synonym artist vet at fortsatt liv er født lenge før øyeblikket børsten berører hendene.I denne sjangeren, starter det hele med en idé, nemlig evnen til å lage en sammensetning av objekter som effektivt kan utfylle hverandre.
Mange lært kunsten av tegning, fremdeles liv prøver å skrive.Maleri - en mye mer nøyaktig håndverket enn det kan virke ved første øyekast, så vurdere de grunnleggende postulater arbeid i denne sjangeren.
av sammensetningen tegning
Bestemme å skrive et fortsatt liv, må du vurdere noen regler:
- kommet opp med en idé som kan knytte alle komponentene i blandingen i en enkelt historie;
- plukke opp gjenstander, forskjellige i størrelse og form, som kan balansere stilleben.Maleri kan gjøre stemningen i kjedelig blyant tegning, men ingen farge er i stand til å lagre en jobb hvis alle kompositoriske elementer har samme form;
- ønskelig å velge alle elementene i de riktige fargene, for å unngå forvirring senere i blanding av farger med reflekser;
- opplevelse av mange kunstnere kan konkluderes med at bildene ser mye mer spektakulær, hvor elementene varierer i tekstur og materiale, slik som tre og keramikk;
- spesielt oppmerksom på bakgrunnen.Drapery må integrere seg harmonisk inn i den totale virksomheten på fortsatt liv og ikke å tiltrekke seg oppmerksomhet.Dette gjelder spesielt i tilfeller hvor fargene på alle elementene er i pastellfarger;
- ikke overbelaste løpet av en overflod av elementer;
- lyset skal falle, slik at risuyuschemu var komfortabel med spillet mellom lys og skygge for å vise tredimensjonale objekt (noen ganger hensiktsmessig å ta et bilde).
Stilleben olje
Oil - ". Art" sentrale materialet i hendene på kunstneren, som tillater deg å fullt avsløre begrepetFortsatt liv olje kan du variere teksturen, og skaper en utrolig jevnhet av overflaten, eller raskt pålegge volumetriske slag.
observere de generelle prinsippene for komposisjon, først forberede ideen om fortsatt liv, og alle involvert i det elementene er ordnet på et flatt underlag.Neste på lerret utført blyantskisse.Det unike med oljemaling som kan blandes direkte på lerretet.De tørke i flere timer, slik at når som helst det er mulig å foreta justeringer, som kan ha oppstått ideen ved vurdering av arbeid fra forskjellige vinkler.
en essensiell egenskap av oljer
Husk, bestemmer seg for å skrive et fortsatt liv oljemaleri som involverer deres permanent fortynning av terpentin, som har en sterk lukt, så det er best å ikke male i hjemmet, for ikke å lide av en hodepine senere.
Terpentin bør legges til paletten hver gang blandet maling.For dette formålet, før gjelde en ny farge, må du vaske børsten i den og tørk den med en klut.Ved første, jo bedre å unngå å arbeide med svært tykk olje, og foretrakk flere flytende alternativer.
En annen grunnleggende forskjell mellom denne kunstnerisk materiale - evnen til å blande maling ved å bruke dem til hverandre på lerretet, utenom scenen med å jobbe med paletten, men det trenger å hamstre for vifteformede børster.
akvarellmaling.Fortsatt
Akvarell teknikk skiller seg vesentlig fra oljen ikke bare teknisk, men også stemningen.Air letthet, knapt merkbar dis, en unik gradient - det er en liten bit av foreninger som er akvarellmaling.Likevel, laget ved hjelp av data maling, for sin skjønnhet er ikke dårligere enn olje, og på det estetiske komponent kan overgå den forannevnte, selv om det er bare et spørsmål om smak.
Akvareller under oppløses i vann og danner en gjennomsiktig pigment som gir et bilde av vektløshet og finesse.Tekniske funksjoner av teknikken av maleriet er at det avhenger av topografien i papir, som påført maling.
Akvarell betydelig utvidet begrepet om elevene estetisk art av mennesker, slik at for å forstå den fulle dybden av den omliggende skjønnheten.De første innslag av kunstnerisk forståelse av ideologi akvarell fortsatt liv maleri gjort perfekt.Maling ved hjelp av disse forskjellige farger av deres evne til å overføre lys, og ikke å utsette det, i motsetning til olje.På grunn av denne faktoren innebærer behovet for å kvitte seg med den detaljerte konstruksjon av figuren, som vil være synlig under et tynt lag av pigment.For nybegynnere er det kunstneriske feltet vanligvis lettest å utføre portretterer blomster, i stedet for tre-dimensjonale geometriske figurer.Knoppene ikke krever en nøye konstruert og har behov for optimal justering av varme og kalde farger som gjør det mulig å gi dem volum.
akvarellmaling - male blomster som hvis opplyst innenfra.Denne effekten skyldes ultrahøy åpenhet maling liggende på hvitt papir.Solstrålene faller på bildet og reflekteres fra overflaten.Enhver akvarell skisse krever overholdelse av en rekke trinn, slik at det endelige arbeidet er publisert på riktig måte:
- rille i en vinkel;
- før du begynner å jobbe med farger, er det nødvendig å utføre en sammensatt skisse på papir;
- da kunstneren begynte å arbeide med farger, er det nødvendig å nøye overvåke skråningen av bildet, for å unngå uønskede flekker og fargeblanding;
- når du skriver fargene er veldig viktig å holde begrepet "the private -. Til den generelle"Her har vi i bakhodet at du må registrere deg separat hver blomst, men å skildre dette enkelt enhet, noe som oppnås ved å arbeide med Chiaroscuro;
- i buketter av blomster, på tross av deres delvis rolle i det generelle bildet, er det viktig ikke å overse den personlige kompositoriske sentrum til riktig lede betrakterens oppmerksomhet;
- når alt arbeidet er skrevet, må du kompilere den, som noen ganger nådde en skildring av de enkelte deler, ekstra innslag.
