus sentimentos.Período
1901-1904.Ele marca o início de um novo marco da poesia russa.Poesia simbolistas impregnado com o espírito revolucionário e uma premonição de coisas para vir.Os simbolistas mais jovens: Blok, V. Ivanov, A. White - não negar o mundo, e à espera de sua transformação utópica, cantando a beleza divina, de amor e feminilidade que é certo para mudar a realidade.É com a aparição na cena literária de simbolistas mais jovens na literatura inclui o conceito de um personagem.Portanto entendê-la como uma palavra multifacetada que reflete o mundo, "o céu", a essência espiritual e ao mesmo tempo, "um reino terreno."
Simbolismo durante a revolução
russo Poesia Era de Prata em 1905-1907.mudando.A maioria dos simbolistas, com foco em eventos em eventos sócio-políticos do país, a rever as suas visões do mundo e da beleza.Last Chaos é agora entendida como uma luta.Poetas criar imagens do novo mundo, que substitui o perdido.VY Bryusov cria poema "Coming hunos," Blok - "A vida Barca", "levanta-se da escuridão das adegas ..." e outros
Alterações e símbolos
..Agora, não se refere à herança antiga e folclore russo e mitologia eslava.Após a revolução vem a retirada dos simbolistas, que desejam preservar a arte de agitação revolucionária, e, pelo contrário, estão ativamente interessados na luta social.Após a controvérsia 1907 simbolista esgotar-se, para substituir a imitação de arte vem por último.A 1910 simbolismo russo em crise, mostrando claramente as suas contradições internas.
Acmeism em russo
poesia Em 1911 NS Gumilyov grupo de escritores organizado - ". Guild of Poets"Ela consistia de poetas S. Gorodetsky, Osip Mandelstam, Ivanov e G. Adamovich.Esta nova direção não rejeitou a realidade circundante e aceitar a realidade como ela é, mantendo o seu valor."Guild of Poets" começou a produzir seu próprio jornal "Hyperborean", bem como a impressão funciona da "Apollo".Acmeism, começou como uma escola literária para encontrar saída para a crise do simbolismo, unidos por muito diferentes instalações ideológicas e artísticas poetas.
um dos autores mais famosos Acmeists tornou-se Anna Akhmatova.Seus trabalhos têm sido saturado com experiências amorosas e tornar-se como uma confissão atormentado paixões da alma feminina.Características
de futurismo russo
Era de Prata da poesia russa criou uma outra área interessante chamado "Futurismo" (do latim. Futurum, que é "o futuro").A busca de novas formas artísticas nas obras dos irmãos e N. Burliuk, Natalia Goncharova, N. Kulbin MV Matyushina tornar-se um pré-requisito para o nascimento desta tendência na Rússia.Em 1910 passou a pressionar uma coleção futurista de "Zadok os juízes", que foram recolhidos obras dos poetas mais destacados como V. Kamensky, irmãos Vladimir Khlebnikov Burliuk, E. Guro.Estes autores tenham formado o núcleo dos chamados Cubo-Futurists.Mais tarde, eles foram apensados por Vladimir Mayakovsky.Em dezembro 1912 veio Almanac - "tapa na cara do gosto do público".Poemas cubofuturists "Buch Lesin", "Dead Moon", "Roaring Parnassus", "mordaça" tornou-se objecto de numerosos debates.No início, eles eram vistos como uma forma de provocar os hábitos dos leitores, mas em cima de leitura mais atenta detectado profundo desejo de mostrar ao mundo uma nova visão e uma inclusão social especial.Anti-esteticamente transformada em uma rejeição sem alma, beleza falsa, rude expressões transformado na voz da multidão.
Egofuturisty
kubofuturizma Além disso, havia ainda várias tendências, incluindo egofuturizm dirigido por I. Severianin.Ele foi acompanhado por poetas como VI ninho, IV Ignatiev, K. Olympus e outros Eles criaram uma editora "Petersburg Herald" publica revistas e antologias do título original: ". Nebokopy", "Eagles sobre o abismo""açúcar Kry" e assim por diante. d. Seus poemas diferiu extravagante e muitas vezes são feitos de palavras criadas por eles.Também atuou egofuturistov dois grupos: "Centrífuga" (Pasternak, N. Aseev, Bobrov SP) e "poesia Mezzanine" (R. Ivnev, SM Tretyakov, VGSherenevich).
Em vez de conclusão
Era de Prata da poesia russa foi de curta duração, mas unidos a galáxia mais brilhante dos poetas talentosos.Muitas dessas biografias foi trágico, porque a vontade do destino que tiveram de viver e trabalhar no país para, num momento crítico fatal da revolução e pós-revolucionárias anos de caos, guerra civil, o colapso de esperança e renascimento.Muitos poetas morreram após os trágicos acontecimentos (Khlebnikov, A. Block), muitos emigraram (K. Balmont, Z. Gippius, IA nortista, Tsvetaeva), alguns tirou a própria vida, foram baleados ou pereceram em campos de Stalin.No entanto, eles conseguiram fazer uma enorme contribuição para a cultura russa e enriquecê-lo com seus expressivos, colorido, trabalhos originais.
